寄情山水，游艺人生

摘要：写意精神是中国画创作的重要因素，写意在中国画的艺术之路上有着悠久的历史渊源，它是中国画独特的艺术精神。书画家江海滨在其艺术创作中长期坚持对中国笔墨的精妙把握，本文就江海滨的书画艺术，浅谈其山水创作中的写意精神。

关键词：江海滨；中国画；写意精神

对国画艺术的追求与践行，使江海滨在艺术的表达上有了不菲的造诣，其写意精神更是深得人们敬佩。从艺术家江海滨的作品可以看出，他有对以笔墨精神为旨趣的新安画派山水的继承，也做到了将传统笔墨与时代精神结合。他的写意作品多以书法用笔来作画，可见其深厚的书法功底。而这是以其高深的学养、深厚的功力和熟练的笔墨技法为依托的。

一、江海滨写意山水画概述

所谓写意，“写”指的是用笔，“意”指的是造境。指用比较简练的笔法来描绘大自然中的一切，写意山水画大部分是画在生宣之上，纵笔挥洒自如，墨彩飞扬，它与工笔画相比，对景物神韵的描述更胜一筹，也能更好地、更为直接地抒发作者所要表达的感情。对于笔墨本身来说，一个点、一条线、一团墨并不能代表了什么，只有用其作为一种造型的手段，才能够在画作中成为具体而丰满的形象。山水画是通过笔墨来塑造景物的形象，同时还表现在画家在笔墨构成形式的探索与创造上。一切绘画艺术都是视觉艺术，绘画以形式而存在，没有绘画形式，视觉就成为空白。凡是具有感染力的作品，其形式都是新颖的、鲜明的、强烈的、震撼的、看了使人耳目一新，为之一振，给人以视觉上乃至心灵上特别的感觉。

据了解，江海滨先生因得徽州山水灵秀之气濡染，又走过泰安、保定、秦皇岛、济南、北京、无锡等地，尤其在长安和金陵两个古都生活体验的经历，进而感知人文历史自然的厚重沧桑与赡博多元，对长安画派诸如石鲁赵望云何海霞方济众等大写意北国山川和笔墨峥嵘颇多触动并铭刻心底，对金陵画派诸如傅抱石钱松岩魏紫熙宋文治亚明等前贤的笔墨征途的领悟回顾，于是将南方的空灵清逸与北国的放朗粗犷进行情感艺术链接，以艺术视角的方式和谐渗透兼容，同时深入思考践行，更对髡残弘仁梅清蒲华、陈子庄、石鲁、赖少其、吕凤子、林风眠、叶圣陶、钱穆、徐生翁、杨仁恺、梁披云、杨善深、谢无量、昌明法师、吕碧城诗书等等略偏冷学人大家深入关切品读，囊括万殊从而逐步形成了自己的美学理念和人文体悟。江海滨的作品画得很简练、概括，他不是画对象本身，而是通过对象表达自己的一种情感、认识和理解，是缘物寄情，对景创作。

二、江海滨山水画的章法及其笔墨语言

章法或布局在艺术创作中尤为重要，也是山水画最重要的一个环节。构图的成功与否与一幅山水画创作的好坏是息息相关的。江海滨山水画的章法遵循传统山水画的布局，上有天，下有地。不同的是，在有些作品中，一块团团黑的版块里，他把山、水、树、石连成一片，黑沉沉地与天、地的空白形成强烈反差和对比，从而呈现出强烈的视觉冲击力。虽然远看是黑的平面，但细看却丰富而透氣。画面中的留白营造出一种效果，可以理解为云，也可以是气，使画面呈现两个层次，更显丰富。在他创作的大多山水画作品中，都有平远、高远、深远的空间构图。连成片的山和树大起大伏，山势雄伟挺拔，山体厚重而层出不穷；云气缭绕，瀑布横飞，奇松耸立；在近处还会出现一些怪石或者是疾奔的水流以及山居人家。江海滨在构图的过程中，强调画面与立意的结合，即画面的内容相互协调；其构图将远近、虚实、开合、黑白、聚散等关系体现出来。

笔墨是中国画的基本语言，是画家心灵、个性、学养、功力的体现。中国画的笔墨首先要跟着感受走，不同的感受就应该用不同的笔墨，而不是拿着笔墨来束缚感受。所谓“外师造化”就是要深入细致地观察对象，而“中得心源”就是把观察得来的感受上升为自己的认识，并用相适应的笔墨画出来。在绘画创作的过程中，要多用苍劲的逆锋来对山势进行勾画，描画山的背面的时候要使用大笔泼墨的笔式，要最终追求那种竖两笔便是万丈深渊，横两笔便是百里之遥的感觉。如果描画山顶的密林或是远山的淡云，一般使用泼墨的技法。如果是描画进出的树木则是要用逆锋飞白的笔式。在用笔的过程中注意墨的浓淡的结合，笔墨的运用应该一气呵成，不应该有断气不畅之感。

三、江海滨的性情修养

对于写意山水画家而言，其性情修养是非常关键的，这是生活积淀有感而发。江海滨的写意山水呈现出了笔墨淋漓，泼洒自如，洒脱奔放以及无拘无束的状态。写意山水画创作的最佳境界就是进入到心神合一的境界，激情与真情共同融合在自己的作品之中。在创作过程中，江海滨全身心投入，每一笔都有节奏，使人的真意与景中之形合一。任何门类的艺术都来自于自己感觉能力，江海滨有对生活有独特感受，能发现常人所不能发现的美，这种感受使其产生冲动，并予以夸张、强化，逐步形成其艺术面貌。

画品艺品皆人品，海滨不仅仅是画品让人乐道，其人品也受到业界的好评。王琦为之题署：“宁静以致远，淡泊以明志”；原辽宁博物馆名誉馆长、著名鉴定家杨仁恺为其题签并题诗有言：“艺术本来素养功”；津门著名美术史论家阎丽川是海滨忘年之交曾题词：“登高始觉天高广，到海应知浪渺茫”；著名美术史论家王伯敏题：“黄山白岳”“温之以妍润，凛之以风神”；美籍华人作家陈香梅题词：“行到水穷处，坐看云起时”；杨仁恺、胡洁青、李铎、佟韦、周韶华、刘江等为其题签，陈立夫题“百年休问几时好，万事只从明日看”；香港新闻出版社社长古广祥题“海韵清高风和曲，滨声浪漫物知音”。

四、结束语

对于写意山水，张大千先生曾经有过非常精辟的论述，大致是说：写意就是用笔来造境，其基础则是临摹古人以及对景写生；写意山水要靠一定的技法，但是意境也极其重要。作为现代画家，要看清当代写意山水的现状，掌握其创作的精华才能创作出优秀的作品。江海滨是一位充满思想和灵性的艺术家，他用真诚又富有创造力的艺术才华创作出了大量山水作品，这与他的个性和与众不同的精神追求分不开的，他用富有文韵和诗意的眼光观照自然，营造雄浑大气的艺术天地。他用真诚、朴实的艺术才华，将其作品展现给人们。赋古思今，传情达意，使传统富有了现代生命力，拓宽了绘画的意境和内容，具备了较高的艺术价值和艺术品位。在此，为江海滨作品所传达出来的写意精神以及其对艺术的热爱与探索精神学习、致敬。

作者简介：李超，中共党员，云南艺术学院美术学院研究生，研究方向：美术史与美术比较。