阿恩海姆的张力理论研究

摘要：阿恩海姆在《艺术与视知觉》中提出了一个重要的张力理论，并分析了形成张力的因素，是由于比例不同、倾斜、变形、频闪等原因造成的。将这种理论学说应用在中国书法上，其线条的千变万化按照一定的法则进行组织排列，形成各种优美的书体，并呈现独具韵味的书法之美。

关键词：张力；线条；真草隶篆

一、阿恩海姆的张力学说

阿恩海姆在《艺术与视知觉》中提出：不同的艺术之间只是表面的形式不同，其实质是相同的，即都是一种力的样式，都是各种力量相互斗争与妥协的结果。我们感受到的“运动和张力”，是一种视觉经验，这种张力首先是通过视知觉感觉到的。影响张力的因素有四个：1.因比例不同造成的动感。2.因倾斜造成的动感。3.因变形造成的动感。4.因频闪造成的动感。张力虽然是一个西方学说的物理概念，同样适用于东方的因线条变化而产生具有强烈审美的书法，它会因比例不同造成动感；欹侧相生形成动感；大小长方变化形成动感；“一笔书”造成动感；书写节奏快慢形成动感；甚至还可以通过笔墨的浓淡形成动感，阿恩海姆的张力学说和书法之美的要求有异曲同工之妙。

二、真草隶篆的线条张力表现

任何物体的视觉形象，只要它显示出类似楔形轨迹、倾斜的方向、模糊的或明暗相间的表面等等知觉特征，就会给人一种运动的印象。[1]

不同方向的线条给人带来不同的视觉感受，如水平线，给人安宁静穆之感；垂直线，则给人稳定庄重之感；斜线给人延伸不稳定之感；曲线，则给人优美流动之感；不同视觉的线条组合在一起，形成了或稳定或流畅的真草隶篆。这四种书体在线条比例变化，倾斜变化，变形变化，频闪变化上各有体现，其线条变化形成的张力正是书法之美。

（1）真书线条的张力表现

真书的章法就是整体感强，结字谨严，端庄平和，整整齐齐，字距相等、行距相等，横平竖直，给人一种稳定、庄重的感觉。楷书线条长短不一，方向不一样，也会出现和谐之美、动态变化之美。以欧阳询代表作《九成宮醴泉铭》为例，横画布排严整，微微上翘，稍加变形，使这个字体充满动感。正如阿恩海姆的张力理论中的“变形，会产生张力，不仅物体的形状看上去有动感，物体与物体之间的间隔也具有动感”。其中的“咸、玄、大”等字均有此特点。“井、耕、奉、书”等字横画居多，其横长短比例不一，力不是均匀地散发，而是形成了一种“倾向性的张力”，从而显得字体姿态万千。竖笔挺拔劲健，与其横画的上翘组合，既稳定，又灵动，其“稳中求险，险中求稳”的书写风格跃然纸上。

（2）草书的张力体现

巴洛克风格的主要特征之一，便是它的“运动性”，“运动性”首先取决于比例。当文艺由文艺复兴风格发展到巴洛克风格时，建筑艺术中所喜爱的形状就由圆形和正方形转变为椭圆形和长方形。[2]线条由方变圆，所有字体中间，运动性最强的字体堪称草书，草书线条运动时变化最大，形状忽大忽小，方向忽左忽右，速度忽疾忽徐，笔墨忽浓忽淡。其漂亮而诡异，踪迹不定，结构章法变幻随意，线条千转百回，行笔急速紧迫，优美的节奏感，将中国传统的方块字演绎成了一幅幅动人的“无声的音乐”。如现代美学家宗白华所说：“能偃阳顾盼，阴阳起伏，如树木的枝叶扶疏，而彼此相让；如流水之沦漪杂见，而先后相成。”

王献之，东晋时期著名书法家，书法以奔放的气势而著称，其创造的“一笔书”，字间笔势连绵相续，如一笔直下而成。代表作《十二月帖》，帖中“十二月”三字，字字独立，第四字已欹侧取势向下牵连，此后数行皆笔势流媚，一气呵成。通篇来看，线条由徐而疾，寥寥数字之后，瞬间进入到迅捷痛快的状态之中，参差错落，纵横裨益，可当张怀瑾“情驰神纵，超逸优游”之评，最后“庆等大军”四字线条骤然拓展，犹见豪迈之意。[3]其充满张力的痛快淋漓的运笔和刚健有力的情感宣泄，具有与王羲之的中和之美不同的全新之感。

（3）隶书的张力表现

书法不是视觉艺术，它不仅有可视的“图像”，还有被阅读的可能，以及由阅读联系的其他审美可能。汉隶已将篆书的字形变长为扁，向左右伸展，“蚕头燕尾”是东汉隶书成熟的标志，将一笔横线变形为动感极强的“蚕头燕尾”，如高高翘起的屋檐，其“一波三折”正是张力的夸张变形而形成的动态美感。

《曹全碑》的书体精整遒丽，其圆笔含蓄温婉，方笔则刚健坚实，线条不仅平正圆润，而且劲挺生动，确为“秀美有力”。结体多为呈扁方，左伸右展，如一温婉女子翩翩起舞。“西、二、王”等字主笔都是横，一笔“蚕头燕尾”，这些字就变得俏丽生动，首先起笔藏锋逆入，其次按笔若蚕头之状，接着转笔匀速平出，最后徐徐出锋，呈上挑之势，一笔之间，一波三折，美感飞扬，动态十足。“和”字线条细挺，右部“口”字上移，造成险势。

（4）篆书的张力表现

篆书源自甲骨文，厚重而沧桑，他们形式稳定，不苟言笑，却富态大方。篆书之美，美在匀称、象形和沉静，其线条狭长而均匀，圆转而饱满，沉稳而遒劲，规范整饬美达到了统一。李斯，秦国著名的书法家，以其代表作《峄山碑》为例，看其运笔婉而通，既有图案之美，又有飞动之势。其结构以中轴为线，两相对称，布白均匀，上敛下纵，重心在上，飞动在下，在统一中寓以变化。唐张怀瓘赞曰：“画如铁石，字若飞动”，称其用笔“骨气丰匀，方圆绝妙”。

四、总结

书法是线条的艺术，也是心灵的艺术，是人精神的体现。要用线条的美、线条的趣味来形成艺术的感染力，可以从多角度多层次进行书法审美，通过线条变化形成的结构美是一种外在形式的美，书法审美的要求不仅有书法线条传递出来的意蕴和趣味，还有它传递出来的现出来。精神内涵。书法的根基是文化，艺术的生命是生活，书品的价值是人格。从线条的美、点捺的美、空白的美，进入精神世界的审美，书法的艺术性才可以体

参考文献：

[1]（美）鲁道夫·阿恩海姆，艺术与视知觉[M].成都：四川人民出版社，1998年版，P565

[2]同上，P573

[3]马新宇，图说中国书法，吉林人民出版社，2011年8月第3版，p48

作者简介：赵伏英（1978.7—），女，汉族，籍贯：河南郑州人，河南大学艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：书法研究。