陶瓷壁画是以建筑物的墙面为载体,以砖、板等为基底,利用陶瓷原料,将绘画艺术与陶瓷工艺技术相结合,经过一系列工序,通过多种施釉技巧和微妙的窑烧火候而生产出来的具有审美价值的艺术作品。明清时期陶瓷壁画开始盛行,著名的故宫九龙壁,数百年来,历经风雨,饱受侵蚀,仍然艳丽如初。
釉下彩是用色料在已晾干成型的素坯上绘制各种纹饰,然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉,经1300℃左右高温一次烧成。烧成后的作品表面覆盖一层薄薄的釉膜,色料充分渗透于釉中,看上去光亮平滑,晶莹剔透。以景德镇为代表的青花、釉里红装饰中严谨的图案和自由的形式成为中国瓷器装饰的重要代表。
釉上彩绘是比较独立的装饰工艺形式之一,是用一些低温成色的金属氧化物作为色料,在已经烧成的瓷器釉面上绘制各种纹饰,然后二次入窑,低温固化彩料而成,烧成温度在600℃至900℃之间,釉上彩装饰的艺术形式很多,有新彩、粉彩、古彩和墨彩。这种方法绘制出的作品,由于彩料在釉上,因而易磨损,易受酸碱等腐蚀,易褪色,但由于其烧制温度低,彩料种类又多,所以釉色比较鲜艳,呈色稳定,层次丰富,艺术性更强,应用也日益广泛。
随着社会的发展,科技的进步,人们的审美水平也越来越高,釉上彩和釉下彩因其各自的审美缺陷,难以满足人们的审美心理需求,由此,釉上彩与釉下彩技术的完美结合,成为当代陶瓷艺术发展的新潮流。釉上彩和釉下彩都是陶瓷作品的主要装饰手段,两者的有机结合,旨在取两种方法之长,避免单一技法和单一材料之短,力求创新,使作品变化丰富,具有更强烈的视觉冲击力。
首先,陶瓷壁画是古今建筑艺术的有机组成部分,放眼望去,城市建筑、名胜古迹、楼台亭阁、车站码头、机场地铁等等,无处没有陶瓷壁画的痕迹,它既可以装饰公共环境,也可以点缀家居环境,可见其艺术价值和社会意义是显而易见的。陶瓷壁画的设计和制作,首先必须考虑到其能否符合建筑物本身的艺术风格和逻辑特点,其目的是为建筑装饰和服务,切不可喧宾夺主,因此在收集素材和绘制草图的过程中,要以建筑物的整体造型或家居环境的空间特点为前提进行构思和立意。
其次,基底材料的制作和选择。无论是大形壁画,还是中小型壁画,由于其烧制条件的局限性,都必须是用大大小小的陶瓷板块拼凑成画幅。这就需要经过淘泥、摞泥、拉坯、印模、修坯、烧制等工序制作出素坯,从中选取表面平整,边缘整齐的板基材料,并用清水洗去坯上的尘土,为下一步的绘制做准备。
第三步,釉下彩绘、上釉、第一次窑烧。无论是追求国画、油画、版画、水彩、还是装饰图案等等哪种艺术效果,都要将绘好的画稿草图直接或通过拓印画在素坯上,然后用色料进行着色,或者用高温色釉进行绘制。画坯是制作陶瓷壁画最重要的工序,也是制作过程的点睛之笔。图案绘制结束后,在其表面用施釉机进行喷釉,或者根据画面需要进行蘸釉、刷釉等。以上工序完成之后即可在1300℃左右的温度下进行第一次窑烧。
第四步,釉上彩绘、第二次窑烧。经过第一次的高温烧制,陶瓷壁画板块已基本成型,色彩鲜艳、富有光泽,并变得坚硬、牢固。但在绕制的过程中,颜色随着炉温的变化也会产生意想不到的改变,所以出炉后的作品在色彩效果上不一定能达到之前所期望的效果。在此基础上,为了强化画面的艺术效果,在釉面上运用古彩、粉彩或者新彩进行第二次绘制,以弥补釉下彩绘制的不足之处,也可运用夸张的手法和多种技巧强化画面视觉效果,提高其审美价值。绘制完成后在600℃至900℃之间的温度下进行第二次窑烧。出炉后作品完全成型,即可进行整理完成创作。
(1)色彩厚重、层次丰富
釉下彩结合釉上彩技术绘制而出的作品,其色彩的变幻莫测是任何材料所不能比拟的,其表面的色彩效果来源于材料的自身,和烧制过程中温度的把握,所以给人们的视觉感受是“偶然中的必然,无意中的故意”,色彩冷暖的对比、色相的对比、薄厚的区分,釉上与釉下的差异,既能表现出自然融化流淌的随意性,也是作者对釉色精准的判断和驾驭能力的体现,只有釉上色与釉下色的巧妙结合,才能使画面更加的晶莹剔透,色彩斑斓,引人入胜。
(2)纹理突出、立体感强
釉下彩结合釉上彩技术绘制出的作品,是对陶瓷壁画进行平面装饰与立体装饰的结合,釉下色彩的互相渗透与釉上色彩的笔笔成型形成鲜明的对比,用色料的粗、细、稀、稠,以及笔触的变化多端,使陶瓷壁画通过色彩美充分体现了造型美、肌理美,给人以强烈的立体感和空间感。
(3)技法灵活、风格多样
因釉色独特的材质美和填釉、刻釉、喷釉、堆釉、洒釉、点釉等多种表现技法的完美结合,才会有清秀典雅,雍容华贵、纯真质朴、浑然天成等不同风格。无论是具象,还是意向,尚或是抽象的艺术手法,只要和构图、材质结合的巧妙,都能成为独具风格的艺术形式。
(4)形式独特、内涵深刻
陶瓷壁画是一种带有泥土的芳香,凝聚着作者创作情感和制作印记的艺术形式,创作者只有在充分了解和掌握泥性的基础上才能创作出独具魅力的作品。因此,陶瓷壁画是一种独特的艺术形式,其制作和烧制工艺如同绘画中的技法一样是用以表达作者创作思想的手段。陶瓷壁画不是对客观生活的简单复制,而是主观的再创造,是作者审美取向,思想情感的反映。
釉下彩结合釉上彩技术在陶瓷壁画中的应用,进一步增强了陶瓷壁画的审美性,使其色彩更加绚丽,质感更加突出,肌理更加多样,从而使作品更具有感染力。在制作工艺和表现手法上,既继承了传统,又体现了创新,丰富了陶瓷壁画的表现形式,为陶瓷壁画的多样化发展和制作提供了实践经验。