浅谈初中美术课中的造型和表现

倪阳

【摘要】初中美术课教学中，造型表现知识的教授几乎占了整个初中美术课程教育的半壁江山，由此可见造型表现内容在初中美术课程教学中的重要性。初中美术课中的造型表现主要指初中阶段的美术学习中，除了学会初级的美术鉴赏及评述知识之外，还要学习美术知识中的绘画和手工内容，旨在全面培养学生的艺术审美能力和创造能力。本文以造型表现类型课为例，分析和阐述初中美术课程教学中造型表现内容的学习对学生综合审美及创造力的培养。

【关键词】初中美术 造型 表现 创造力

【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）16-0218-01

一、造型和表现概述

美术是初中课程教育体系中不可或缺的一部分，這是一门培养学生通过美术作品来表达思想和情感的课程，同时培养学生的审美能力和创造能力。美术以一定的艺术形式来处理和加工材料，使其具备一定的美观效果或造型，这就是美术的本质。在初中美术教学中造型和表现是十分重要的一部分内容。造型意指塑造物体的特定形象，或创造出某个物体的形象来展示美的内涵。在美术艺术的范畴内，指的是通过一定的艺术手法来塑造实体物质，而造型艺术则是指在一定的空间构造给人以美感的形象，使得人们能产生视觉上的美感，例如绘画、雕塑、建筑、刺绣等美术艺术形式。表现则指的是艺术形式在不同领域的显现方式，常见的美术表现手法有写实和写意之分，例如国画、油画、水彩画等。这些画作可以以夸张或对比的形式表现画作的内容或者意境。

二、初中美术教学中造型和表现的重要性

初中美术课堂中关于造型和表现的主要内容是平面造型和立体造型，教师要将最基础的造型和表现内容教授给学生，然后才能进入更高层次的艺术造型的创造活动之中。造型和表现的实践性非常强，教学内容丰富，因此构建以学生为中心的课堂教学模式是非常重要的，因为这种课堂教学模式一改过去传统的以教师为中心的教学模式，鼓励学生积极参与教学过程，有效培养他们的参与能力和动手能力，同时又能很好的开发他们的创造和思维发散能力。就初中美术造型和表现的主要教学内容而言，主要是绘画和手工，这些作品以一定的造型以大胆创新的表现方式来表达制作者的情感和内心想法。那么初中美术教学中要达到什么样的教学目标呢？

（一）构建学生的美术基础知识

（二）激发学生的学习兴趣和热情

三、初中美术教学中造型和表现的教学原则

要想使得初中美术教学造型和表现内容教授更加有效，教师在课堂教学中需要遵循一定的教学原则，具体如下：

（一）启发式原则

教师在课堂教学中要努力尝试启发式原则，引导和启发学生对美术教学内容中的“造型和表现”进行理解和探讨，而不是直接将所要教授的内容直接传输给学生。学生只有在启发式教学原则下才能更好的理解教师所教授的内容，积极认真的去思考和分析，最后内化成为自己对美术造型和表现的知识体系。

（二）因材施教原则

任何个体都是存在着这样或那样的差异，那么因材施教是教师在课堂上尽力去遵循的原则。对于同一个事物的理解，不同的学生是不同的见解，初中美术教学中造型和表现内容的教授亦是如此。教师在引导学生欣赏画作时一定要关注那些反应能力和注意力较为低下的学生，对他们进行单独的引导和启发，才能使得他们不至于失去上课的兴趣，同时在因材施教的过程中，主动及时的进行表扬也会使得学生在初中美术课堂中受益匪浅。

（三）教学相长原则

初中生的思想意识及思维能力还不是十分的成熟，那么教师在课堂上要对学生多多引导，多鼓励，这样才能和学生形成和谐的师生关系，才能实现教学相长。一些学生由于家境较好，见识广泛，或者对于美术艺术有很浓厚的兴趣，那么他的这方面的知识建构也许会超过老师。那么在课堂上对美术课上呈现的内容能提出一些与众不同的思维或见解，老师要谦虚的接受，并且和学生共同探讨，真正做到教学相长。

四、初中美术课堂教学中造型和表现的教学策略

和小学美术的教学内容相比，初中阶段的美术教学内容更加的复杂，尤其是在理论和实践内容上，都增加了深度和广度。为了让学生保持一定的学习兴趣，教师在引导学生进入更高层次的理论和实践学习过程中，要结合学生的实际水平进行循序渐进的导入，尤其要注重生活经验和造型表现内容的结合。

五、结束语

初中美术教学是学生奠定美术造型和表现的基础阶段，因此在这个阶段的美术学习过程中，教师要采取多样化的教学手段和方法来激发学生的学习兴趣，同时以实践性教学方式来激发学生的想象力和思维力，使得他们能依照一定的美术知识来进行造型和表现来表达自己的情感。

参考文献：

[1]胡学增.美术造型和表现的现代教学论基础研究[M].西安：陕西教育山版社，2013.

[2]刘俊强.新课程视角下美术造型和表现的教学研究[M].北京：人民教育出版社，2014.

[3]金玉峰.中学美术中造型与表现教法研究[M].北京：人民教育出版社，2012.