闹剧书写现实

罗翊

【摘 要】话剧《一妇五夫》是表演工作坊创团20周年系列作品之一，改编自高多尼的话剧《客栈女老板》，由赖声川导演。话剧通过荒诞的情节与人物讽刺当代社会的现实情况，表达了导演对于性，欲望，爱情和政治的思考。本文将通过解析该话剧的艺术表现手法，探讨话剧思想和导演话剧理念。

【关键词】喜剧；爱情；欲望；女权

中图分类号：J824 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）09-0026-02

一、情节，人物和语言分析

在18世纪意大利的一间小客栈里，老板娘米蘭朵是全城最富有魅力的女人，几乎所有的男人在遇见她以后都会无可救药地爱上她，而米兰朵虽然表面上对于自己的追求者十分热情，但是实际上并未对任何人有真正的兴趣。

她的两位爱慕者：血统纯正的侯爵和暴发户伯爵，还为了她整日斗嘴闹事。直到自称“独派”的上校出现，米兰朵所向披靡的魅力第一次遭遇了挫败。于是米兰朵便对上校展开了爱情攻势，但是到了这场爱情游戏的最后，上校爱上了米兰朵，可一切都已经超出了米兰朵的掌控。

从开场不难看出，米兰朵对上校展开的爱情攻势是整个话剧情节发展的主线，整体情节大多被此线推动，但是这并不代表所有的情节都是为了推动这一条主线发展。每个配角都有自己的故事，侯爵和伯爵间存在的不只是争夺老板娘的爱慕这样一个问题，更有着落魄贵族和暴发户贵族之间亘古的矛盾，两人的互动便由此变得丰富；两个女演员假扮贵妇住进客栈后，应老板娘要求帮忙演戏支走侯爵和伯爵，两个人之前所有的生活印记和思想理念也在一言一行中充分体现，并且最后上校也是因为对于女人的不当言论主动趟进了浑水；拿铁作为米兰朵未婚夫，默默看着米兰朵游走于上层人之间，可他并不懦弱，更有着自己的思想，在故事的最后选择了跳脱客栈追寻自由；卡布奇诺则像一个天真不谙世事的愣小子，总是做错事，被人当软柿子捏拿玩弄，一直活在自己的世界里，然后为最后故事的高潮添了把火。

有趣的是，整个故事并未以单一流程线演绎，而是用赖声川惯有的剪辑拼贴的方式重新解构阐述，在赖导所习惯的集体即兴创作的氛围下，导演和演员一起重新创作了这个故事。在新的故事中，每个人物都拥有属于自己的场景和情节，可以安静的在这个情节段中展现自己，所有的演员都和人物相契合并使人物拥有了独特的血肉，这给观众以无论看了任何一个片段都能迅速摸清剧中人性格并被情节吸引的可能性。

整场话剧冲突不断，从开始的侯爵伯爵两人争相献殷勤到上校的独派态度，再到拿铁和卡布奇诺二人间发生的各种啼笑皆非的事情，两个女演员努力装作贵妇却无时无刻不露出马脚的拙劣表演，和最后上校为爱决定除掉米兰朵身边别的男子，在一波又一波的冲突中，话剧的血肉被充实，并顺理成章的走向了故事的结局。

喜剧形式的展现更为情节添加了戏剧意味，舞台上充斥着荒诞的行为和杂乱无章的语言，整个舞台被一种荒唐的热闹笼罩，但几乎每个人都不自知，犹自以夸张的语言和动作做着自以为正常的行为，观众也可以放下一切，没心没肺地加入疯疯癫癫的狂笑之中，可是，每当热闹散去，荒唐的人物又会抛出深含意蕴的话语，给观众以思考。在“疯子”的胡言乱语中，观众无形中接受了这些语句和思想，并跟随情节发展继续观看下去。

不仅情节的前后反差（上校最后爱上了米兰朵，侯爵和伯爵相爱，拿铁放弃了米兰朵）与荒诞的喜剧风格吸引了观众，各具特色的人物性格和雅俗共赏的语言同样让观众深受感染。

米兰朵看似是一个喜欢玩弄男人的交际花，实际上却是个拥有独立思想随性生活的人，她内心强大却不孤独，主导一场又一场爱情游戏却不深陷其中，即使最后玩火自焚却仍能以最快的速度打理好自己，继续生活；上校是个十足的敢爱敢恨之人，“独派”时视女人如洪水猛兽，爱上米兰朵后却不顾所有世俗偏见打算将自己的所有都献给爱人；侯爵和伯爵一个信奉血统一个信奉金钱，却在长期打闹中达成了共识，过上两个人的默契生活；卡布奇诺是个十足的傻小子，永远都在做错事，扮演丑角和受气包，糊涂的性格让他成为了除上校以外被伤得最深的人：当别人都从梦中醒来了，他还在“性就是爱情”的世界里找寻自己的尸体；两位女演员表面贪恋上层社会的优渥生活，实际上却坚守内心底线，为过自己想过的生活自食其力，是十足的女权主义者；拿铁可以说是客栈里所有人中最正常的人，在他人嘲笑被米兰朵玩弄的时候，他默默观看事情走向，直到最后厌倦了客栈的一切，选择离开，过自由的生活。

每个人的性格都顺理成章融入在情节发展中，而人物的性格不仅在情节和人物动作表演中体现，也在语言中展现。从金句“庸俗，你的名字是人类。混蛋，你的名字是男人。骗子，你的名字是女人。①”到“去你的大蒜十字架！②”再到时不时冒出的粗口和黄段子，富有特色的语言风格不仅丰满了人物形象，也做到了雅俗共赏。长段的欧式华丽辞藻后，一句充满发泄意味的脏话不仅舒缓了台上人物的情绪，也使台下观众得到了情绪的发泄口。整剧没有旁白，所有的语言都由演员的对话或独白实现，观众也更容易将自己带入话剧中，仿佛剧中人所说就是自己所说所想，所以话剧也更能引起观众共鸣。

二、舞美，音乐音响分析

话剧的时代设定为18世纪，地点则是在意大利威尼斯，整体的舞台设计以欧洲巴洛克风格为主，建筑，壁画，家具（顿号）都具有外形自由，富丽奔放的特点。以壁画为例，蒙娜丽莎的变形版被放在舞台偏中央的地方做背景，台前人在演出，台后蒙娜丽莎在观看这场滑稽戏，这颇增添了一股讽刺的意味。

在道具的分布和各幕场景的设计上，导演大胆的将各个场景拼凑在一起，开始的单独的上校房间，厨房，（顿号）伯爵房间和大厅在话剧的最后被拼凑成了一个整体，整个舞台呈现出一种非常拥挤的状态。导演通过灯光的明暗划分表演区和非表演区，表演区以光亮展示给观众，非表演区则陷入黑暗，随剧情的发展，灯光逐渐亮起，各个表演区的人物随之产生互动，使整个戏剧节奏十分紧凑，并产生别具一格的喜剧效果。话剧的最后，舞台上灯光几乎全部亮起，整个舞台以一种非常拥挤杂乱的景象呈现在观众面前，再加之所有演员都出现在舞台上并各自展开自己的表演，荒诞的气氛达到最高，喜剧效果更盛。

赖导对于音乐音响的熟练运用也增强了话剧的艺术性和感染力。在每场的间隙换幕时，导演采取黑场，红色灯光打向背景版的三个区域并辅以诙谐幽默的配乐的方式进行过渡。富有轻松跳脱气质的音乐使整剧幽默诙谐的气氛在换幕时仍然延续，从而使观众不容易从戏剧营造的氛围中剥离开，无形中增强了话剧的感染力。《卡门》也被广泛应用于配乐中，它激昂的曲调和歌词非常符合话剧对于爱情的探讨，加上《卡门》自身广泛的传唱度，观众会不自觉被引入剧情之中，参与这场狂欢。当上校在房间里念米兰朵留下的便条时，导演大胆地运用了音响效果，上校每读一句话，就会配有如上校砰砰震颤的心跳声一样的音响效果，米兰朵的声音也被人为虚化飘渺化，仿佛米兰朵就在上校的耳侧低语，音响效果配上上校充满张力的表演，充分体现了上校明明已经迷恋上了米兰朵却又十分纠结抗拒的心理，观众也在这种舞台表现中获得喜剧的快乐观感。

演员的服装同样值得一提，每个人物都身着符合他们身份地位的衣服，并随剧情的转变而发生变化。米兰朵开始身着绿色裙子，在发现上校对自己并无兴趣并打算开始针对上校展开爱情游戏之后，她换上了一身大红色的裙子，使自己看上去非常的美艳吸睛；侯爵严格按照等级制度穿着衣物，却难掩自己贫穷的事实；伯爵则在身上带了些名贵的装饰，体现了暴发户的本性；女演员在出场假扮贵妇时，身着华丽的裙子和夸张的头饰，最后与上校决斗时则换上了轻便易于活动的衣物，连发饰都换成了男性的假发；拿铁和卡布奇诺全程身着统一的仆人服；而上校则在最后换上了全套制服，配以绶带和配剑，庄重的面见米兰朵。符合人物身份的服饰更能将观众带入戏中，而观众通过服饰也能更加全面的了解整场话剧。

三、话剧思想

赖声川导演的话剧大都是非人们常理所能见的话剧类型，如《暗恋桃花源》和《如梦之梦》，但这并不代表话剧脱离生活，观众接受度低。赖导的话剧总能以特殊折射普遍，贴近现实生活，与观众产生共鸣。③

以《一妇五夫》为例，话剧触及了女权，爱情，性，政治（顿号）等话题。从一开场，上校就是带着一种对女性带有偏见的态度上场的，言语中句句带有女人会给男人带来祸端的意味，这种话语时刻隐含着“女人即祸水”的观点，尽管随着文明程度的提高，女性地位有所上升，但是这种传承已久的偏见并未被完全消除，两位女演员作为女权主义的积极实践者则因理念不同与上校产生了冲突，这同样隐射了社会中两种势力的交锋。最后上校将真心赠与了米兰朵，却被米兰朵狠狠质问践踏，从表面上看是女权的胜利，但焉知上校是否会在回味过来后更加坚定了“骗子，你的名字是女人”的观念。

“爱情是什么？”更是一个永恒的话题，在上校的引导下，卡布奇诺认为性和欲望就是爱，拿铁认为婚约是爱，侯爵和伯爵一个觉得爱是阶级一个觉得爱是金钱，上校自己则觉得权利便是爱，可是这些所谓的“爱”在米兰朵眼里都不算什么，她觉得爱情不是以那样的名词就可以概括的东西，而她自己也没那么向往爱情。④在现实生活中，总会有人纠结于什么是爱情，或者对方做怎样的事才是爱自己的问题，可是爱情作为被人探讨了数千年的话题本就没有一个确定的答案，它更像一个虚无飘渺的东西，你不知道它什么时候会生长，也不知道它什么时候会凋零。

政治同样也作为一个话题被提到，那句经典台词“我们是独派中的鹰派，鹰派中的基本教义派，基本教义派中的没有礼貌派，没有礼貌派中的人渣派，独派万岁！⑤”中毫无疑问隐射了当时的政局，荒诞外衣包裹下的，是对现实毫不手软的贬讽。

人们最为厌恶的便是说教形式的教育，赖导的作品却往往能让人在欢笑之余，潜移默化地接受话剧所表现的思想和观点，并在看完话剧后不自觉地对这些话题展开思考，《一妇五夫》这样一出看似无脑荒诞的闹剧同样具有这样的特点。139分钟的狂欢后便是长达数日的思考。喜剧类话剧，不仅承担着娱乐大众的功能，更承担着提高人们思想深度和维度的作用。

注释：

①《一妇五夫》剧中台词.

②《一妇五夫》剧中台词.

③林婷.精致藝术与大众文化如何结合 ？———赖声川剧场实践的启示[J].福建师范大学学报.

④ 豆瓣用户.圈尾巴，[2008-10-14].

⑤ 《一妇五夫》台词.