装置艺术在室内家具设计中的应用研究

■孙 丹　Sun Dan

(鲁迅美术学院，辽宁省沈阳市　110000）

装置艺术是作者利用物品自身的特性，加入自己的情感、看法以及认知来进行创作的，是作者自身的一种表述，可以说，装置艺术是一个全方位、多角度的展示。

1　装置艺术的意义和特点

装置是从工业引申而出的词语，是将相应的零部件组装起来。而将装置这一词语完成到艺术形式的转化过程中来，是于1917年，一个叫马塞尔·杜尚的艺术家，他将一件男用小便池送到了美国纽约独立艺术家协会举办的展览上，作为自己的参展作品，并将这个作品取名为《泉》，这在当时是一件惊世骇俗的事件，且在当时引起了强烈的反响，将“观念比通过观念制作出来的东西要有意思得多”这一论调正式的引入到现代艺术中来。按照当时的社会环境，将工业上的产品作为艺术品纪念性展览，是一件很有挑衅意味的事情，在当时作品展出过程中也是引起了不小的轰动，不过也正是因此，人们才会产生对传统艺术创作方式的质疑[1]。

不过随着《大玻璃》、添上胡子的《蒙娜丽莎》等作品和美国装配主义展览会的召开，人们逐渐开始接受了工业形式的艺术展现，也对这种艺术的方式进行了认可。装置艺术思想的出现，打破了传统的艺术构建形式，为人们的艺术创作提供了更多发展空间，使人们明白艺术的价值在于自身的思想，注重作品背后观念的展示。在进行工业产品的选择过程中，其实就是在进行相应的艺术创作。创作者们可以将自己的夸张想法应用到所有的物品中去，使之变成艺术作品。受艺术活动迅速发展的时代背景影响，装置艺术也以其自身的多元、奔放、实用等特性快速的崛起[2]。

结合上述的论述，可以总结出装置艺术自身多具有的特点：①装置艺术最为明显的表现特征就是对成品的合理利用。②装置艺术自身价值的体现与人们的生活是紧密联系在一起的。③装置艺术是在成品的基础上，融入了作者自身的情感变化，赋予作品不同的内在意境，以达到与观赏者心灵上的共鸣[3]。

2　生活中艺术创作的发展趋势

我国科学技术的不断发展，使艺术创作的形式摒弃了原有单一的模式，向着多元化的方式逐渐迈进。为了促进我国艺术设计形式的创新和长久发展，从而开启新的艺术模式，需要不同的艺术类别之间进行有效的连接和借鉴。其中装置艺术同家具设计连接在一起，不仅是对艺术形式的一项创新，也是将艺术与生活环境紧密联系在一起的重要手段。人们生活质量的不断提高，使得对生活的环境要求也在不断的提升，对家具的设计也不再仅仅是要求其功能的合理性，同时还增加了很多的艺术性以及审美性[4]。

在工业化的影响下，家具设计逐渐趋向于自动化、机械化，对于手工的要求将不再重要。在工业化环境的影响下，家具设计要更加具有特点，并进行大胆的创新。在满足人们对物质要求的基础上，达到自身的心理要求，这使得设计人员不得不寻找新的设计方向以及设计理念，装置艺术的不断应用，不仅提升了家具的活跃性，打破了传统家具的死板感觉，同时，还通过对装置设计理念的引用，使家具设计更具有延展性、多元性，促进了我国家具设计的发展。

3　装置艺术与家具设计之间的联系

最早将装置艺术与家具融合在一起的人是基斯勒，他将类似于家具设计的多种成品进行相应的组合，并通过居住环境以及物品之间的性能对其进行合理的规划，使室内空间的布局更具有艺术性。传统的艺术，尤其固定的创作理念，束缚了人的思维意识，而装置空间艺术的出现，打破了这一趋势，艺术家们可以通过自身对于生活的感悟，利用成品对其进行艺术创作，赋予作品本身不同的灵魂，使得观赏者在欣赏作品时，发表自身不同的感觉。随着装置设计应用的越发广泛，其创作的方式也会逐渐增多，从而为家具设计带来更多的改变[5]。

■图1　圈椅

■图2　AnteVojnovic设计的DancingChair

■图3　马林g梵得波尔的设计的“请打打”

4　装置艺术在家具设计中的应用及意义

4.1　成品的应用

人类的发展离不开对材料的合理利用和生产，家具设计也是如此，利用不同的材料，不同的搭配方式，将其组合成需要的样子。在家具的设计过程中，材料的组合不仅要考虑设计的功能性，还要考虑设计过程中所要使用的制作工艺。成品是装置设计的基础，将成品运用在家具设计的过程中，可以给人们带来视觉上的直观感受。将成品与家具设计进行结合的主要目的有：①改变家具的外观。成品的使用是改变家具外观最为直接有效的方式。材料的不同，其自身所带有的特质就不同，自然给人们的感觉也就不同。比如说，金属质地显得比较冷静、木材质地会使人感觉比较温暖，而塑料又会给人一种柔韧性能的感觉等。②改变家具的结构。家具本身带有的功能性是体现其自身审美性的重要组成部分，利用抽象化、概念化、典型化等不同表现形式，来凸显主体的个性。将家具自身的功能性、成品的实用性以及艺术的审美性这三者进行有机的结合，就可以改变整体家具的结构风格。安迪g格雷格是世界上最早使用自行车进行现代家具设计的设计师。1990年，他建立了BFD公司，利用回收回来的自行车零件进行重新改造生产，并将改造后的零件应用到家具设计中来，这为当时的家具设计发展带来了深远的影响[6]。

举例来说，在进行空气棉化座椅的设计时，就是将经过科学处理后的鞋带纺棉纱材料应用到了座椅的制作中来，在设计过程中，利用交叉缠绕的方式，来凸显座椅的独特性，这样设计不仅可以确保座椅在使用过程中的舒适度，还可以提升对人体重量的支撑作用。

4.2　设计理念的体现

装置艺术与家具设计在某种意义上都是设计理念的传承。具有不同理念的成品是装置设计中重要的组成部分。是针对现今发展环境下，艺术创作中出现的问题进行深入的思考，家具设计则是通过思考问题而找出最终的解决方案[7]。我国科学技术的不断创新和发展，推动了工业化发展的步伐，但是文化的发展和传承才是国家发展的动力。人们期望通过对文化以及道德的规范，来提升现代社会技术发展的方向和目标。而设计的核心内容不只是将产品的功能性充分发挥出来，也是将人们的情感、精神、理念进行广泛的宣传。作品在创作出来的背后，都有着其内在隐藏的含义，人们通过对其内涵的挖掘和思考，引起心灵上的共鸣，从而改善人们对于生活的态度[8]。

比如说，圈椅的设计（图1）。它是明式家具中最具文化品位的坐具，是方与圆相结合的造型，上圆下方，以圆为主旋律。圆是和谐，圆象征幸福；方是稳健，宁静致远，圈椅完美的体现了中国文化中“天圆地方”的宇宙观。而该作品通过“打散”构思的处理，实现了传统圈椅在现代艺术上的超越，使得圈椅抛弃了原来使用环境中使用功能的惟一性，宽容地解析了文化上的多元理念。

这种构成设计的手法起源于1919年德国包豪斯学院的设计课程改革，该作品没有对圈椅的“形”进行简单套用和照搬，而是用西方的构成艺术手法完成平、立面之间的转化，在尊重传统文化多样性的同时提升了中西方文化之间的对话交流，赋予了传统艺术品无穷的生命力[9]。

4.3　形式的构成

装置艺术是将成品进行重组、规划和安装，这与设计中打散重构的方式有着相似之处。装置设计是将成品进行重组，其表现形式主要有：移植、替代、重组、倒置、拼合等不同的方式。人们的感觉决定着物品的第一印象，在家具设计过程中，合理运用装置设计，可以使人们在感官上产生不同的视角移动。这样的设计方式，不仅满足了客户对家具功能性的要求，还可以在感官上给人们一种创新的感觉，从而满足人们自身情感的交流。

法国有位设计师兼艺术家AnteVojnovic曾设计过一款名为“DancingChair”的家具组合（图2）。通过对不同几何形状的黑色椅子进行弯曲处理后，使其表现出弯腰低头似的形态，在感官上给人们一种一群醉汉在跳着扭扭曲曲的舞蹈一样，利用视角的错觉以及人格的变动给人们一种不一样的视觉冲击，从而提升家具的独特性[10]。

4.4　提升行为的感染力度

装置艺术将人们与设计融合在了一起。人们对装置设计成品的感受是成就装置艺术的重要因素。通过人们的思维意识以及设计理念对成品进行合理的规划安装，从而提升其自身应用的有效性。家具设计也是如此。其设计的核心主要是根据人们对于生活的要求，通过对不同性格人群的分析，找出其需要的核心目标，再通过创新的模式以及多样化的表现形式，进行合理的重新改造，给予客户不同的视觉体验[11]。就像柳冠中先生在《设计文化论》书中所提到的：“宗旨是以人为本，如果没有消费者参与，其实就违背了这个宗旨。”比如说马林g梵得波尔的设计的“请打打”的金属座椅（图3）。该作品以其独特性获得了人们的关注和认可，椅子的完工是利用多次不同力度的敲击来实现的。每一个参与的客户，都会因为其敲击力度的不同，而给椅子带来不一样的形状设立，最终将主体建造完成[12]。锤砸的过程可能是几分钟，也可能是几个小时，而在这个过程中，每一位参与者都是作品设计的一部分。从这里就可以看出，将客户与设计作品进行有效的结合，可以将简单的围观效果变成大众的参与、建造，将一件简单的物件变成一个灵活的游戏。并通过客户敲击的不确定性，使得最终呈现的作品更加富有活力。

5　结语

我国科学技术和生活环境的不断发展变化，使得人们对家具设计的要求也逐渐的增强，其设计的理念不仅要凸显自身的独特性，还要体现客户的品味，所以要想提高家具设计的整体艺术性，就应将装置设计与家具设计有效结合，进而为家具设计的发展带来一定的推动效果。