浅谈玉雕的新工艺与技法

[摘 要] 玉雕艺术是中华文明的基石，其独特的造型语言、鲜明的表现形式和丰厚的文化底蕴，丰富了中华文明的文化资源，强化了中华文化的审美观念。经过几千年的发展，玉雕艺术已成为中国文化中最具魅力的传统工艺之一。古往今来，玉雕艺术在各个朝代均发生过翻天覆地的变化。在无数工匠辛勤的创新下，玉雕艺术达到了前所未有的水平，也衍生出了新的工艺与技法。

[关 键 词] 玉雕；新工艺；方法

我国琢玉工艺历史悠久，经过几千年的发展，以其精湛的技艺、精巧的构思设计、优美的造型闻名于世。随着科技迅速发展，玉雕艺术不再仅依赖于手工雕刻，各式各样现代化工具的诞生给了雕刻者们更加广阔的创作空间，雕刻者天马行空的创意在这个时代更容易实现。玉雕艺术在创新中得到了完善，不断进步，雕刻水平也突飞猛进。

一、玉雕创作的工艺流程

（一）选料

现代玉雕工艺流程的第一步就是选好材料。材料是玉雕工艺的基础，在选取材料时，除了要考虑玉石的形状、光泽度、硬度、透明度等，还要考虑玉质的干净程度和细腻程度。无论哪个级别的设计师，对璞玉动笔设计前都需要对原料的自然形状、渊源、纹理、硬度、密度、色泽、脏绺等认真地进行观察分析，反复地揣摩、端详，用心才能选出好材料。对于近乎完美的玉材，最好不雕或减少雕刻。选料也叫相玉，许多优秀作品的灵感，正是相玉时孕育的。玉石不像纸张，雕刻好后再想要进行更改是很困难的，稍有不慎就可能毁了一块玉料。精确的选择玉石原料，可以呈现出玉石自身独有的特点，令玉雕别具美感，最大限度地做到物尽其用。

（二）设计

玉雕的美分为两个方面：玉质美与造型美。玉质美的关键在于选料，而造型美是由雕刻者在仔细研究璞玉之后制定的设计方案所决定的。如何雕刻取决于原料，不同的玉石原料，外观设计也是不同的。做到“因材施艺”才能够设计出最为适合的雕刻方案，再加上精湛的雕刻技艺，就可做到玉雕艺术的造型美。玉雕的设计流程十分复杂，需要考虑多方面因素，设计好的主体造型需要贯穿于玉雕制作的始终。玉雕作品的细节问题也要重视，没有细节的作品是不会精致的。此外，雕刻者必须要掌握在玉石原料上直接绘画、不打草稿的技能，这是最基础的技能。绘画不需要直接画出完整的图案，先粗绘，再细绘。粗绘是在玉石雕刻之前将设计好的造型和图案大致用笔墨画在玉石上，不必太在意细节，留好发挥的空间就可以；细绘是在玉石雕琢过程中将局部的细节仔细地勾勒出来。针对有瑕疵的玉料，雕刻者要“挖脏避绺”，在遮掩住瑕疵的同时也要保持玉雕作品整体的美感。

（三）雕琢打磨

一般雕琢过程中可以细分为两项过程，即粗雕和细琢。粗雕决定玉雕作品能否实现，这是一个非常重要的步骤。粗雕应该先用切割工具把玉石的石皮与轮廓以外的边角废料去掉，之后还要把脏点或砂砾去掉。粗雕流程完成后，需要根据设计的标准进行细绘，然后做细琢处理。通过细琢的流程之后雕琢的工艺才算结束。在雕刻时可以运用俏色技法，这种技法十分考验雕刻者的观察力和想象力，雕刻者可以根据玉石的光泽度和颜色的些许差异，将其想象成阴影或不同区域，用颜色差异，创造出更加真实立体的形状图案。雕琢结束后还要对玉雕进行打磨。在打磨过程中，会使用抛光粉来进行，之后会对半成品做过油、打蜡等处理，提高其整体的光滑度和明亮度。随着科技的发展，也可以机器代替手工进行抛光，这大大节省了人力。

（四）展示

好的玉雕作品要用好的玉雕底座来展示，好的玉雕底座不仅应具备一定的审美价值，还应该对玉雕作品起到衬托和稳固的作用。一般底座会选择与玉雕外观相配合的石材或者木料，有时还会对底座做雕琢处理让其与作品融为一体。虽然可以进行雕刻，但是玉雕作品底座的华丽程度不可以超过玉雕作品本身，否则就会艳压主体，喧宾夺主，影响整件玉雕作品的艺术形象。底座对玉雕作品起着稳定、确保安全的作用，所以对底座有三个要求：底座平稳，底座的面和玉雕作品的面具有一定的稳定性，有需要挂支架的作品时必須要保证支架的稳定性。

二、玉雕创作的新技法

（一）切割

古代玉雕使用的设备是脚踏动铁制圆盘使其转动， 脚踏玉盘使其转动 ， 利用相对硬度大的解玉砂将玉切开，再用铊、钻等工具进行雕刻。中华人民共和国成立以后，逐渐研发出了新式玉雕机、开料机和打孔机等玉雕工具。利用金刚石极高的硬度，制作出金刚石电镀工具，提高了玉雕制作时的工作效率和工具的使用寿命。利用切割机进行去皮以及作品轮廓的切割，同时去除玉石中的瑕疵及裂纹。虽然机器加工比人工切割要更加方便省力，但是时至今日，现代机器仍无法做到雕、镂、刻、钻、掏、冲、撞、啃等手法，所以玉雕工艺依旧以手工为主体形式。

（二）雕法

玉雕工艺也应用了许多不同的雕刻技法，如悬浮雕、高浮雕、圆雕和镂空雕。所谓悬浮雕，就是在雕琢的平面中直接进行各类形象的雕饰，这也是雕塑艺术中最为常见且最基础的一项技法。高浮雕是指挖削底面，使玉雕成立体图形，这种技法在清朝时十分流行，清朝的许多玉器都能找到高浮雕技法的痕迹。圆雕强调的是玉石原料的四维方向中都需要进行雕刻，它的每一面都可以是玉石的正面，从不同的角度进行观赏，呈现出多彩的画面，更加拓展了玉雕作品的欣赏范围。镂空雕的技法可以呈现出巧夺天工的艺术效果，并且增加了作品本身的层次感。但是其实际的操作工艺较为复杂，并且难度系数较高，如果采用钻孔穿透的雕琢法很容易使其在后续的流程中不容易抛光，因此必须合理使用这项技法，才能表现出更好的成品形象。

（三）抛光

玉雕工艺除了选材、设计和制作外，还应用了许多古代玉雕工艺的技法，即对玉雕的粗成品进行抛光、罩亮等，使其最后的效果更加惊艳和美观。抛光对玉雕作品的最终呈现效果也起着重要作用。如果抛光不好，玉石就会灰暗无光，玉石的价值也会大打折扣。创作者的抛光技术是影响玉石抛光效果的关键。抛光是对半成品的表面做打磨处理，先进行粗磨去掉表面中粗糙的部分，然后进行细磨让作品表面显得光滑明亮。不同的抛光方法效果也不同，有的抛后亮度较好，能反射较强的光；有的抛后亮度较低，只能反射较弱的光。使用恰当的抛光方法，可以使玉件外表光滑、细腻，提高玉件的商品价值和审美价值。

总之，玉雕的设计往往反映了设计师的审美取向和文化底蕴，玉雕是石雕中最具美感的一类，其在数百万年的沉积中融合了自然的智慧和伟大。玉雕不会说话，但只要去读它，它就会给你一种别样的美。随着技术水平的进步，工艺水平的不断优化和提高，玉雕工艺必然会在新一代玉雕人的手中绽放光彩。然而，机器加工虽然方便，但具体的设计依然需要手工完成，如何巧妙地将传统手工业与新兴崛起的机雕技术相结合，也是我们需要探讨和解决的问题。

参考文献：

[1] 许宏亮.中国历代翡翠玉雕技法浅析[J].天工，2016（6）：132-133.

[2] 韩涧明.上海论坛：当代玉雕的价值审视[J].收藏，2012（22）：122-127.

[作者简介]

谭卫强，生于1971年5月，男，广东深圳人，职业高中美工专业，深圳市工艺美术行业协会单位会员，深圳市龙岗区三联水晶玉石协会会员。

自1988年起从事玉石雕刻工作，师从中国工艺美术大师曹志涛，雕刻作品有各类人物、杂件、花鸟的摆件、手玩件及挂件。1995年创办新福德玉器加工厂，2000年在冯志文先生的玉唐工艺部担任技师，2007年创立泽福玉器工作室至今，2010年设立深圳柏林国际珠宝交易中心泽福玉器销售部，2017年同时担任天雅凝德雕刻艺术品（深圳）有限公司首席设计师兼高级技师，2018年设立深圳翠竹玉器批发市场泽福玉器销售部，2018年深圳市科迪技工学校特聘为珠宝专业专家指导委员会专家。

作品多次获奖，如《荷塘情趣之久利》荣获2017年第十三届中国（深圳）国际文化产业博览会冬季工艺美术精品展“中国工艺美术文化创意”银奖；《佛祖显灵》荣获2017年中国玉石雕刻“陆子冈杯”银奖等。

（编辑：赵文静）