吴春华
江苏宜兴 宜兴 214221
随着时代的变迁、发展,或多或少地留下了各个时期的痕迹,紫砂壶艺装饰工艺的陶瓷质量和艺术价值得到了提高。紫砂的品种也更加丰富,从紫砂壶到紫砂花盆、紫砂瓶、紫砂雕塑等等,体现出多种艺术形式的平行发展,竞相辉映出紫砂艺术的魅力。紫砂雕塑近几年来,收藏价值越来越高,吸引的喜爱紫砂壶的人也越来越多。作为源于生活又高于生活的一种艺术创作形式,紫砂的造型语言在潜移默化中影响着人们的审美和生活意趣。
宜兴紫砂因其艺术与质地的不朽性成就了有价值的把玩佳品,或收藏珍品。而真正关注一把紫砂壶,最具视觉冲击力的应该是得体大方,古朴雅致的形态,鲜明独特,个性张扬的创意,这种视觉美,便来源于造型艺术。不管处于何种时代、何种处境,热爱生活,追求幸福、和谐、吉祥是宜兴陶瓷的一个重要的题材和一个基本的文化特征。
紫砂世界充满神奇,宜兴紫砂茗壶,因其造型千姿百态,色彩淳朴古雅,且丰富多彩,表现形式多样,手工工艺精美绝伦,以及独特的泡茶功能和深厚的文化底蕴,包容了传统民族文化和美学内涵,使之艺术生命长盛不衰。
《莲.禅》
《莲.禅》壶胎泥质细腻,古朴淡泊,造型取材于莲,壶腹扁矮粗壮,稳重而挺拔,圆平盖面与壶口取平,吻合紧密,壶嘴、壶把、壶钮均以简洁流畅的线条勾勒,柔中带刚,刚直遒劲,曲而不柔。全壶光洁莹润、朴实无华、宛若天成。
莲的造型,高洁优雅,这在《莲.禅》的壶身上有体现。壶身线条柔和中带张力,整器从上方看宛若一朵盛开的莲,匠心独具。壶身鼓起饱满而富有张力,蓄满了优雅在其中,让人爱不释手。作品遵循气韵规律,使形、意相融在该作品上得到充分体现,呈现出紫砂壶艺较高的美学价值。线条简化但寓意丰富,壶身描绘了莲的姿态,造型自然。美,映在壶上;情;流在壶上,小巧的壶,也无言地诉说了许多内涵。
紫砂线条之美体现在简单、简约、概括,线条的审美特征。简单的线条使最简单、概括的艺术表现手段,紫砂基本由线条构成,而不同的造型都是由不同的线条构成的。紫砂艺术的生存,有了文化的熏陶使得手工艺者们突破创新,在不断的设计中,用多变的造型,丰富的表达形式,在传统的基础上不断创新,把传统与现代相结合,融汇在作品中。突破新的理念,借鉴新的思想,多角度去创新,升华这一艺术形象。把中国的陶文化发扬创作,不拘泥于表面,更深层次的探索内涵。
紫砂陶艺不是一句空泛的言词,而是有非常具体的形式和内涵,其中包含着一种精神品质和艺术风格,这只是传统的一个方面,紫砂陶艺的深厚魅力也正在于习惯基础上的一种新的表现,和过去的既是相同的,又是不同的,也正因为如此,才很容易的为人们所接受。紫砂陶艺的传统是在长期生活中,也在工艺制作中形成的,审美经验和爱好的积累,都同时延续和沉积着,成为人们观念上自觉或不自觉遵循着的一种原则。今天紫砂陶艺的创作者们,既不能沿袭传统,也不能重视传统,重要的是理解传统的精神去发展传统,这样才能创新出新的作品造型,为自己的陶艺作品注入新的内涵和情感。
紫砂作为一个地方代表性的工艺品,已成为中国传统文化中不可或缺的一个重要组成部分。历来紫砂艺人中能工巧匠不计其数,创造的紫砂艺术品更是夺人眼球的经典作品层出不穷,都将紫砂艺术包含的传统文化的精髓和气魄融汇于作品中,形成一种内在的生命力。随着社会的发展、时代的进步,人们对紫砂壶的需求增加,对紫砂艺术品味和审美要求也不断提升。在日趋发展的大千世界中,我们更应在壶艺的创作设计理念中,重视紫砂艺术的内在美。紫砂壶的许多造型都是紫砂艺人或者紫砂造型设计者所孕育,独具原创性。其中的含义和意义都在壶中无言诉说。