留白手法在室内设计中的应用管窥

侯义宝 高扬

【摘要】现代室内空间设计所面临的是来自于传统与现代双方面的挑战，发掘传统技法中的艺术基因会让我们的设计风格更丰富。“留白”是传统中国画展现其形式美所最不可或缺的艺术手法，表达了中国画对空间美学处理的独特追求与艺术性的抽象加工。室内设计是一门构思和处理空间的艺术，留白作为一种追求空间美感的策略手法，通过色彩的虚实对比、装饰的化繁为简和设计元素的巧妙布局，凸显局部的韵律感和节奏感，进而塑造室内空间的整体意境和美感。

【关键词】留白；室内设计；空间；应用

当下，人们的生活方式、文化体验日益朝着简约化、审美化方向发展。近年来颇为流行的极少主义、简约主义，正在工业、建筑、室内设计等各领域产生深远的影响。留白作为一种以人为本的设计理念，体现了室内空间设计中所具有的独特艺术魅力，能够塑造出充满人性关怀和意境美感的室内空间环境，构建和谐、简约和舒适的生活秩序。

一、“留白”的艺术渊源探析

艺术语境中的“留白”，其缘起可追溯至传统中国画。从字面上理解，留白即为中国画布局构图中的空白之处，是这一传统艺术形式的独特表现手法。中国画中的留白，运用饱含情感和韵律之美的墨笔勾勒，辅以有形的线条与无形的空旷之对比，虚实相映，达到了艺术家所追求的最高审美境界，即“无笔墨处显妙境。老子《道德经》云“大象无形、大音希声”，其哲学意蕴正在于此。

留白也出现在其他艺术形式中。如文学作品中的留白，体现在言有尽而意无穷，往往于高潮迭起时戛然而止，令人在扼腕与击节中回味不已。再比如音乐作品中的留白，给人以“于无声处听惊雷”之感，更是古人所云“余音绕梁三日不绝”的绝妙体现。书法艺术中则有唐太宗李世民所创“飞白”体，更是留白手法的直接体现。这些遍布于不同艺术领域中的同一美学追求，恰恰印证了留白在塑造审美意象和表现艺术精神中的独特作用。

艺术的世界是相通的，人们对美的追求也是一致的。起源于二维空间的中国画的留白手法，被引入了三维空间的室内设计领域之后，同样展现出了空灵而简约的意境。无独有偶的是，在西方设计风格中大行其道的极少主义、简约主义，其理沦依据是现代主义建筑大师密斯·范德罗提出的“少即为多”的设计原则，其主旨也是集中体现在对空间的留白的处理。来自于东方传统艺术的留白手法，与西方现代设计精神的交汇，绝非偶然，而是人们在不断追求高层次艺术审美境界中的殊途同归。

留白作为室内设计的一种构成手法，并非指简单的“素面朝天、不施粉黛”，而是对应“浓墨重彩”下的“惜墨如金”，以不同装饰间的空白为元素，通过在空间中的位置拼接、幅面搭配，以及与空间其他元素的互动组合关系来构成的。它通过虚实对比、有无相生，将空间的无形留白置于“有形之境”，体现出一种空曠与简约之美，展现了对室内空间意象的独特美学追求。这正与中国画中的留白表达出的“无形之意、空山人语”一脉相通。

二、留白在室内空间设计中的美学意蕴发掘

留白虽脱胎于中国画的传统技法元素，但并非一种停留在平面意义上的概念，而是可拓展用于三维空间的手法。随着人们对空间的阅读和理解不断加深，营造充满情感和美感的室内空间，成为现代人对居所设计的高层次追求。情寄于室，感赋予形。室内设计的最高目标，便是专注于空间的情感塑造和美感表达，而留白手法正是一种阐发空间美学的策略。它以突出空间审美主体为目的，通过对现实形象元素的抽取与提炼，化繁为简，虚实相应，有无共生，充分发挥留白的陪衬、烘托和对比效应，以局部的韵律感和节奏感凸显整体空间的意境和美感。

留白的美源自外在的直觉与内在的意境之融合。室内空间设计所要表达的留白美感，主要是通过三组虚实相映、有无相生的意象元素对比来实现。

（一）实形之型与虚形之式

相对于平面空间意义上的艺术留白手法，架构在三维意义上的室内空间中的留白，则具备更深层、更丰富的形式美感。室内空间设计中的留白之美，是通过有形的造型和无形的样式之对比互补，营造一种实与虚、满与空的形态布局，来体现不同属性装饰元素的组合搭配后产生的界面美感。在室内空间整体构图上，具体是通过实体的造型装饰、虚设的预留空白、动态的光影物件、静默的悬挂陈设以及一系列符合均衡、对称、适配等美学原则的元素取舍，达成无中生有、虚中有实、和谐有序的形式之美。

（二）有声之律和无声之韵

如果说建筑是凝固的音乐，那么留白即是跳动的音符，而韵律则是室内空间中动感和静态元素的无声节奏。通过空间留白的手法，如灯光的一明一灭，色彩的一繁一简，家具的一行一止等，设计者可以将自己内心对于空间的律动感受，传达给空间使用个体，通过视觉上虚与实的转折对比，将空间起居的波动和内里的韵味展现出来，让人们于“此时无声胜有声”的情境中凝思遐想，产生心灵上的震颤和共鸣，感悟留白的韵律之美。

（三）具象之意和抽象之境

意境的载体在于充满整体协调感的“意象群”。传统中国画的意境之美，就在于画者对现实生活中具体形象的浸润观察和统一意象的浓缩提炼，通过写实与写意、着墨与略墨的不同选择，表现出虚实相照的留白美感。而在室内空间中，通过对各种装饰元素进行疏密有别、错落有致的搭配，点缀其间的大小留白，就此和各个具体装饰形象彼此映衬，互相观照，意从象生，境随意出，使空间主体产生丰富的意境联想，感受到一种空灵简约的留白之美。

三、留白手法在室内空间设计中的运用

留白在中国画中的运用，通常是以墨笔线条的写实与画面空白的写意相对照，让墨白与色调交相抒怀造境，突出整体画作的意境和美感。而将留白手法运用于室内空间设计，则是通过对繁复装饰的删减简化和设计元素的巧妙布局，使室内三维空间各个部分融为一体。这种留白，并非将室内空间的装饰元素进行人为的生硬分割或粗陋隔离，而是遵从事先拟定的设计主题，结合空间实际，在整体内涵的指引下恰到好处地留存空白，在围与透、繁与简之间实现人在空间中的精神自由和美感体验。

（一）张弛有度的色彩留白

空间具有色彩倾向性，这是室内设计中不能忽视的一大原则。空间色彩学认为，室内空间的情感塑造和美感表达，离不开色彩的精准选取和完美搭配。而这其中，体现的是一种极高的艺术审美眼光和执行能力。它并非是将色彩简单随意地堆砌，而是根据室内空间规划主题，选取恰当的色彩元素，以与空间布局协调匹配。色彩留白，即是按照色彩倾向原则，让色彩跟随空间的走向，落脚于合适的位置，并与室内空白有机融合，相得益彰。同时，不同界面的色彩搭配和选择，也要遵循视觉上是否协调、感觉上是否舒适的判断标准。因为色彩除了倾向性外，还有强烈的延伸性，其在空间界面中的色域饱满程度、色彩铺设面积以及用色方位，将极大影响到空间主体的视觉感受，进而波及整个室内空间的美感体验。比如一般情况下，艳丽的色彩占室内空间总面积比重不能超过20%，否则过于厚重的色彩占比和过多的色彩种类，会令人倍感压抑。而适当的色彩留白，则会起到调解情绪、舒缓压力的作用。正如著名建筑师理查德·迈耶所主张那样，室内装饰用色无须过分渲染，保持简洁明快的白色基调风格，会带来更为纯净的空间美感。

（二）化繁为简的装饰留白

室内装饰是室內空间设计的重要形象元素。装饰留白，顾名思义即指在摆设室内装饰元素时，如灯具、墙饰、花瓶等，既不能显得繁杂拥挤，也不能简陋平淡，而是以有利于塑造整体的空间美感为原则，把握装饰的种类配置，主次分明，轻重有别，繁简有度，各个空间维度中的装饰要呈现出统一有序的审美效果。适当的装饰留白，有利于空间层次感和结构感的表达，更能凸显空间设计的主题和空间主体的审美情趣。比如当客厅的电视背景墙面铺设花色壁纸时，其他墙面就要选取同一色系的素色壁纸，以示“浓妆淡抹总相宜”。同理，当房间的一面悬挂了风景或人物墙画，其他墙面就不能再“喧宾夺主”，而是要适当的留白，降低在房间中的视觉比重，以利整体美感的塑造。

（三）避实就虚的布局留白

空间布局体现了空间主体的审美格局。主要是指依据人的起居范围和生活习惯，留出必要的拓展空间，以便今后室内空间的可持续利用和改造。具体而言，即是对客厅、房间内的桌椅、沙发等家具，进行优化组合和美化摆设，对室内空间作集约化利用。布局留白讲究极简主义风格，拒绝家具物品摆满空间，让人有“寸步难行”之感。比如沙发茶几等家具占地面积一般不超过客厅一半，卧室内床铺及边柜占地不应超过房间面积的40%。这些比例限制主要是为了更加凸显人在空间中的自由主体地位。此外，布局留白还应该体现空间的整体性，不能破坏原有设计格局，以免室内空间成“支离破碎”之状。此时运用软隔离是较好的留白处理方法，比如采用透明屏风形成临时的分隔空间，不但能满足居室空间功能的调整，还有利于空间意境美感的提升。

四、结语

留白作为中国传统艺术形式的独特手法，正日益引起现代设计领域的重视和研究。在某种意义上，室内空间设计也是一门留白的艺术，既体现了现代人对传统空间审美意境的追求，同时也与西方极少主义、简约主义等设计流派风格相吻合。室内设计中的留白，要在形式美和意境美的艺术法则指引下，准确把握留白手法的“度”，合理采用“无与有的相比”、“虚与实的对照”、“繁与简的衬托”等形式进行设计，使空间各个要素的布局更加和谐，以带给人们美好的驻留空间和意境美感。

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