基于应用型人才培养的动画类专业课程改革研究

吴迪

摘 要：伴随着动漫产业的不断发展，我国动漫产业也在不断的转型升级之中，近几年，像《大圣归来》《大鱼海棠》《大护法》等现象级动画作品的出现也标志着我国动漫产业的不断成熟，但是，与国外相比，我国动漫产业的发展依然处于弱势，以动画剧本为例，我国动漫作品经常出现人物性格呆板、情节过分客观等问题，本文主要以动画剧本与分镜创作课程为例对应用型人才培养的动画类专业课程改革进行研究。

关键词：动漫产业；应用型；人才培养；动画剧本创作；动画

早在2006年4月，国务院办公厅以国办发〔2006〕32号转发的财政部、教育部等多部门联合制定的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》中，对我国动漫产业做出过详细的界定，近几年，伴随着动漫产业不断转型发展，中国传媒大学、北京电影学院作为第一批开设动画类专业的本科院校，专业基础能力以及专业实践能力，不断提升。截止到2017年底，我国共有1500多所本专科院校开设动画以及相关专业，但是，我国动漫产业的发展依旧落后。尤其是国外动画的迅猛发展使得国外动画快速进入中国动画市场，而这些进军中国动画市场的国外动画作品，在故事情节方面却远远超过了我国动画作品，使得中国动画遇到了前所未有的冲击，而这种冲击主要是由于中国动画教育过于体制化，不注重学生的应用型创作，使得动画文学含量过高，市场性却十分不够，因此，为改善动画教学中出现的问题，就必须要从市场、实践、应用着手，推动高校动画类专业课程改革。

一、动画剧本与分镜创作课程教学现状

动画剧本与分镜创作课程作为动画类专业的必修课程，动画类专业的基础课程，动画剧本与分镜创作的成功与失败，直接决定着整部动画最终呈现的效果，在研究各本专科院校的动画剧本与分镜创作的课程教学中，发现了以下问题。

（一）教学思想落后

教师拥有良好的教学思想对课程的教授有着至关重要的作用，而在现实课程的讲授中，部分教师依旧以传统填鸭式的教学方式教授课程，并过分强调自身的主导地位却忽略学生的主体地位，使得学生在学习课程的时候，不能够很好的把握课程，限制了学生们的创作自由。传统讲授式的教学模式过于呆板、枯燥，学生们出于对动画剧本创作的好奇性，在课程授课前期，可能会表现出浓烈的学习兴趣与创作热情，但随着时间发展，内容讲授的不断增加，学生可能会出现抵触、厌恶情绪，进而影响他们的学习兴趣、创作热情。

（二）脱离市场需求

动画剧本创作作为动漫产业的基础阶段，在符合大众审美需求的同时，更应与经济市场相适应，但在动画剧本与分镜创作课程的授课中，大多数院校不能更好的结合市场需求，授课过程中自由性突出，不能满足学生毕业后工作的需要。在市场经济下，动画剧本创作课程应紧密联合社会发展，逐步适应“互联网+”“新媒体”等形态，在学生创作的同时，创新形式，打造高端适用的动画作品。

（三）创作过于呆板

通過研究动画剧本与分镜课程创作中学生的作品不难发现，极大多数同学所创作的作品过于呆板、形式化，其一，在人物性格设置方面，很多同学不会将人物过多的进行心理活动进行塑造，急于求成的将人物的性格直白的告知观众，甚至在整个剧本布局的开始就急匆匆地展示出来，不符合剧本创作的要求，不能更好的吸引观众；其二，在情节创作方面，较国外院校动画创作课程相比，仍有较大的差距，国外一些经典的动漫作品所创作的情节能更好的吸引住观众的眼球而学生所创作的动画剧本经常将情节局限于情感、人生、成长等几个泛滥的情节主题，所以在整个创作过程中，十分呆板。

二、动画剧本与分镜创作课程教学改革策略

（一）优化课程内容设置

在动画剧本与分镜创作课程的内容设置方面，应紧密结合应用与实践两个方面，在应用方面，在传统讲授法以及案例教学法的基础上，应适当的增加任务驱动法，结合当今社会的热点问题以及典型案例，让学生自行创作、改编剧本，完成主题深刻，符合热点的优秀动画作品；在实践方面，与各影视传媒高校、企业开开展密切的联系，在学生的专业实践阶段，定期邀请优秀剧创导师为学生开展讲座，邀请企业高端人才指导学生的实践性创作，使学生创作的动画剧本符合实践性要求。

（二）注重运用新思想创作

在文化创意不断发展的今天，信息革新非常快，要想适应动漫行业的发展就必须站在新媒体与文化创意的思想角度去创作，例如，有的同学经常会抱怨学动画剧本没有用途，自己以后不会担任编剧。但我给出的答案是否定的，在文化创意与新媒体不断发展的今天，每个人都可以作为编剧出现在新媒体平台上，同学们可以借助微信、微博、今日头条客户端等新媒体载体进行动画创作，将自己的作品展示给数以百万的观众，这个观看量在新媒体发展的今天是很容易达到的。

（三）激发学生创意、想象

创意与想象能力对于一个编剧，尤其是动画编剧显得尤为重要，所有成功的动画作品都有着无数的创意与想象，这就要求老师在动画剧本与分镜创作课堂上，努力为学生营造创新环境、提升学生的观察想象能力，从而引导学生树立艺术个性，形成自己的创意、想象风格。例如：在课堂上，让学生自己分析迪士尼动画片的情节点构造以及人物塑造，使其在学会创作方法的基础上，构建其自身的创意想象方法以及创作风格。