摘 要:在各類音乐会中,小提琴演奏是必不可少的。要想演奏好小提琴,不仅要对琴谱很熟练,还需要左右手的默契配合。左手需要掌握的技巧对演奏者来说很轻松,但是决定着演奏曲目质量的关键在于右手掌握技巧的多少以及对技巧的熟练度。本文就通过对右手运弓时的姿势和方法进行分析,帮助演奏者更好地掌握运弓技巧。
关键词:小提琴;右手运弓;技巧
1.正确的持弓姿势
要想写出一手好字就必须有一个正确的握笔姿势,小提琴演奏也不例外,正确的持弓姿势才能更好的运弓。在持弓时,右手的大拇指呈现自然弯曲状,然后放到小提琴弓的凹槽处,食指上半部分弯成弧状,紧紧包住弓杆。小拇指要放在弓杆的内侧,这就是标准的持弓姿势。但是这种姿势并不适用于每个人,因为每个人演奏的水平不一样,运用小提琴的技巧方法也不一样,每个人的持弓姿势也就各不相同。但无论怎样,只要是演奏者本身觉得舒服,能够很自然的拉弓,就能拉出好的曲目。
2.运弓中出现的问题
2.1手臂问题
在初步学习小提琴的时候,很多初学者对自己手臂的姿势是否正确不太重视,有的手臂高度不对,有的手臂太僵硬,手指也不能灵活地运用,在这样的一种状态下进行演奏,演奏者的姿势也会非常的难看,演奏出来的乐曲的质量也会大大降低。而当在演奏一些高难的曲目时,由于姿势的不正确也会在演奏中出现很多问题,甚至会破坏整个演奏曲目。但其实只要控制好自己手臂和肩部的距离,让自己的手臂和肩部保持一个舒适放松的状态,在长时间演奏过程中不会太累,手指有一个正确的握弓姿势,让右手更加灵活的运动,也能演奏出好的曲目。
2.2换弦痕迹大
在欣赏曲目的过程中,无论是观众还是演奏者都很讨厌不清晰的换弦。无论是何种曲目中的换弦都是由于演奏者对换弦技巧的不熟练造成的。在一些节奏很快的曲目中,换弦的过程一定要干净利索,又快又准,手腕力量和手臂力量相结合,在一些慢节奏的曲目中要注意换弦的角度。此外,不管是什么类型的作品换弦,都不要有较大的动作幅度,换弦过程也一定要自然。
2.3有膨胀音出现
在演奏过程中会有膨胀音的出现,这是由于一些演奏者在一弓中对力度没有控制好,演奏出来的音色一轻一重,十分不协调,并且可能在中弓时改变速度。这样一来演奏出曲目的质量十分差,往往演奏者却察觉不到问题的存在。因此在平常的练习中一定要多加注意,控制好一弓的力度和中弓的速度。
2.4换弓的问题
演奏不同的作品需要不同的换弓技巧,常见的有两种,一种是连续换弓,一种是清晰换弓。小提琴换弓的节奏要紧随曲目的节奏,在弓根换弓时要控制好手腕的力量和速度保证整个过程连贯进行。
3.运弓的主要方法
3.1分弓
分弓就是在练习的过程中将一系列的动作分开来进行,可以对曲目的任意部分进行练习,但在这时需要考虑弓的速度。无论是哪种类型的曲目,分弓都是练习中最基本的操作。在演奏过程中要保证曲目的速度不会太快也不会太慢,而且音色还要到位,这时就需要进行连弓。连弓就是用一弓演奏两个及两个以上的音。在连弓时也要注意手臂,肩部的距离以及手指是否能舒适的握弓,在真正的演奏过程中时常会换弦,在换弦时就要注意动作的优美性以及流畅性,死板的动作必然会影响到演出的效果。
3.2跳弓
跳弓有两种存在形式。一种是在我国广泛应用的“慢”跳弓,利用马尾槽进行跳弓。这种形式的跳弓,弓就好像在弦上挂着一样,演奏者可以灵活自如的拉动弓。第二种就是“快”跳弓,这种运弓技巧是利用弓本身的力量对弓进行控制,这就需要演奏者对曲目非常熟练,能够对弓的运动方向进行很快的转换。不管是“快”跳弓还是“慢”跳弓,在演奏过程中都要保证在平稳中快速转换,不能有大幅度的摆动,否则也会影响曲目演奏出来的质量。
3.3倾弓的技巧
倾弓也包括很多方法,有重音顿弓、连顿弓等多种形式。重音顿弓是在分奏顿弓的形式下,从中弓开始,在演奏过程要控制弓的速度,当越来越靠近弓尖部位时,就要注意停顿。分奏顿弓是利用弓毛出现重音的现象,当弓子行进到指定位置时就会出现顿音的现象,在分奏顿音中,弓子和琴弦之间是不能分开的。连顿弓中是连续发出好几个不同的顿音。顿弓速度的快慢很大程度上影响着演奏曲目。如果顿弓的速度转变很快,那么就需要演奏者的手腕用力。还有一种连顿弓是保持较小的拉弓幅度,由下臂发出力量对弓进行拉动。
4.弓速、弓压、触弦点三位合一
弓速,弓压以及触弦点决定着演奏出来的声音。如果想将一首曲目演奏到极致,就需要将这三者进行完美的结合。在演奏时是利用弓和弦,互相摩擦然后产生震动发声的,但如果不控制好弓速或是弓压较小就会发出比较轻,音色不准的声音,如果弓压较大,发出的声音又会很生硬。要想解决弓压带来的问题不仅演奏者需要很熟练的演奏技巧也要注意弓的重量不能过重或过轻。为了保持平衡还可以增加对弓尖的力度,将手臂以及手指上的力量压在弓尖上。
5.右手技巧与协调和弦双音有密切关系
和弦、双音协调、右手技巧是大多数小提琴演奏者遇到的难以解决的问题。有一些简单的作品在演奏起来时让演奏者得心应手,但是当遇到一些需要和弦、双音相协调的作品时,演奏者就会眉头紧皱。其实在这类作品中,只要演奏者能够找到正确的触弦点,在演奏时适当的加大控制力气,就能将右手技巧,和弦与双音三者的关系协调好。当把这三者的关系协调好后,也就能演奏出更优秀的作品曲目。
在练习过程中,只有掌握技巧的难点,才能拉出更好的曲目,本文通过分析运弓中出现的问题,总结运弓需要掌握的技巧,了解到要想将曲目演奏好不仅需要演奏者自身情感与乐曲进行融合,还要掌握一些演奏技巧,通过右手技巧的运用让作品更完美的呈现在观众眼前。
参考文献
[1]李华,李佩.小提琴演奏中右手的运用技巧[J].黄河之声,2018(03):42.
[2]郑文韬.浅析小提琴运弓技巧与发音的关系[J].南昌教育学院学报,2016,31(06):26-28.
[3]吴蕴梅.小提琴演奏中右手的运弓技巧分析[J].黄河之声,2015(24):88.
作者简介:
曾佶茹(1997.8--);性别:女,籍贯:安徽省马鞍山人,学历:本科在读,就读于山东大学威海校区艺术学院音乐学专业;研究方向:音乐学与小提琴专业。