《韵竹壶》的创作

蒋亚平

江苏宜兴 宜兴 214221

《韵 竹》

中国悠久的传统文化与“竹”结下了不解之缘，形成了独具特色的中国竹文化。竹文化不仅在书法、绘画、诗词中表现出了韵美意清，而且在以陶瓷文化为代表的手工工艺品中表现得尤为突出，在紫砂壶艺中更是喜闻乐见。紫砂壶是宜兴紫砂陶艺术的杰出代表，紫砂艺壶历史悠久，艺人辈出，品种万样。一把艺壶，能陶人性情、怡人心灵、给人启迪。壶艺作品除了讲究泥料、工艺外，更注重造型美学价值，追求古朴大气，重传统而不失新意，这样的紫砂作品才会自成一派，才会在紫砂芳菲的百花园里芳香夺目。

紫砂壶艺的深远就像一面可以照人的镜子，透过禅、壶、艺的点滴去参禅悟道，去修心养性，去洞察灵魂。也就在艺术领域的无限追求中，在紫砂艺人心中由此落下了紫砂艺术的种子，种入灵魂的深邃。壶艺贯穿着紫砂人的精神世界，人与自然、心灵的契合，造化中感悟精神的无限价值和意义。从壶艺作品反映人性的价值观，体现自我价值的升华。在当代文化的世界中，找寻到精神文化的依托，就是紫砂人当下的努力探索，也是艺术之旅的永远追求。

以紫砂壶来泡茶，只要充分掌握茶性与水温，当可泡出聚香含淑、香不涣散的好茶，比起其它材质茶壶，其茶味愈发醇郁芳香。紫砂陶是一种介于陶和瓷之间，属于半烧结的精细炻器，具有持殊的双气孔结构，透气性极佳且不渗漏。

紫砂壶的审美标准通常地说就是把握造型的稳重大度、形制美观；再就是用贴塑装饰在壶上体现独特的艺术语言。诚如顾景舟大师所言的壶艺要具形、神、气、态。壶艺之美表现在自由旷达、毫不造作、注重内省、不拘一格。所以紫砂壶艺虽有规范要求，但不僵化、不凝滞，而是充满生命的活力。

《韵竹壶》壶身造型比例协调匀称，线条流畅优美，将竹的形态制作得惟妙惟肖，竹子制作得流畅自然、神韵双佳，既处处严谨，又全盘皆活，体现出浓烈的生活情趣，是大自然造化的艺术反映。紫砂花器着重于模拟自然界固有的人和物，在生动的形象中流露出潇洒的风格，在丰富的构图中传递出夸张的意象。壶钮、壶把饰以竹的形状，竹段分明，造型风格明显。

北宋大文豪苏东坡说：“食者竹笋，庇者竹瓦，载者竹筏，炊者竹薪，衣者竹皮，书者竹纸，履者竹鞋，真可谓不可一日无此君也。”所以，《韵竹壶》在“接地气”的现代文化中依然有着深厚的历史文化底蕴，西周食竹，殷商竹简、六朝竹纸、秦汉竹衣、竹乐器、竹房子、竹农具等表现出的是中国文化、中国生活、中国特色的“竹文化”，成为传统文化艺术创作的常用题材与常用意象。竹段、竹节、竹笋、竹简等都在五百多年传承的紫砂壶形中成为经典创作，在寓意君子“未出土时先有节，到凌云处尚虚心”的思想情结中，也在“岁寒三友”的古典艺术意象中经久不衰。因此在以“竹文化”为载体的中国文化，以一代紫砂壶艺泰斗顾景舟首创，独此造型以自我对文化艺术广征博取后的构思、设计、创作，以对传统紫砂壶艺为基础的《韵竹壶》，成为自己至今的紫砂壶型中的代表作之一。

《韵竹壶》壶身形象而生动，壶钮上的竹节，把竹的形象塑造的更具把握，壶身下半部分的两圈装饰使壶体具有节奏变化的艺术感观，错落有致，别出心裁。壶嘴三截竹节造型，更是代表了一种“宁折不弯”的高贵品质。壶身处的竹叶栩栩如生宛若给此壶增添了不少活力。

紫砂壶艺博大精深，饱含学问，也正因如此才始终绽放着夺目的光彩，吸引着人们不断探求与创新的脚步。随着时间的推移，今日的人们对紫砂壶的人文价值越来越重视，人文元素也成为提升其整体价值空间的根源所在。作为当代壶艺人，我们应抓住时机，不断提高自身文化修养，不断发现新的题材内容，不断创新壶艺形式，不断跟进新鲜理念，充分应用人文元素力量，进而诠释出紫砂壶艺的独特魅力。

宜兴紫砂壶从陶器中独立开来，发展至今已有五六百年的历史。这期间，紫砂陶艺因为其特殊的泥料、独特的手工技艺、与茶文化巧妙地结合起来，加上文人艺术家的介入，使得紫砂文化与茶文化相互融合，拥有了深厚的文化底蕴，形成了紫砂壶工艺独有的文化内涵。