大型现代吕剧《邵本道》的录音探析

董文宁

（烟台广播电视台，山东 烟台 264003）

由于此次录音是在异地，所以在正式录音以前要了解一些具体情况：第一，乐队编制。参与本次乐队录音的人员一共是十三人，其中包括坠琴、扬琴、琵琶各一人，二胡两人，低音乐器中大提琴一人，低音提琴一人，管乐声部中，笛子、笙、唢呐各一人，打击乐组共三人。演唱部分包括独唱、双人对唱与合唱三种形式。第二，录音场地。本次录音地点选择在乳山市电视台的一个演播厅内，演播厅为剧场式结构，声场条件较好，没有声染色，场地供电条件良好，是一个比较理想的录音场所。搞清以上两点，对本次录音所需的设备器材和工时在心里基本也就有了底儿。

本次乐队录音采用了点传声器配合AB立体声拾音制式的方式，话筒对的布置距前排乐器大约三米，距地高度一米五，两只话筒的间距为80厘米。分别给打击乐器和坠琴配备了点传声器。主传声器对儿选用的是两支德国产的NeumannU87，点声源传声器选用的是ShureSM58。乐队分布以及传声器部位如下图所示：

一、选择点传声器配合AB立体声拾音制式录音的原因

本次乐队录制采用点传声器配合AB立体声拾音制式的拾音方式，原因有：第一，关于AB立体声拾音制式的使用，更多的是从良好的声学环境考虑的。众所周知，AB立体声拾音制式主要是通过时间差的方式来实现的，使用时间差拾音方法录制的声音具有非常好的温暖感、自然感和纵深感，但是时间差拾音方式对声场空间要求比较高，而本次使用的录音场地又比较理想，正好为发挥AB立体声拾音制式的优点（温暖、自然、纵深感强）提供了良好的声学条件。第二，关于点传声器的使用，更多的是考虑到乐队中的民族特色乐器。坠琴作为山东特色乐器有自己独有的音色和艺术感染力，在乐队配置中具有举足轻重的地位和作用，所以应用点传声器给予突出。而为后排的打击乐器提供点传声器，则可以有效地体现声场的纵深感，增强录音作品的空间表现力。

二、关于拾音范围角度的运用

拾音范围角度是指立体声传声器系统能够正确无误拾取声源方位信息的有效工作夹角。在正确的拾音范围角度上拾取全部声音信号的方位感，能在立体声重放系统中“忠实”地被还原出来。当然，每一种立体声拾音制式都有自己的拾音范围角度。在使用AB立体声拾音制式时，一般情况下，乐队的宽度应与AB立体声拾音制式拾音围夹角的两条边刚好相切。以下图表将拾音范围角度、传声器间距以及拾音范围详细列出。

由此可见，AB立体声拾音制式的拾音范围角度与两支传声器的间距有着直接的联系。由于本次录音所采用的立体声传声器间距为80厘米，所以对应的拾音范围角度为40°，拾音范围为80°。那么我们在安排乐队的位置时，乐队中最左端与最右端的两位演奏者的位置应该在80°夹角的两条边线上。如果在安排演奏员位置时超出了这个夹角，容易产生“声像中空”的现象，也就是在立体声重放时，声音会偏向左右两端，而中间位置听起来比较稀疏，影响录音质量。在录音工作前，为保证拾音范围角度数值的准确，最好准备一个量角器，以确保声像定位的精确性。

三、关于点传声器分布的几点建议

（1）点传声器不宜多，如果太多，传声器之间串音加重，会影响声源的定位，声音不清晰。抓住其中几件主要乐器进行合理位置安排并配以定点传声器拾音，不仅可以减少串音的拾取，还可以有效支撑声场空间，使声场干净利落、定位准确。

（2）板鼓的点传声器设置主要是为起到定位声像的作用。在后期制作的过程中，板鼓的点传声器的音量要给得适量，不要大，音量提升到听感上刚好能定住板鼓方位的效果就可以了，有助于声场纵向的延伸。

（3）计算出不同点声源传声器与主传声器对儿之间的时差，以便调整相应点传声器的延迟时间，从而避免延时造成的时间差、相位差，影响录音质量。

四、结论

通过最后对录音作品的鉴赏，大家普遍觉得乐队的整体感不错，声音的温暖感和纵深感非常好，充分体现了AB立体声拾音制式的优势，坠琴的音色由于点传声器的架设而显得鲜明，将吕剧独有的韵味充分展现，后排板鼓点传声器的架设为作品的空间表现提供了支撑。这部作品最后能得到创作人员们的认可，我本人也深感欣慰，希望这部作品能够为传播邵本道老人无私奉献、热心助人的精神发挥出积极的宣传作用。