京话剧《网子》对小剧场戏剧的启示

高文超 （天津市艺术研究所 300040）

北京风雷京剧团于天津大剧院上演了一场受北京文化艺术基金资助的京话剧《网子》，从现场的氛围和鼓掌次数就可以感受到，这部剧得到了观众的认可，尤其难得的是吸引了相当多的年轻人入座欣赏。《网子》讲述了民国时期的梨园行一家班社后台的故事。男主角秋子无意间捡到了一名男婴，带入了京剧行。秋子在后台做了箱官儿给演员勒头，男婴鸣春则入行学了武生，秋子一生致力于要将鸣春培养成角儿。一天晚上，池老板酒后将鸣春的青梅竹马哑女侮辱，哑女愤而自杀。秋子甘愿替班社老板顶罪条件是池老板要将他的儿子鸣春捧成角，鸣春不知真相与父亲决裂。秋子出狱后，鸣春成角仍不明就里，要将秋子赶出班社，后鸣春到上海演出被日军炸死，秋子绝望以至疯癫而结束。《网子》的成功有许多因素是可以借鉴的，下面结合实例简要分析。

首先，找到一个好的切入角度，围绕一个中心点，将故事讲好。

《网子》找到的切入口是京剧后台的故事，这个角度对观众来讲神秘而未知，能够吸引人们的好奇心，满足求知欲。而后台可以讲述的东西非常多，这部剧紧紧围绕“角儿”展开，从成长为“角儿”的辛酸历程，到成“角儿”后的苦涩，失掉“角儿”的残酷，将“角儿”讲的很完整了。秋子为使儿子鸣春成“角儿”忍辱负重，甘愿锒铛入狱，即使出狱后鸣春对其厌恶驱赶也在所不惜。已成“角儿”的兰月芳，虽然台上光鲜亮丽，受人追捧被奉为人上人，但是下台后却要做池老板的相好，落差之大令“角儿”心生苦涩。鸣春的师父本是武生名“角儿”，但在一次演出时不幸摔断腿，终被淘汰离开了班社，而徒弟鸣春却趁此机会夺得了师父的地位，这种残酷也是一种不幸。整个故事都为“角儿”服务，自然的贯穿起来成为感人的故事。

这种方法值得我们小剧场戏剧学习，找到好的切入口，围绕一个中心点，将故事讲好，讲得透彻明白，将观众吸引到剧场，并且通过这次演出就可以让观众成为忠实的粉丝，达到了传播弘扬京剧的目的，但这只是一个开始。要有重点的把事情分析到位，将故事讲好，没有眉毛胡子一把抓，十分难得。

其次，利用善恶的交织将人物性格刻画的饱满真实，给观众很深的印象。

现实生活中人性是非常复杂的，许多的传统戏剧和现代艺术形式仍然将人简单的归为非善即恶，这种极端的认知方式并不现实，观众也不会买账。《网子》塑造最成功的人物形象就是主角秋子，剧情开始他给人的印象是溜须拍马、油嘴滑舌的市井人物，但是仍是个勤劳善良的底层人民，同时心怀梦想和希望要将鸣春培养成“角儿”。而在面对唯一一次可以实现梦想的机会时，虽经多次的思想斗争和犹豫不决最终还是顶替罪名忍受儿子的误解入狱八年，即便是哑女在最绝望的时候企盼他能站出来为她讨回公道时，秋子仍没能站出来，为了自己的梦想他放弃了善良。如果单从结果来讲，秋子是一个坏人，但是看过他的挣扎和犹豫，基于纯粹的父爱，牺牲了自己的良心。这种复杂使最底层的人物变得立体丰满，给人的不是善恶只有无奈和伤感，这就是生活。

在小剧场的戏剧创作中，能将一个角色和人物饱满细致的刻画出来，而不是简单的善恶区分，将一个人的复杂性真正的展现出来，还原真实的生活。人物刻画的成功是小剧场戏剧成功的前提。没有一个能打动人、感染人的角色，很难说整部戏的成功。当然，并不是说只要有了这样的一个人物就成功了，其他的角色也十分重要，对于刻画主要人物起着至关重要的作用。

再次，微言大义、以小见大，通过一个底层人物或者微小事件反映出一个大的主题。

对当今戏剧现状的不满十分容易让人怀旧，民国时期戏剧的繁盛让人容易产生某种错觉和向往。《网子》这部剧给大家呈现了一个真实的民国时期京剧班社后台的现状，各种丑陋和残忍都是那个时候司空见怪的，才会珍惜当今生活的幸福和来之不易。池老板的丑恶行径，王巡长的见财忘义，都是那个年代的普遍现象。而最让人痛心的是，代表广大底层人民群众的秋子，在那个生存环境下，被迫变得八面玲珑、左右逢源，而这并不是最悲哀的。他甘愿为池老板顶罪换来儿子的成“角儿”，但是儿子却憎恨秋子始终无法原谅他。后来鸣春客死他乡，秋子疯癫仍盼其儿子成“角儿”。这种父爱的伟大，却早就了一出彻头彻尾的悲剧，这出悲剧的根源是那个时代造成的。这就是以小见大，有深度的同时又感染了观众，启人深思。

作为小剧场戏剧，虽然从小事着眼，小处着手，但若真的拘泥于小处、小事，定然成不了一出优秀的戏剧。往往需要以小见大，能够反映更具普遍意义的导向，具有相当的深度和广度，给人一种正确的价值追求，才是难能可贵的。比如《雷雨》，虽然讲述的是一个家族的悲剧，但是它反映的是那个时代沉重的悲哀，以及命运对于人生的摧残，总是揭示更加普遍而无奈的现实却仍要对未来怀抱希望。

《网子》非常成功的做到了以上三点，找到一个好的切入点、刻画了深入人心的人物形象、以小见大的反映了具有普遍意义的主题。这部京话剧用市场的表现证明了自己的成功，确实值得所有的戏剧院团进行学习。这部剧是京剧人对拓展传统戏曲的一种尝试和努力，这种转变是痛苦的，但是也是值得的，相信他们能够为京剧的未来不断开路。