古典时期和声风格的理性美

摘 要：和声现象不是孤立存在的，它是人类音乐文化历史发展的一个缩影。从大角度来看，它构建了和声风格演变的整个主体，集中体现了音乐和声风格发展演变的历史过程，它会涉及到社会、政治、经济、文化和人们审美心理的变迁等多方面；从小的角度看，和声及其风格变化的发展最根本的问题在于协和不协和的关系的演变的过程，其中包括作曲家对音乐的创作以及实践的技术指导等等。

关键词：古典时期；和声风格；理性美

1、思想层面上启蒙主义影响的理性美

在西方近代史上，18 世纪是一个有着巨大历史变革的世纪，欧洲的封建主义制度在这个时代走到尽头，资本主义制度已诞生，1789年爆发的法国大革命，就是这场革命的标志。而以理性主义、人道主义和提倡知识为旗帜的文化启蒙运动则是其思想理论的基础和舆论的准备。

（1）启蒙主义对和声材料运用的影响

在启蒙运动中，一些启蒙思想家提出了音乐应以自然、纯朴、充满激情而又合乎理性的美学主张，而这种主张对当时的音乐家产生了巨大影响。在随后的几十年里，以海顿、莫扎特和贝多芬为代表的维也纳古典乐派，将格鲁克开创的古典主义风格带入了一个辉煌时代，尽管维也纳古典乐派的音乐家们并没有同启蒙思想家们产生直接的交往，然而维也纳古典乐派所处的18世纪下半叶，恰恰是启蒙思想的种子在德国开花结果的时代。在这个时期的音乐家所创作的音乐作品中，启蒙思想家所崇尚的审美观同样也得到了完美体现。

（2）启蒙主义对和声多声部节奏运用的影响

古典主义音乐之所以在音乐发展史上占有重要地位，对后代产生深远影响，与它深刻的体现了人类对美的精神性的法规与次序的审美追求，和对产生于人的内在尺度的美的规律的审美崇尚是分不开的，这些审美原则总结起来就是对次序、均衡、和谐与控制等原则的追求，反映了一种美好的心理情绪。

古典主义时期和声的多声部节奏的运用也深深的打上了这些审美原则的烙印。尽管古典主义时期和声的多声部节奏的运用丰富多变，创造了丰富的情感表现，但总的来说它们之间的关系都是非常协调的，基本上保持在统一的节拍律动的基础上寻求变化，具有对客观规律真实写照的特点和反映事物美好一面的特点。即使具有浪漫主义气质的贝多芬，它的频繁的节奏变换，大大的增加了音乐的表现力，但他的早期作品也极少违反以上原则，例如《悲怆》是他早期的光辉杰作，他那极富表现力的多声部节奏的运用，给后人留下了宝贵的经验。

在古典主义时期，当启蒙思想主导一切其他社会意识时，在启蒙思想的影响下所形成的音乐审美观，必然会对和声材料与和声多声部节奏的运用产生深远的影响。

2、音乐层面上受拉莫影响的理性美

拉莫是18 世纪法国一个备受关注的音乐家，活跃于巴洛克时期，是当时法国最重要的键盘乐器演奏家、理论家、作曲家。音乐家和作曲家这两个身份 在拉莫身上完美结合，他的《和声学》（全称《还原到其自然原则的和声学》）是他所有理论著作中影响最大的一部，在和声理论研究方面是重要的奠基人。拉莫把音乐看作是一种科学，试图在自然法则的基础上解释和声的原理，他的功能和声理论不仅对当时的作曲实践做了总结，而且对随后两个世纪的和声理论产生立影响。至今，这个理论仍然是我们研究调性和声的一个理论基础。

音乐理论家拉莫在创作中一直实践着自己的和声理想，在创作中得到了具体的验证。在他的歌剧的许多旋律片段中都运用了清晰明了的三和弦形式，而且在某个调式体系内，主、属、下属和其他级次上构成的和弦的关系也相当明朗，在音乐创作中调式也相当丰富，为了达到某种音乐效果而采用的转调，手法多样，如变化音转调和等音转调。受理性主义思潮的影响，追求简洁、自然的风格。拉莫的和弦大部分是自然地，既有协和的也有不协和的。

拉莫所处的时期正是音乐处于顶峰之际，古典风格己开始萌发。因而他的作品中具有前古典时期的风格因素。在拉莫的创作中，体现出贵族宫廷的那种奢华的审美情趣，另一方面展现出轻快、明亮、简洁、世俗的音乐风格，世纪流行的优雅风格的创作特点表现得十分突出。

3、技术层面上和声技法的理性美

古典主义产生的时代是一个推崇理性的时代。在古典主义的艺术作品中，个人情感的抒发不是主要的，最重要的是颂扬理性，追求一种理性的美。古典主义的艺术家坚持对艺术的控制，发掘表达理性和精巧技艺的潜力，发挥理想的美的想象力，追求形式结构的均衡，追求最完整的秩序，在这种整体概念的指导下，形成了秩序稳定、比例和谐的原则，在古典主义音乐的和声中，这些原则得到了充分的体现。

（1）在和弦结构上

①在自然音范围内，突出使用三个正三和弦与V7、117、Ⅶ7等主要的七和弦。

②在帶有变音的和声中主要使用副属（重属）七和弦、副属（重属）导七和弦，另外，还可以见到和声大调的属九和弦以及重属增六和弦等。值得注意的是，不协和和弦的运用主要是为了加强音乐的动力性。

（2）在和声进行上

和声进行必须符合理性的逻辑，Ⅳ（Ⅱ6）-Ⅴ（7）-Ⅰ、Ⅳ（Ⅱ6）-Ⅰ、Ⅴ（7）-Ⅰ这三种公式化的和声来进行。

（3）对声部的要求上

作曲家长期在理性主义的影响下，对于和声中地四个声部的进行与连接都有严格的理性要求，声部的进行纪要保持平衡与对比，又要符合调性逻辑的功能性原则。

（4）在影响和声力度的进行上

一切和声的进行，以其根音进行的方向和类别，在力度上可以分为强进行和弱进行。而作为古典音乐基础的功能序列，几乎全部都是由强进行构成。

古典主义时期，大小调功能和声已成为一种定型的技法体系，其严谨的T-S-D-T功能逻辑成为创作实践中作曲家们共同遵循的准则。其中和声风格以罗可可风格、华丽风格、情感风格凸显出前古典时期人们的审美情趣。另外，格鲁克歌剧改革实践也反映了当时人们对质朴、真实、简洁、通俗而又不失典雅的审美新追求，他的改革后的歌剧音乐显示出清晰的主调和声风格以及富于逻辑的功能和声进行、分明的乐句结构、主题的对比。

古典主义时期所呈现的典雅、均衡、严谨的和声风格与审美意蕴，归根于“音乐经典”，这些出自于大作曲家之手，在握时代脉搏的基础上勇于创造性地面对音乐传统的法则、语汇、结构和各种已有的手段，用彰显个性色彩的艺术思想与创作实践展示创作者的生命感悟和人文关怀。这样的“音乐经典”既呈现出鲜明的个性艺术追求，有具有呼唤时代精神的强大气场，它留给人们的肯定是不受时空限制的艺术景致和普世情怀，因为其独特的艺术价值和历史意义渗透着世代连接的审美依恋。它使艺术超越了世代与地域，让人类共享对人世间真、善、美的向往与挚爱。

参考文献

[1]吴式楷：和声发展的历史继承性[J].北京：中央音院学报，1980.（1）。

[2]王瑞年：和声风格的技法特征[J].北京：中国音乐出版社，1990.（1）。

作者简介

夏法娟，女，汉族。1994--，籍贯：山东省潍坊市临朐县辛寨镇，聊城大学，2017级音乐与舞蹈学研究生，研究方向为视唱练耳与理论研究。