论李孝萱当代水墨的传统风骨及其意义

陈天强　邓斯宁　宁晨喻

摘要：李孝萱的都市水墨，既纪录了社会状态的急剧变化、体现了当代水墨表现当下文化生活和精神观念的现实性，同时也具有深厚的“传统丈人”基因，体现了传统水墨的技法与“文化内核”。其创作体现出的传统与现代的兼容性，对水墨的发展提供了一种创新发展的范本。

关键词：李孝萱；当代水墨；传统水墨；创新

中图分类号：J212 文献标识码：A 文童编号：1005-5312（2018）03-0028-01

一、前言

中国90年代的画坛可谓百花齐放，艺术家们很难界定哪一种是主要流派，在多元化的局面中都在奋力前行并为自己精准定位。李孝萱在都市水墨创作上博取的成就是显要的。他走在传统绘画和当代绘画之间的水墨创作，既真实荒诞，又恰当融合。他的画面中不仅有着中国文化中的“传统文人”的模式，也包含着西方与现代相融合的文化艺术表现形式。李孝萱的出现，让中国水墨画坛出现了新的面貌，他带来的极其强烈的视觉冲击力和豐富的内在精神引起了相关美评家们的评介与讨论。

二、李孝萱水墨中的现代特征

在李孝萱作品表现上，会发现他具有一定的当代特色和当代思想。例如，他创作了一种扇面画的系列作品，名字叫《伊甸园的故事》，这个系列里ú面的画多达几十幅，以女人为主题。李孝萱在回顾这一批作品时曾说：“创作的这一批扇面作品当中，绝大多数是以表现性爱的为主题的。创作这个主题有许许多多的因素，最根本就是回归到“人性”，回归到对人性的尊重，从而以人为本。从画面上，看到更多的是暗示，然而重点却是研究人们在对待“性”，面对“性”触碰“性”这一过程当中发生的不同的态度和心理变化。我之所以拿“性”这一主题作画是因为它是决定人类生成的先决条件。正因为有了性才会有人类，才会有人类文明，才会有事物的产生和发展。”李孝萱通过这样一段简赅的话将自己的思想和创作动机阐扬的十分明确。

李孝萱的水墨创作还体现出现代主义的文化特色。如《都市搁置一方的人》、《都市，舛谬的车和躺着的人》、《都市众生》、《瘅眼》、《黄脸女人》、《四人共舞》、《赤裸的喧哗》、《聚在头上的云》等。在画面的表面来看，李孝萱用他独特的手法描绘出了一群荒谬的，烦躁的，放逐的人相互簇拥在一起，看似没有什么但却隐喻出了世间人们间的冷漠和刻毒。他在画作中勇敢而又犀利的描绘了深夜都会的近当代状态，墨黑翻腾的夜空下，笼罩着被世俗挤压而变得扭曲孤独的人们，李孝萱正是通过写意的手笔，墨汁的晕染谱写了当下社会的阴郁调子，他这种较为大胆的绘画表现方式在当时的画坛中极为扎眼，在大胆的同时，将故事性，抽象性和水墨新形式完美的结合在一起。李孝萱的作品映射了我们身边的社会现状。对于当下发生最多的问题：现代社会的拜金现象、性的主题、精神状态分析、寂寞的空虚感、喧闹的存在感、不安的情绪等等都在他的作品中有所表现。

三、李孝萱水墨中的传统基因

在中国画里面“文化”是笔墨晕染的命脉，所以画写意画落脚点应该在“文化”上，下大功夫钻研传统绘画程式和提高笔墨能力对于展现“文化”二字是于事无补的，功夫往往会枉费。所以就中国画或者写意画而言我们应当明确继承什么，答案就是要继承绘画中的“文化”。

李孝萱在传统画与近当代绘画之间去糟粕取精华。在探索道路上既愉悦了自己，同时也汲取了养分。就好比在传统笔墨中的所见所得，都可以淋漓尽致的表达在如今的画面中。他在形构中夸大笔墨，在块面中纯化线条。实际上，他把效果的化为实质的、把摹画的化为抒写的、把复现的化为意象的。他好似更不啻于形构的厘革和变形，而去着重处理虚实关系和笔墨气韵，他将记忆和情感嵌入自己的画作里，也寄托在了自己的画作里。李孝萱所表达的精神正是一种已经超出技术想象的笔墨精神。

李孝萱的作品中保留着中国传统文人画的痕迹。遵循文人的文化秩序，传承基本技法和文人情怀。这些不仅体现出李孝萱的个人阅历和生活态度，更体现出他对于中国传统水墨的追溯和文人文化内核的回归，在自然和本色的过程中给予了水墨新的生命力，

四、李孝萱水墨的现世价值

如今当代新水墨迎合了西方现代艺术观念，结合了强烈的视觉感受，进行了新的改革创新，成就了当代水墨新的面貌体系和艺术语言。但不同的是，李孝萱更多地是对西方现代艺术的表现观念进行了吸收，通过作品去直观地、开放地表达自己的思想，展现当下社会的突出问题。为当代水墨的发展提供了重要的现实意义。

诚然，当代新水墨受着传统水墨的巨大影响力，想要推陈出新难度很大。但我们从李孝萱的作品中可以获得很多启迪。想要水墨更健康合理的发展，与当代艺术保持适当的距离是最合适的。中国文化的丰富性、复杂性为当代艺术发展提供了许多异于西方艺术知识体系的资源。越来越多的艺术家也重新开始探索水墨新道路，确定新方向。

随着支持力量的增加，艺术家们也不再局限的瞄准外来艺术形式，本土文化的特质也被重新注重起来。跨越传统的“笔墨”约定论、超越西方的“观念”概念论，建构有本土特质的当代水墨已是大家的共识。批判不是全盘否定，但要有其相对性。本土传统与当代性不是对立面，而是继承和发展。通过李孝萱的作品我们应该从中领悟到中国水墨的发展新道路。我们应该保留传统的灵魂，加入当代的血肉，水墨发展就真正的融合在一起了。