当代书画装裱的继承与发展

[摘 要] 中国书画装裱具有悠久的历史，装裱工艺的出现使得书画艺术开始进入全新的领域，随着书画装裱的逐渐崛起，大众对于书画与装裱两者之间的关系有了全新的认识，俗话说：“三分书画，七分装裱。”说的就是书画装裱的重要性。因此，进一步研究当代书画装裱工艺的历史继承情况，并谈一谈未来书画装裱的发展方式。希望以此可以让更多的人认识到书画装裱的前景。

[关 键 词] 书画装裱；传统；继承；发展

书画装裱是我国特有的工艺技术之一，也是我国传统艺术中的瑰宝，装裱技术可以说是中国传统文化的一种形式，在记录书画历史的画卷中做出了杰出的贡献。书画装裱是伴随着书画传统艺术发展而产生的一种工艺美术，正是因为有了装裱艺术才可以使书画作品得以永久珍藏。严桂榮先生所著的《图说中国书画装裱》记载过：“三分书画，七分装裱。”其实我们也可以理解为“玉不雕，不成器”的意思。讲究的是书画要经过精心的装饰才能展现在大众的面前，并要根据书画的特性来装裱，这样才能使书画变成一件完整的作品。

一、中国书画装裱的历史传承分析

书画作品和装裱存在着直接的关系，可以说书画装裱是对书画作品的第二次创作，是完成一幅艺术作品的重要的环节。根据《中国书画装裱》一书中记载，装裱工艺距今已经有1700多年了，早在魏晋时期已经萌芽。南北朝时，装裱工艺得到了进一步发展，逐渐形成了装裱的基本形制——卷轴；到了唐代，产生了挂轴和册页两种新的装裱形制，这标志着中国书画装裱工艺初级阶段的告终。北宋宣和年间，书画装裱工艺已趋于完善，进入成熟阶段，装裱技艺及款式有了新的发展，并涌现出了一批书画装裱艺术家，同时发明创造了至今不衰的装裱款式——宋宣和装。明清至鸦片战争前，装裱工艺的形制及品式则百花齐放，集历代装裱之大成，更加完善。

20世纪90年代，装裱工艺随着新中国的成立，逐渐应用到民间艺术中，并且根据地域的不同而形成了独特的装裱艺术形式，如南方和北方的装裱工艺就有“苏裱”和“京裱”，即“南裱”和“北裱”之分。随着时代的不断进步，书画装裱艺术也在适应时代中寻求变化，开始追求科学技术与装裱工艺的结合，当代众多的装裱大师在传承古法的基础上研究如何创新，在更加现代化的科学技术手段下结合实践经验，对书画装裱的发展做出了深刻的探索研究。例如冯增木先生所著《中国书画装裱》、杨守谋先生的《中国书画装裱艺术》、冯鹏生先生的《中国书画装裱概说》、杜子熊先生的《书画装潢学》、杨正旗先生的《中国书画装裱大全》、北京故宫博物院修复厂裱画组编的《书画装裱与修复》等专著，促进了传统装裱工艺的普及和发展，具有较高的学术和实用价值。明周嘉胄《装潢志》有云：“宾主定当预为酌定装式，彼此意惬，然后从事，则两获令终之美。”这充分说明装裱款式的重要性。

中国文化在历史长河中不断流淌，以书画艺术来说，从春秋时期便已经有了绘画艺术，到了南北朝时期书画艺术达到了空前的盛况。因此，书画是我国的文化传承，伴随书画艺术而生的书画装裱便成为陪衬所在，一般书画装裱要根据不同样式和不同形式的书画风格而进行改变，以此来适应书画的整体效果。总之，不论是谁，在看到那些书画珍品的时候，一定会被书画家们的丹青妙墨所吸引，同时也会感受到将一幅幅书画陪衬、烘托得如此典雅、和谐的形式所带来的美感，这种形式便是中国书画所采用的独特装裱———卷、轴、册。

二、当代装裱在思想认识上的精神继承

今天的中国书画装裱面临着严峻的挑战，那就是如何在继承传统的基础上不断去创新。时代在前进，装裱艺术也跟随着时代而进步。那么今天的装裱工艺要如何去做呢？我认为首先应该继承传统的装裱工艺，在继承上传承中国书画装裱的文化气质，简单来说就是要在文化传承上下功夫，要有效传承中华民族的文化，同时还应该不断去学习、借鉴、吸收世界多元化的工艺技巧，在这种前提下保持传承的优秀血脉。如前所述，战国就有了装裱形式，秦汉时期已有装裱技艺，魏晋南北朝时期装裱技艺趋于成熟，隋唐时期装裱技艺已有很大发展，宋代装裱技艺精美成熟，已经是绘画装裱全盛时期，元代装裱技艺濒于衰微，明清时期装裱技艺聊有再兴。近代的书画装裱虽然成没落的趋势，但这并不意味着此项技术将失传，而是变成了我国文化传承的一种文化烙印，今天的装裱工艺在继承传统的根基上最为重要的便是传承文化特色，展现文化精髓，年轻一代人更要不断的去吸收现代化元素于一身，要增加交流，从而传承历史的文化精神。

三、引进现代科学技术谋求全新的发展

书画装裱除了传承思想与文化外，还需要不断进行工艺技巧上的发展。21世纪是科学技术的时代，各种高科技的问世加速了人类的生活进化，而这些技术也给书画装裱带来全新的生机。要想在新时期广泛的发展书画装裱就要不断吸收新时代的科学元素，以此来全新的发展装裱工艺，例如可以采用计算机扫描的方式，通过计算机模拟技术来完成装裱书画后的效果，这样便可以提前知道装裱后的效果，从而给装裱人员带来提前反复修改的经验。甚至还可以利用3D打印技术来进行直接打印裱框等材质，通过全新的造型设计来适应新时期的书画装裱风格。另外对于一些书画修复的问题，传统的情况一旦遇见困难便需要聘请专家进行解析，这样时间长、处理繁琐。现在直接可以通过远程网络进行专家会诊，专家可以边指导边进行修复，极大提高了修复的效率。最后，为装裱书画和修复古书画作提供科学的、标准的数据的设备，减轻装裱书画人员劳动强度，从而提高工作效率。这些方式都是借助科学技术来完成书画装裱的新工艺，从而推动书画装裱、修复事业的发展。

今天的书画家与装裱大师也在积极探索创新与发展，他们一直在尝试技法与形式的创新，装裱人员要根据书画风格进行“再创造”，创作出与当代书画作品相统一、和谐的装裱品式（风格）。以此来不断促进新时期的书画作品装裱的创新，在款式与样式上要更丰富，要把装裱工艺做到与时俱进，要积极吸收新的思想与新的品式，这样才能更好的适应人们的审美眼光。例如集锦式、组合式、瓷砖式、连体式等，还可研究开发摄影、剪纸、版画、装饰画、图案等美术作品的装裱，及各种印刷品、新旧材料的绘画作品的装裱。同时还需要国家每年多组织大型装裱工艺展览，甚至是世界级的装裱工艺的交流会，以此促进装裱人员的交流与发展，从而使新时代的装裱艺术作品“百花齐放”。

综上所述，中国书画装裱在新时代发展下离不开继承传统与创新发展。随着中国经济与文化的迅速崛起，人们对于艺术水平的审美也在逐渐提高。因此，对于装裱艺术来说更要不断与时俱进，要在继承传统的基础上不断的增加自己的艺术底蕴，要积极的吸收现今的思想，在传承与发展中找到平衡点，要不断的去追求新时期赋予艺术的全新思想。人才是一个行业能否传承发展的根基，所以装裱行业要发扬光大就要去吸收人才，积极培养年轻一代。我们在重视培养专业人才的同时还应提高从业人员的地位与待遇，让他们无后顾之忧，更好地为保护当代留下的书画精品做工作，加强对书画装裱与修复方面的非物质文化遗产进行科学地整理、保护。

参考文献：

[1]朱纯军.论书画装裱艺术在高校传承的重要性[J].济宁学院学报，2015（2）.

[2]聂晶淼.论传统书画装裱艺术在当代的发展[D].吉林艺术学院，2013.

[作者简介]

罗伟军，出生于1974年10月，广东湛江人，湛江市工艺美术协会理事，师从广东省博物馆修复专家李涛老师及河北省书画装裱协会主席胡凌波老师，湛江45号美术馆修复科科长。手工装裱作品手卷获得2018年“中国工艺美术文化创意奖”银奖。

（编辑：刘莉琴）