基于文物元素的博物馆文化创意产品开发研究

【摘要】博物馆文化创意产品开发，能够将传统文化以更加多元的形式传播出去，具有传承性、创新性以及发展性等特征，在现代社会文化交流与发展中占有重要地位。基于此，本文以首都博物馆为例，对基于文物元素的博物馆文化创意产品开发进行探究，以达到有效整合文化艺术元素、实现文化传承与发展相互承接的目的。

【关键词】文物元素；博物馆；文化创意产品

【中图分类号】G260 【文献标识码】A

文化传承与创新，是时代发展的主要印记，也是新时期人类文化能够向着更加多元化方向发展的基础条件。近年来，我国文化传承工作的开展，除了直接通过汉字交流、语言传播等直观性途径进行，也善于在博物馆静态文物视角创新，赋予文化“生命力”，提高文物在新时期自我展示交流的途径，也成为新时期文化保护工作开展的有效途径。

博物馆是国家文化发展历史开始记录的主要渠道，是国家文化发展、演进的直观证据。为了保障国家历史、文化能够得到有效传承，就必须让“历史”走出博物馆的空间禁锢，增加其传承渠道，我们以博物馆中文物图案、纹饰、色彩等标志性传播元素为基础，实行文化创意产品开发，能够拓展我国传统历史瑰宝的传播范围，使文物的社会艺术价值提高；同时，博物馆文化创意产品的开发，能够将这些古老的文化元素与当代生活有机结合在一起，既迎合了大众复古流行的审美趋向、带来经济利润，又可以满足博物馆文物保护、修复等日常工作的费用需求，因此，博物馆文化创意产品开发具有现实价值。

一、博物馆文化创意产品开发本体

本文以首都博物清乾隆外粉彩内青花镂空花果纹六方套瓶为例，主要从其中提取如意云纹进行创意开发。

二、创意产品开发文物本体知识解读

通过结合博物馆中文物自身所带有的历史文化特征，实现以文物资源为基础，面向创意设计产业，根据器物、织物、建筑、壁画等文物形式特点，研究其在造型、结构、图饰等方面所蕴含的历史、艺术和文化元素知识。现藏于首都博物馆的清乾隆外粉彩内青花镂空花果纹六方套瓶（以下简称六方套瓶），又称为夹层玲珑交泰瓶，是由清乾隆、督陶官唐英共同研制[1]。该文物高40.6厘米，口径11.4厘米，底径12.4厘米，由内瓶、外瓶底座组成。其中内为青花瓶，外为粉彩，腹部雕刻六组镂空花果纹；口、足沿涂金，颈上部以粉青为地，绘粉彩如意云纹和缠枝花卉。颈、腹部以酱釉为地，颈、足部各绘蕉叶纹，腹缠枝莲纹，淡乳褐色地上，以金银双色勾绘出缠枝“洋莲”，并开光透雕“三多”图案，粉彩为饰，内瓶纹青花缠枝花卉。底书“大清乾隆年制”标准官款[2]。

制作工艺上，施釉有粉青、酱釉、描金、描银、粉彩、青花。工匠制造时，首先，做好内瓶胎，画好青花纹饰，罩上透明釉；然后，制作外面的方瓶胎，在坯胎未干时将六面镂空粉彩开光花果纹透雕好；最后，将里外两个瓶子在颈部用釉和瓷土接上粘好，经过高温、低温色釉、釉上彩绘、釉下彩绘于一器，使其看起来具有浑然天成的美观性和艺术欣赏性。

六方套瓶是清宫御用陈设观赏瓷器的代表，其寓意天地交泰，上下一体，天下太平，万事如意。此器造型规整，色彩富丽，纹饰繁密，画工精细，洋溢着中西合璧特色。其工艺奇巧，科技含量极高，繁缛华丽，工艺精致，在中国陶瓷史上占有极其重要的地位。该瓶原来为一对，取“成双成对”之意，陈设在圆明园中。但在1860年英法联军入侵中国期间期间被掠夺出境，遭到破坏，最终被北京市文物公司以1900万港币买回并捐赠给首都博物馆[3]。

三、创意产品开发与延伸

（一）文物创意设计要素的提取与构想

采用语意、语构、语用和语境等创意设计要素提取方法，提取面向创意设计的文物素材，分析其形态、功能、文化等设计要素，设计一批文化创意产品。打通从文物素材提取、重构和再造再到应用和服务的产业链，形成规模示范效应。

（二）文物创意设计素材的提取

本次提取工作的实施，结合首都博物馆提供的六方套瓶的照片，运用Photoshop或Illustrator等图形工具进行设计素材提取（如图1），并按照技术提取的图案素材，进行创意设计要素解读。

选择从套瓶瓶颈提取的如意云纹进行创意设计素材要素分析。其外部形态要素体现在其分为两个对称的内旋勾卷形和一条停顿转折的波形曲线连接而成，主要由粉色和紫色渐变填充加以紫色勾勒而成；依据首都博物馆的相关记载，分析如意云纹的功能要素，其被广泛地应用于建筑、服饰和器物之中，是最为典型的装饰纹样之一；其文化要素主要体现在，如意云纹在由隋唐时期定形化的卷云纹与如意相结合后，便演绎为大盛于明清时期的如意云纹。象征吉祥如意，左右对称、相对而立的稳定形式结构寄蕴了互逆对旋的运动张力，因此而呈现出的平中见曲、稳中寓动、实中含虚的别样姿态，极为贴切地阐释了中国美学历来崇尚的“蕴藉”“空灵”的传统文化底蕴。不但具有美好的象征含义，而且十分符合中华民族的审美心理与审美习惯，这种纹饰图案在传统文化中有着较为浓郁的代表色彩。

（三）文物创意设计素材的开发

结合以上对文物本体和提取的创意设计素材的整合分析，发现本次提取的如意云纹主要集中在文物的颈部，且呈现出条带状的特征，而如意云纹在传统文物外部装饰中的融合，一方面，是取“吉祥如意”“空灵”等美好意象的作用，另一方面，是用于装饰物件的外观，使其美观性增强。这与我们现代生活中，应用外观精美物品進行空间装饰有着异曲同工之妙，因此，我们将文物设计素材延伸的创意产品开发初步确定在如意云纹的外部装饰作用上。

再进一步结合文物中如意云纹的制作工艺来看，如意云纹并不是文物制作胎釉上绘画而成，而是将物件做成两个部分，然后高温、低温色釉、釉上彩绘、釉下彩绘于一器。也就是说，六方套瓶颈口的云纹是加工过程中后期“合成”的。所以，将文物的这一特征与外部贴合性胶带的作用结合在一起，实现基于文物元素的博物馆文化创意产品开发。

四、产品设计与加工

本次实践过程中，按照产品开发趋向，将产品设计为中国风系列装饰性胶带（如图2＼图3）。从现代装饰产品设计角度分析来看，单一化的如意云纹作为外部装置，虽然能够带给人古朴、简洁的装饰风格，但其装饰色彩上较为单调，且粉色系如意云纹需要特定的外部装饰环境作为搭配，从而影响了创新产品的实用性。因此，我依据设计学中色彩搭配柔和性视角，对如意云纹的色彩上进行创新，将其粉色更换为青色与其相互衬托，增加云纹装饰色彩上的灵动性和活跃性。此外，为了保障云纹装饰品在实际中应用，我同样将如意云纹旁边的花卉素材进行提取加工，使如意云纹与传统纹饰有机连接、联合在一起，保留了古香古色的特征。

在創意产品的名称设计上，为了使整体设计彰显“宫廷特征”，名称取古诗成语对称、简洁的特点，定义为“如意缠枝、缠枝花卉”。配合创意产品中设计元素的缩影为衬托，与首都博物馆一方红红的章印logo结合，更加彰显了创意产品的设计来源和设计意蕴，使博物馆文化创意产品开发能够带给人们更深刻的艺术印象。

从创意产品的外部包装设计上来说，包装采用盒型，共有两款设计。效果图版本如图2，采用“如意云纹”“缠枝洋莲”交错设计的方式，错落有致的分布性点缀，再坠上丝绸提手，使盒子外部整体看上去，更像是古香古色的“点心”，精致而典雅，拥有现代设计色彩搭配的创意灵活性，也包含了艺术品文化内敛的深层气韵，使创意产品别具一格；实物图版本如图3，将盒子的形状设计的“方方正正”，与圆形的胶带继承了中国传统“天圆地方”的文化内涵。同时，为了避免整体过于规整，在其名称贴纸设计上，使用六边圆角形弥补了这一缺陷。

最后，经过首都博物馆对产品的确定和认可，实行基于文物六方套瓶设计元素的创意产品批量生产。

五、结论

综上所述，基于文物元素的博物馆文化创意产品开发研究，是新时期文化传承与商业发展紧密结合的直接体现，也是文化结构自我探究中不可缺失的组成部分。在此基础上，为了实现博物馆文化创意产品开发的价值，我们将结合创意产品开发本体、创意产品开发文物元数据表达规范以及创意产品开发与延伸的实践过程，对首都博物馆的创意产品开发实践进行综合分析。因此，解析基于文物元素的博物馆文化创意产品开发，是国内文化新时期创新融合的实践途径。

作者简介：郑怡然（1991-），女，汉族，本科，助理工程师，现从事新媒体传播和博物馆文创产品开发相关工作。