绘画中的色彩——普兰

摘要：在普兰被制造以前，群青色在绘画中占主导地位，一次偶然揭开了这种深蓝色的面纱，颜料更为科学的被艺术家们所认识，绘画也变得更为理性，色盘更加完整，互补色原理更为丰富。普兰成为十八十九世纪最具代表性的复合颜料之一。

关键词：普鲁士蓝；洛可可；绘画颜料

一、普蓝色的发现及其性质

普兰全名普鲁士蓝，是世界上第一种含铁元素的化学合成染料。因其在十八世纪的普鲁士（在今日的德国）合成，故称为普鲁士蓝。十八世纪德国，有位名叫狄斯巴赫的化学家，一次涂料试验中，他想萃取一种更稳定的深红色涂料，草木灰和牛血混合在一起进行焙烧，过滤掉不溶解的物质并蒸浓以后，析出一种黄色的晶体再将其放进三氯化铁的溶液中，便产生了一种颜色很鲜艳的蓝色沉淀。这样机缘巧合之下得到六氰合铁酸铁，也就是普鲁士蓝，对色彩的敏感性告诉他，这将是在绘画中一发起一场革新。在文艺复兴时期，艺术家们使用的蓝色是从青金石中提取出来的矿物质颜料名为真蓝，品蓝，群青。青金石是宝石的一种，因其取之较难，一直只在阿富汗地区开采和加工，然后通过贸易发达的城市威尼斯出口到欧洲各个城市，所以市场价格一度飙升，最高达到同等重量的黄金的五倍。普兰的发明无疑是一种商机。狄斯巴赫的老板将这种颜料命名为普鲁士蓝，因为德国的前身普鲁士军队的制服颜色就是使用该种颜色，普蓝也就成为高贵典雅的象征。

经过科学的探索，普蓝色被人很好的认识，并揭示出普蓝色本身所具有的性质。我们在绘画的过程中可以感觉到各种颜料有着不同强弱的影响力，染色力太强或太弱的颜料都会对画面产生一定的影响，给人不舒适的感觉，所以，我们在调色时要熟悉每一个颜色的特性，，使颜料在调配中变得和谐，对色彩纯度和明度做到心中有数。普兰涂料着色力较强，性质稳定、干得较快，普兰耐晒、耐酸，但耐碱性极弱，所以不能与碱性颜料共用。例如铅白、土红，氧化作用会使画面发褐。在光谱当中，普鲁士蓝有青光和红光两种色光，颜色十分艳丽。在耐久性方面，普兰属于有机机颜料，矿物颜料要优于动植物颜料，无机颜料要优于有机颜料。在着色力方面，普兰属于合成颜料，合成颜料要优于天然土质颜料。而在色彩心理学测试中，普蓝色也是极易被人接受的色彩之一。普兰也不只用在绘画中，在医疗中也证实普兰对治疗经口急慢性铊中毒也有一定疗效。

二、普兰色在绘画中的作用

当我们在艺术博物馆参观一幅又一幅油画名作时，总会惊异于那些大家们对于色彩的使用如此娴熟和精彩。文艺复兴早期的颜色还很单一，但艺术家对色彩纯度和明度的把握恰到好处，画面中红色和蓝色运用的几率较高。巴洛克时代的艺术家，特殊的光线画法呈现出不一样的视觉效果，阴影的面积不小，阴影里的色彩也开始变得丰富。印象派时，艺术家们开始用一种科学的眼光去对待绘画，自由的运用色彩离不开我们对光线色彩法则的科学认知。其实，绘画中色彩的运用每一次改变都是不断实践检验的结果，视觉影响力的呈现离不开艺术家对技巧和物质材料的探索。

有学者研究称，在巴洛克晚期和19世纪中期，油画绘制有了长足的进步，原因之一可归结于普鲁士蓝这种色彩的出现。色彩的丰富性和科学性使艺术家们开始探索色彩搭配在画面中呈现的效果，初学色彩时，我们都会画色环，希望通过色环去解释色彩变化过程中的关系。艺术家们很快意识到在色环上如同直径呈现相反趋势的颜色，有着特殊的和谐关系，将之称为“互补色”。布歇、弗拉戈纳尔等人的作品中都在探索这种色彩关系，而画面中对普鲁士蓝的大量运用说明了普鲁士蓝在色盘上重要的位置。艺术家德施力·从克勒韦尔的作品《朱庇特与塞墨勒》十分华丽，艺术家本人是布歇的女婿，在绘画的学习过程中一直受到他的影响，他的笔触十分多变，在用色上也十分注重互补色的运用，普蓝色自然是他必选的颜色之一。艺术家们够拥更为丰富的调色盘，蓝色中不再是群青那样的浅蓝色称霸，深蓝色推进了艺术家在画布上的自由探索，达成更加美妙的视觉效果。1710年，神秘的普鲁士蓝颜料传到巴黎，洛可可艺术的大师华多、弗拉戈纳尔和布歇一听到这则消息便挥金购入。三人都积极采用了这种远道而来的新蓝色，期望它能带来不一样的绘画体验。对普兰反复的购买，显示出用户反响不错。威尼斯的卡纳莱托也是如此，他曾说在他的作品中，普兰是最不可或缺的。尽管普鲁士蓝不同于青金石提取的群情一样色彩明亮鲜艳，但也拥有自己独特的特质，能够让艺术家使用的蓝色更加透明和自然。洛可可艺术尽管不如印象派对色彩的运用纯熟，但洛可可时期的绘作却已经揭示出了色彩运用中应该包含科学的的原则。而印象派之后，对各种颜色的探索进入了一个新阶段，对光学和色彩学有更多的思考。

总结

从洛可可到法国大革命，经济受到了很大的冲击，为了挽救当时的局面，各资本家进行了一系列的商业活动，在艺术界当然是新绘画颜料的需要，一次偶然，化学家狄斯巴赫在试验中发现了普鲁士蓝，这种颜料覆盖性强，耐酸，防水，是一种优秀的染料。普兰使艺术家的色盘更加丰富，补色原理能够更好的表现，一经制造就立刻风靡了当时的法国和威尼斯等艺术重地。都说18世纪绘画在色彩操控和画法上研究前进了一大步。但若少了普蓝色，也许绘画就会少了更多的可能性，艺术创作也就少了丰富性。

参考文献：

[1]武正簧，楊冬花，郭彦文，贺敬明，李志宏.蓝色无机颜料的研制[J].太原工业大学学报，1993，（01）：62-66.[2017-09-12].DOI：10.16355/j.cnki.issn1007-9432tyut.1993.01.012

[2]凤凰网责任编辑：王晓易_NE001，普鲁士蓝：意外改变

了艺术史的色彩. http：//fashion.163.com/15/1110/15/B82OOPF200 264MK3.html

作者简介：魏明雪（1992.9—），女，汉族，河南开封人，河南大学艺术学院16级在读研究生，硕士学位，专业：研究方向：美术学，油画研究。