马小荻
摘 要:新时代,我国演艺产业迎来了春天,舞台艺术逐渐回暖,越来越多的人民群众愿意走进剧场,观看话剧、舞蹈、歌剧、戏剧等舞台艺术。特别是“一带一路”倡议提出后,演艺市场进一步拓宽到丝绸之路经济带沿线国家,这给舞台灯光工作者带来了良好的机遇,本文从我国舞台灯光发展谈起,论述了营造舞台艺术效果的常用技巧,分析了紧跟舞台灯光技术发展的新趋势,提升舞台灯光美术效果。
关键词:舞台灯光;灯具新技术;趋势;舞美效果
今年是“一带一路”倡议提出五周年。五年来,“一带一路”倡议得到国际社会的认可和重视。在遵循“共商、共建、共享”的原则下,中国與沿线国家的政治互信持续增强,人文交流不断加强,经贸合作日益活跃,文化与艺术合作的规模日趋扩大。“一带一路”沿线蕴含着极为丰富的文化艺术资源,以话剧、舞蹈、歌剧等舞台艺术为主体的演艺产业越来越方便地走出去,讲好中国故事,传播丝绸之路今日盛景。这是中国演艺产业的春天,这给我们舞台灯光工作者带来了机遇,也带来了挑战。
一、舞台灯光
舞台灯光,既是舞台上提供照明的灯光,同时为舞台背景、人物、造型进行修饰的一种艺术手段。以最为传统的话剧演出为例,灯光作为一种情境渲染的重要方式,突出对人物的情感塑造,给观众直观的视觉感受。
舞台灯光有着多种多样的形式,灯具类型也多种多样。根据光学结构进行划分,舞台灯光可划分为泛光灯、聚光灯、幻灯。泛光灯是指可以产生柔和的光线,并为一定方向提供光线照射的灯具。聚光灯是指可以定向提供光照,而且可以控制光区范围的灯具,通常情况下,聚光灯利用光的折射原理,折射出不同的光斑。幻灯建立在聚光灯的基础之上,在聚光灯前加上物镜,用来投光。面灯具。
二、运用舞台灯光,提升艺术魅力
在舞台表演中,舞台灯光是非常重要的部分,通过灯光观众可以清楚的看到舞台演员的表演,看清舞台的景观布置;舞台灯光可以对观众视线的引导,突出舞台表演效果;运用灯光对舞台的渲染,突出戏剧的冲突,提升舞台的效果。
1.舞台灯光能够与舞美进行有效结合
在舞台表演中,灯光与布景、道具以及化妆等有着非常紧密的配合和联系,在不断的升华中,营造更具魅力的艺术效果。并且舞台灯光在亮化的同时也会起到美化作用,进而更好的完成舞台艺术表演。并且在舞台演出当中灯光与音响间的配合,也能够呈现更具特色的舞台效果,如闪电、下雪以及下雨等场景,都快用过灯光和音响的配合来呈现不同的艺术效果。
2.能够起到烘托人物情感的效果
在舞台上的灯光可以通过角度、色彩、风格等不同的手段来为演员表演提供服务,进而让舞台灯光感情色彩以及演员情感达到统一,如,演员在呈现悲伤的情感时,可以运用冷色光来烘托,在表演喜悦情绪时,可以选择暖色光来表现。并且灯光师也可以通过运用追光的形式来强化演员的面部表情,并起到特写镜头效果。
3.能够有效的体现时空变化
在舞台表演中,通过灯光可以呈现出时空变化,通过转变灯光来呈现时间的快速流转,在舞台之上能够在几秒的时间内运用灯光表现出几十年间的沧海变迁,而且借助切光效果能够让舞台产生蒙太奇效应。舞台灯光也有着一定的叙事功能以及呈现心理的功能,在舞台艺术表演中有着非常重要的意义。
三、营造舞台艺术效果的常用技巧分析
为了满足人民群众的精神文化需求,我国的舞台灯光技术正在迅速发展,在不断提升灯光师自身素质的同时,确保所有需要的设备的安全性。力求营造出符合所有群众审美的舞台艺术效果,为观众送上美轮美奂的舞台表演。
1.采用先进的辅助设备
雪花机、烟雾机等都是常见的舞台辅助设备,运用好辅助设备更有助于提升舞台艺术效果。以烟雾机为例,传统的烟雾机以干冰为原料制造烟雾,但产生的烟雾却很容易影响演员和观众的视线,影响了舞台的艺术效果。然而新型的烟雾机并不产生真正的烟雾,只是利用光学手段产生视觉效果,并且不需加热,安全性也更高,这样也可以说是最大程度上的确保了舞台的灯光效果。所以笔者认为,良好的舞台灯光效果的营造,与先进的辅助设备之间有着不可分割的联系。
2.使用自动性强灯具吊杆
通常情况下,每个舞台的灯具都是体积庞大、需要多个操作人员共同作业,并且在安全上也存在一定的隐患。为了解决这个问题,不少现代化剧场采用了可自控的智能化吊杆升降系统,通过其本身的记忆能力完成准确的自动升降,不仅提高了设备的利用率,也保护了工作人员的人身安全。
3.加强工作人员的整体素质
目前我国的灯光师整体的文化水平和专业知识水平还都处于较低水平,难以适应响应“一带一路”倡议走出国门的舞台美术要求。随着科学水平的不断发展与技术能力的逐渐创新,灯光师需要不断地更新自己所掌握的技术手段。一些演出单位,灯光师虽然经验丰富,但是年纪偏大,对于新技术接受起来有一定的难度;一些年轻的灯光操作人员来说,虽然较为熟悉新技术的操作,不过实践经验十分缺乏,也较难快速的进入工作岗位。综合这些因素来看,要想在舞台灯光技术中较好的应用新科技,首先要将灯光师的基本素质进行大幅的提升。
4.提高灯具附属设备质量
一般来说,灯具的附属设备不是主要的舞台部件,并且其种类十分的繁多,经常容易被人们所忽视。这类小型的附属设备部件目前还不具有应用的标准规范,导致产品市场的鱼龙混杂,甚至不少存在安全隐患,这也极易在设备使用过程中发生安全事故,对经济造成一定的损失也可能带来不必要的人员伤亡。比如我们常见的电源插件,如果质量上不过关或是所使用规格与要求不符,很容易造成电器设备的损坏,严重者可能会伤及演职人员,这不仅带来了财产上的损失也可能造成人员的伤亡。
四、紧跟舞台灯光技术发展趋势,提升舞美效果
随着计算机信息技术的发展,推动了舞台灯光技术的革新,实现舞台灯光操作技术的自动化发展。因此,舞台灯光设计师需要针对“一带一路”沿线国家舞台灯光技术发展情况,不断提升舞台设计的效果,获得观众的认可,满足当前舞台表演艺术的现代化发展。
1.不断引进丰富多样的舞台灯具
在实际舞台灯光设计过程中,涉及到多方面的灯具,具体包括摇头型和固定型的灯具等。固定型灯具主要朝着固定的方向进行投射,应用比较广泛的是聚光灯;镜片反射灯具在实际应用过程中,比较容易操作,非常的灵活,利用镜片的反射原理,可以把灯具的光进行一定范围的投射,得到了广泛的的应用,获得了良好的灯光效果。目前,已经出现了新型的摇头型灯具,灯光师可以根据舞台的具体场景,利用光线的扫描速度和角度,实现智能化的操控,再搭配上传统的摇头型灯具,不仅可以节约投入的实际成本,而且提升舞台艺术表演的效果。
2.运用立体化舞台灯光技术
随着当前舞台灯光技术的发展,新型灯具不断出现,获得了更加丰富的艺术效果,不仅可以提升观众的观感,而且丰富艺术的表现形式,让光线更加的柔和,实现与画面的相辅相成,让演员能够更加有效的融入到舞台场景中,提升舞台演员的演技。
随着自动控制灯具吊杆的应用,极大地降低实际操作的强度,节省了大量的人力物力财力,消除潜在的安全隐患。并且利用智能化的吊杆升降系统,具有良好的记忆功能,有效的提升实际工作效率,满足了当前舞台艺术发展的要求。
3. 融入先进的设计理念
灯光设计人员要深入研究演出资料,确定舞台演出的风格,然后根据剧本创作思路,设置最佳灯光场景,加强与导演、演员的沟通,坚持从大处着手、小处着眼的思路,站在全剧发展的角度,了解舞台剧的冲突,设计符合剧情发展的灯光。
在进行灯光设计过程中,要融入到导演的整体构思中,通过灵活多样的方式,去塑造人物,提升人物的立体感,烘托演出的主题,不断创新的灯光设计方式,获得良好的艺术效果。
灯光设计师需要根据舞台美化设计方案,充分发挥舞台场景布置和光的光的反光率,结合实际舞台节目的演出风格,进行科学合理的调节,实现相互之间的合理搭配,从根本上提升舞台艺术设计的效果。
舞台灯光设计要结合具体的人物造型,深刻剖析人物的性格特点,让演员表演与灯光设计实现完美的结合,选择合理的服装色彩,处理好剧情与舞台氛围之间的关系,在此基础上设置,做好不同灯光的处理。
作者简介:
马小狄,陕西人民艺术剧院有限公司的二级舞美设计师。