画展

王振中：胸有千壑 下笔祥和

王振中，贵州大学人文二级教授、硕士研究生导师。中国美术家协会会员，文化部中国画学会常务理事，中国人民大学客座教授，国务院特殊津贴获得者。

2001年作品《梯田如镜图》入展由中华人民共和国文化部艺术司、中国美术家协会、中国美术馆、中国画研究院举办的“百年中国画展”。

其山水画风格浑厚、朴茂，意境清新；大写意花鸟画用笔雄健，墨色酣畅淋漓。

名家评论

王振中在对传统的不断参悟中，从黄宾虹追溯到古代个性派山水画家石溪，吸取其中的含蓄苍莽、自由随意；还能从龚贤称道的贵州山水画家杨龙友和马士英追溯到古代正统派山水画家董其昌及其影响下的王原祁，吸收其布局的用势，笔法的棉里裹铁，墨法的淡而厚、实而清。更把李苦禅先生昔年关于花鸟画的教诲，较自觉地融会贯通于山水画内，讲求用墨中的笔，追求用墨的黑里透亮、焦中见润和生动有韵。他的画能画出地形地貌和风雨晦明千变万化的区域风光，又使之统一于清新明澈、静谧自然而生机活泼的情境之中，呈现一片祥和之气。

他重视笔墨尤为重视意境。每幅作品的意境各有不同，但无不宁静和谐而充满生机，他反复深入到苗乡侗寨、布依人家生息劳作的自然环境中去，深人到秀美神奇的贵州山水中去，贴近清新而神秀的自然，在忘物兼忘我中，以“图真”求写意，以升华精神来熔铸意境，以贴切的感受驱遣笔墨。

（他的画）不是“黑墨团中天地宽”，也不是茂密雄强铁铸成，而是更觉清朗明澈、雄秀自然，洋溢着一派融洽的生气，焕发着古朴而清新的光辉。

——著名美术史学家、美术评论家薛永年

◎ 《洒金谷》 王振中 180x96cm 2007 年

◎《山居图》 王振中 50x100cm 2009年

王振中的画风，于雄浑恣肆中平实朴厚，清新自然而奇丽多变。看他的画，感到其胸中丘壑丰富，崇岭深壑，奇山幻水，山乡苗寨种种，涧溪潺潺浮动，雾障竹楼、云浮岭脚的景象似乎随手拈来信笔流出，图像变化多端，题材构图很少雷同。这要归功于他多年写生勤于积累的结果。云贵高原的瑰丽山川成为王振中素材积累中不竭的资源，但他并不满足于记录式的写景写生，而是把摄入胸中的图像打碎、综合，重组成适合自己艺术个性的适合于自己笔墨性情的场景，令其既具有客观真实的生动性，又具有主观意象的概括与抒情性。

——著名美术评论家、书法家、中国画学会常务副会长孙克

王乘：对中国美学精神心领神会

王乘，中国人民大学培训学院艺术培训中心主任，中国人民大学画院副院长，王乘艺术工作室导师，国家一级美术师。

作品多次获国家级奖项并被多家媒体报道，出版有《王乘山水画作品选》《王乘写生作品集》《二十一世纪具影响力画家个案研究——王乘》《王乘写意山水画集》《林泉高致——王乘卷》等多本个人画集。

名家评论

中国山水画美术学的传统特征是再现与表现结合，而以表现为主导。这就是通常所谓的寄情于山水，寄情于笔墨，所谓的笔情墨趣。青年画家王乘深深沉浸于这一类美学传统之中。在这一传统中，他不倦地探索、实践，实践、探索，始终以追寻山水精神为目的，塑造山水的美感意味。他很注重将天性与本色一起注入画面，悉心体悟“处身于境，视境于心”，“外师造化，中得心源”的至理名言，并将这感受经由心灵的体悟物化为水墨山水的意象符号，既融入了乡关之思，又展现了清亮的人生境致。

仔细赏析他的几十幅精心之作，无论是在云贵山寨的对景写生，还是创作的大幅意象之景，他凭借单纯而不单一的色彩构图，极富特色的形象选择，绘画符号的有意味排列和组合，墨色变化的微妙差异等等，捕捉了南方山水的蓊郁苍润、烟水迷离的感觉与情韵。在经营布局、形象选择、笔墨运用、虚实关系上都体现了画家强烈的自我意识，“求神似于形似之外，取生意于形似之中”，既有浑厚的一面，又有灵动的一面，取刚柔相济之妙。对传统笔墨的清醒审视，对中国美学精神的心领神会，加之艺术的悟性，造就了他的作品超越了客观物象，而更具心象的主观特点，使他在面对真山真水时，在挥毫创作时，都体现一种浑厚、雄强与华滋的艺术面貌，开始出现一种更精湛、更经典与更学术的笔墨意味。

人们在王乘的作品面前，往往被它感染，受其陶冶，甚至如入忘我之境，是因为它优美、亲切、含蓄？还是令我们听到了某种弦外之音？应该说，远不止这些，细细想来，王乘的山水艺术所传达的情思、意蕴、文化气息和地域特色的品位，不仅显示出主动转换和新旧衔接的特点，使其作品在具备了逸、妙、味、趣、空、淡、清、远的深邃意境之外，又因其善于解悟神韵，长于化境，使作品愈益韵味隽永。

◎《云崖寺即景》 王 乘 68x47cm

王乘正年轻，但毋庸置疑，他已具备了一个当代山水画家应有的素质与条件，包括他的学识修为、笔墨功底、造型基础、创造能力，以及他对艺术的执着和为人的坦诚。他尚有足够的时间和充沛的精力去面对中国山水画发展的当代使命，他不会因为自己已取得的成就而沾沾自喜、固步自封，他也不会因为时代潮流的风云变幻而随波逐流、趋名争利，他的远大志向在于将传统风貌和现代观念结合起来，通过自己的心灵把大自然的美升华起来，用创造性的劳动把艺术个性高扬起来，和许多志同道合的人一起去创造中国山水画的辉煌前途。

——著名美术评论家贾德江

彭国昌：用笔润中见渴 用墨淡雅流动

彭国昌，1955年生于河北晋州；中国美协会员，中国人民大学画院山水画工作室导师。

2003年中国美协中国画提名展中，作品获金奖；2007年第三届中国画作品展中，作品荣获“最高奖”；2010年被柬埔寨国王授予柬埔寨皇家艺术学院荣誉教授。

名家评论

彭国昌的水墨山水画显示了当代画家在继承古人传统的基础上所创造的个人风格，取得了一定成就。若观总体，有进一步发挥的潜力；若观局部，则尽显特色，让人观而忘言，细品其中。其所画的江南景观便是这种充满了个人风格特点的作品，作为一名北方的画家，画自己所不熟悉的南方景观，去能兼容南北，使画面既有北方的粗犷大气，又有南方的烟云灵秀，既有北方的豪迈，亦有南方的韵味，形成了自己的绘画语言。

——王镛（中国艺术研究院研究员、博士生导师）

作为中国人民大学画院名家工作室的画家，彭国昌具有代表着当代杰出中青年画家的才能，将自己绘画作品的魅力充分地展现出来，继承了中国画的传统，使自己的绘画水平不断提高。他的作品有着浓郁的生活气息，生动而自然，用单纯的黑白色彩表现着丰富的世界，有着自己对自然、对艺术、对笔墨精神的理解，用沉着的笔触和豪放淋漓的水墨，捕捉着自然美的线条，表现着自己对自然和人生的感悟。

——李宝林（中国国家画院一级美术师、院务委员，中国国家画院国画院院长，中国美术家协会中国画艺委会副主任）

◎《十渡》 彭国昌 46x68cm 2014年

彭国昌的山水画其用笔润中见渴，用墨淡雅流动，行笔健而不张。山石树木形态皆生发于写生，但又是心性中无我交融的自然流露，意味无穷，使山石淡中有味，柔中见刚。观整幅画，空灵淡远，清丽野逸，作品中所有这些元素的显现，主要体现在“淡”、“静”之中。“淡”并不是淡而无味，而是更浓郁、更丰富的一种“至味”，是一种简淡、平和、意味冗长的艺术风格，是一种精神境界在其风格中的显现。“淡”是一种“格”，一种“雅正”之“格”，能表达无尽的想象空间，静可使画面意境深远，是体现笔墨与修养的一种境界。在彭国昌绘画作品的布局经营中，树因墨而动，石因笔而立，水因山而澈，亭因无人而静，这一切之淡静，皆因笔墨修炼，而非物理堆砌之表外，所有一切皆是其艺术造化的结果。

——刘进安（首都师范大学美术学院院长、博士生导师）

彭国昌的山水画画风古朴苍厚，洒脱的笔墨间倾诉着不尽的情怀。他的山水画寄情于景，多以太行山为描写对象，远云、高山、溪流、近景、悬屋、人物，相映成趣。他的画多以浓墨表现大山的雄奇，山间流泉淙淙，泉边青杨葱郁，古装人物如沉思，似低吟浅唱，山川景物统一和谐。

彭国昌的绘画技法中既有对传统的继承，又透着现代笔墨的深厚功力，在中国古代山水画法中融入现代与时尚的画风；他的画气势雄浑，朴茂深邃，带有明显的北派山水特色。在对自然景色的描写中，寄寓画家的个人情愫，同时也展示出对传统文化的理解与认同。

——汪为胜（中国人民大学特聘教授、全国著名美术评论家）

赵玉祥

贵州省紫云县人。山水画大家李宝林、王振中先生的入室弟子，中国人民大学画院画家、贵州省中国画学会副会长、贵州省青年美术家协会副主席、九三社员、安顺市美协副主席，贵州画院特聘画家。作品多次参加全国和省市美展，《除夕之夜》入选第十二届全国美展。

◎《除夕之夜》 赵玉祥 200cmX180cm 2014年

陆朝常

贵州独山人，毕业于贵州大学艺术学院美术系,结业于中国人民大学中国山水画研究生课程班。中国人民大学百米长卷《光辉历程》之主创人员。现为中国人民大学画院画家，王振中艺术馆特聘画家，贵州中国画学会常务理事兼副秘书长，陕西蜀汉画院顾问。

近年来先后在贵阳美术馆、山东王振中艺术馆、甘肃嘉峪关美术馆、北京水墨安达画廊、珠海古元美术馆等地举办画展。作品被多家机构和个人收藏。

张锦波

师从王振中教授，现为贵州省美术家协会会员，贵州省中国画学会副秘书长，贵州省文联美术研究院画家。

◎《黄连飞瀑下所见》 张锦波 68x46cm 2017年

◎ 《梵净山印象》 刘文龙 68x136cm 2016 年

刘文龙

1987年生于贵州开阳。贵州省美术家协会会员，贵州省中国画学会会员，中国人民大学画院王乘工作室画家，贵阳市艺术研究院专职画家。

2009年毕业于贵州民族大学人文科技学院，师从韩亚明副教授、蔡锦伦副教授，获文学学士学位；2013年毕业于贵州大学艺术学院，师从全国著名画家王振中教授，获艺术硕士学位；作品多次入选省内外画展并获奖。现供职于贵阳市群众艺术馆，从事中国画创作研究。

◎ 《镇远写生》 余常旺 48x55cmcm 2016 年

余常旺

1988年2月生于江西鹰潭。2010年毕业于贵州民族大学并留校任教，贵州民族大学人文科技学院专业负责人，主要教授国画、书法专业课程。贵州省美术家协会会员，中国人民大学画院画家、访问学者。2015年9月至2016年7月于中国人民大学画院王乘工作室研修山水画艺术。

作品多次参加省级以上展览并获奖，有部分作品被艺术机构和个人收藏。

龚昌伟

贵州省普定县人，贵州省美术家协会会员、安顺市美术家协会理事、安顺民革中山书画院副秘书长、北京首都画院理事、河北省保定市高碑店书画院副院长。2014年9月至2016年7月在中国人民大学画院彭国昌山水工作室进修。

现为中国人民大学画院彭国昌山水研究工作室画家，作品入选国家级、省、市级展览并获奖，部分作品被国内外艺术机构及友好人士收藏。

◎《夜郎幽居图》 龚昌伟 68x68cm 2018年

陆云志

1977年12月生，贵州省长顺县人，贵州省美术家协会会员。毕业于贵州省民族大学美术学院，获学士学位。2015年3月至2016年1月就读于文化部中国画艺术创作院高研班；2015年9月至今就读于中国人民大学画院“中国画课题高研班”之易峰导师花鸟画工作；2017年就读于中国文联、中国美协、首都师范大学、中央民族大学联合举办的“第六届西部少数民族青年美术家高级研究班”。作品多次入选全国中国画展。

◎ 《花季》 陆云志 238X117cm 2015 年

程 及

1973年11月生。毕业于贵州大学艺术学院。2015年3月至2016年1月就读于文化部中国画艺术创作院高研班，同年又就读中国人民大学画院中国画课题高研班易峰花鸟画工作室；2017年就读由中国文联、中国美协、中国文艺基金会、中央民大、首都师大共同主办的“第六届西部少数民族青年美术家高级研修班”。先后受教于20余位名家，作品多次入选国家级展览并获奖。黔南州政协书画院特聘画师。

◎ 《憩息》程 及

钟召云

贵州普定人，1966年2月生。现为贵州省美术家协会会员，中国人民大学画院彭国昌工作室画家,普定县美协副主席。1999年9月任普定县文化馆馆长；2012年和2015年两次到中国人民大学画院进修深造，得到全国著名画家彭国昌先生亲授。多次参加省内外展览并时有获奖，美术作品被多家单位和个人收藏。

◎ 《黔中揽胜》 钟召云 80cmx98cm

张振忠

贵州普定人，生于1977年12月，1999年7月毕业于原安顺师专美术系，师从何伊华等，2014年拜著名画家彭国昌先生为师，2017年至今在中国人民大学画院彭国昌山水画高级研修班学习。书画作品多次入选省级以上展览。现为贵州省美术家协会会员、贵州省书法家协会会员，普定县美术家协会、书法家协会副主席、普定夜郎书画院副秘书长，供职于普定县政协。

◎《普陀山法雨寺印象》 张振忠 136x68cm 2017年