陶瓷书法装饰艺术之我见

谢水沐

摘要：陶瓷书法装饰是一门古老而又独特的中国传统艺术，她不但丰富了陶瓷装饰的元素，突破了图案和绘画的单一模式，也增强了陶瓷工艺的艺术审美效果；是最受欢迎的雅俗共赏的艺术形式之一。

关键词：陶瓷书法装饰；起源；发展；艺术形式；艺术特点

在陶瓷装饰艺术中，陶瓷书法装饰是重要的装饰类别。书法是中国特有的艺术，也是中国传统的艺术形式之一，陶瓷书法以它清新高雅的形象出现在陶瓷艺苑里，容光照人，在陶瓷装饰艺术史上占有重要的地位。

一、何谓陶瓷书法装饰艺术

陶瓷书法，顾名思义，就是表现在陶瓷上的书法，它是陶器书法和瓷器书法的总称。陶瓷书法作品，是指以书法为陶瓷装饰主体的作品，它是以原材料陶瓷为载体，以书法为其主要艺术形式，通过陶瓷工艺技术制作在一定的温度条件下经化学反应而成的陶瓷艺术品。狭义地说，表现在陶瓷上的书法三个组成部分（正文、题识、款印）的任一部分，都可称为陶瓷书法；广义地说，陶瓷书法是一个独立的艺术门类，它与陶瓷雕塑、陶瓷绘画等是姐妹艺术，从内容、形式到创作手法，它们既互相影響，互相融合、互相协调，又各自有其相对的独立性和特殊性，都是陶瓷装饰的不同形式，它们都属陶瓷工艺美术范畴。

二、陶瓷书法装饰艺术的起源与发展

从历史渊源上看，书法艺术与陶瓷装饰之间的关系，可以追溯到新石器时代的文字起源时期。如距今4500年前的大汶口文化晚期遗址中出土的一只陶尊，就刻有符号，有学者认为这个符号是“炅”的繁体或“炅山”两字的合文。类似图案的文字，在西安半坡遗址的彩陶器皿上也有。虽然这些符号没有跳出实用的圈子，只能称之为文字符号装饰，但是陶文的出现为书法在陶瓷装饰中的运用开了先河。

秦汉时期的瓦当是中国书法艺术与陶瓷装饰真正结合的产物，是秦汉时期书法艺术性与实用性相结合的最好例证。秦代的陶器上很多多装饰有文字，如“维天降灵、延元万年、天下康宁”十二字瓦当便是秦始皇统一中国的见证。汉代的瓦当中也常见用书法装饰的，字体有篆有隶，内容一般为寄寓性的，如“长乐未央”、“延年”、“如意”等，汉武帝茂陵陵寝有“与民世世，天地相方”、“永安中正”十二字瓦当。

早期陶器上的书法装饰艺术主要以刻画和模印为主，而直接在陶瓷坯体上书写的书装饰艺术到唐代才真正出现。以陶瓷作为载体有意识地、大批量地进行书法装饰，首推唐代的长沙窑瓷器。如长沙窑青釉褐彩诗文壶上题诗：“一别行千里，来时未有期。月中三十日，无夜不相思。”可以说，自唐代开始，书法艺术才真正有意识地运用于陶瓷装饰领域。宋代则延续了唐代传统，在瓷器上书写气韵生动的诗词短句，形成了独特的艺术风格。其中，磁州窑的书法艺术被评价为“字体遒劲古拙，非今人能为”。

明清时期陶瓷上的书法装饰多与陶瓷工艺、绘画艺术和文学艺术相结合，构成了书法装饰形式清雅、内涵深刻的艺术之美。如康、雍、乾时期的珐琅彩瓷器上，诗文书画相得益彰，在题诗的引首、句后还有朱文和白文的胭脂水或抹红印章，在雪白的瓷胎底上用珐琅彩料绘画，配上点题的书法题诗。康熙时期还流行在瓷器上书写如《圣主得贤臣颂》、《出师表》、《赤壁赋》、《滕王阁序》、《归去来辞》、《兰亭集序》等整篇文章。

三、陶瓷书法装饰的艺术形式

（一）直接用书法艺术装饰陶瓷

此种装饰以书法作品面貌面世，这是陶瓷书法装饰的重要门类。比如，黄玺宝大师的《大江东去》瓷盘、《怀仁集》瓷瓶、《赤壁赋》瓷板三件作品用行书或行草书写文学作品于瓷器之上，纯美的釉面映衬着字迹。作品上的书写章法美、字迹美与文学作品的清词丽句美、意蕴境界美交相辉映，书法、文学美又与陶瓷载体的器型美、胎质釉质美相衬托、相配合，从而形成陶瓷书法作品特有的高雅优美的气质与神韵。

（二）在陶瓷画中题写诗文进行装饰

第一，依词作画，词画一体。如徐金和《钗头凤》镶器上，描画唐婉在沈园与前夫陆游相遇，向陆游送上酒肴以作抚慰。陆游心潮翻滚，乘醉用行草体题词“钗头凤”于壁上，以抒发对母亲拆散他们恩爱夫妻的怨愤；从而扩展了绘画的思想内涵，提升了作品的艺术品位。

第二，以诗代题名。这种作品是最为常见的陶瓷艺术作品与陶瓷书法装饰形式。如王隆夫的瓷板作品《铁拐李》，描绘铁拐李身背大葫芦，跛脚拄杖，抬头左望，行走于云烟之中。画右上角题诗：“垢面蓬头跛一脚，遍行天下真快乐。神仙本有长生术，岂识葫芦藏甚药”的诗后题款。生动的行草字体与画中形象相映衬；诗歌对铁拐李的形貌、神情作了逼真描写，这就使得整件作品的艺术品位得到了极大的提升。

第三，以陶瓷书法作品用作背景，以呼应衬托陶瓷画中形象，也是陶瓷书法装饰常见形式之一。如傅平的瓷盘作品《孙中山》，用画瓷相形式描绘了孙中山头像，头像背后是《大总统誓词》，仿孙中山笔迹的《誓词》展示了伟人的心志，与孙中山坚毅的神情相互呼应，更显示出人物的领袖风范，从而增强了作品艺术魅力。

四、陶瓷书法装饰的艺术审美特点

（一）形式美

陶瓷器皿的类型一般为日常的实用器物，如盘、罐、碗、枕、瓶等，皆有一定的外部形状，装饰以书法艺术，如同在一定的外形轮廓中进行线条的组合构成，具有与纸上书法不同的形式美。用笔把诗文、题字类书法作品直接写在坯体上，黑白相间的效果如同白纸黑字，由于坯体的质感与纸质不同，吸墨的性能也与纸不同，因此从某种程度上说在坯体上书写的效果要比在纸上好，特别有利于表现笔画的锋芒棱角，这就使得陶瓷书法更显得灵动而富有神采。

（二）意境美

书法艺术本身就具有意境美。书法艺术运用于陶瓷装饰，不仅是一种“形”的装饰，而且是一种“意”的表达。从外表看，意境美是依附于形式美的，点画之间的矛盾统一关系，通篇的虚实分布让我们体味了线条和造型之美，但书法艺术的更高境界是意境美，即所谓的“神采”、“气韵”等，带给欣赏者“此中有真意，欲辨已忘言”的意境之美。陶瓷的制作也是一个艺术创作的过程，古人认为，“形而上者为之道，形而下者为之器”，在中国传统文化里，道“”与“器”的结合是艺术创作的最高境界。

参考文献：

[1]冯先铭.《中国陶瓷》[M].中国古籍出版社.2001

[2]朱顺龙，李建军.《陶瓷与中国文化》[M].汉语大辞典出版社.2003

[3]占慧，洪健康.《浅谈陶瓷装饰艺术》[J].《景德镇陶瓷》.2015.01