郭彦君,余美莲
(嘉兴学院设计学院 浙江嘉兴 314000)
中华文化源远流长,博大精深。苏绣作为国家非物质文化遗产,蕴含着浓浓的民族情结。随着时代的发展,人们精神水平的提升,具有浓重文化底蕴的苏绣产品已逐渐成为一种精神象征的载体。它独特的刺绣风格以及鲜明的地域特色,是中华文明的重要符号。苏绣制品精致而细腻,代表了江南女性秀慧工巧的品质。将苏绣艺术融入服饰品中,使时尚与古典元素激烈碰撞,打造市场时尚新格局。在追求精神享受,注重生活品质,发扬传统文化的背景下,必定前景广阔。苏绣服饰品的研究与应用在保留我国数千年传统文化符号的同时,更传递着一种精致的生活理念,使苏绣本身成为一种生活文化、生活情境。从而可以更好地传承发展。
苏绣作品的主要艺术特点为:“山水能分远近之趣;楼阁具现深邃之体;人物能有瞻眺生动之情;花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣与中国的国画、诗词密不可分。放眼于历史,中华的文化一直源源不断地为苏绣的发展提供养分。苏绣在明代时融合了“吴门画派”中的精髓从而衍生出“精、细、雅、洁”的艺术风格。”[1]“它的绣技具有“平、齐、 和、光、顺、匀”的特点。“平”指绣面平整;“齐”指图案边缘齐整;“细”指绣针细而绣线精;“密”指线迹紧密排列,不见针迹;“和”指配色适宜;“光”指光彩夺目,色泽鲜明;“顺”指肌理顺滑;“匀”指线条疏密相同分布均匀。具有非常高的艺术水平。”[2]而现如今,苏州刺绣深谙中西合璧的原理已不局限于国画。它先后融入了西方油画的精髓和现代艺术的光影效果,创造出具有光影变幻、明暗对比的立体效果,更具特色。苏绣以其独特的艺术风格、悠久的历史以及不可复制的文化底蕴著称于世、闻名中外。必定会在历史的长河中流光溢彩,经久不衰。
刺绣有史以来便与服饰紧密相连。在古时候的中国,刺绣品中最紧要的元素便是纹样的象征意义。中国古代天子服装上的“十二章”纹乃至如今我们服装上的吉祥纹样都是如此。刺绣发展的最强有力的动力是对服饰的装饰而其上的纹样也成为了身份、地位、权利、等级、财富的象征。而在现代,对于苏绣的发展应用同样离不开服饰这一载体。
而对于服装而言,服饰品从古至今都是不可或缺的环节。服饰品在整体造型中举足轻重,恰当地运用饰品无疑是生花妙笔,往往有意想不到的绝佳效果。巧妙灵活的搭配能够使原本平淡无奇的穿搭增添无限光彩,成为穿着的焦点。服饰品作为服装的从属,具有鲜明的时代特点,引导时尚风尚。已逐渐地演变成为表现服装美的一种延伸,不可或缺。
因此,服饰品市场同样前景广阔。对苏绣艺术的研究从服饰品入手展开,将苏绣艺术与服饰品结合。以其为载体进行多角度,全方面的灵活运用。为服饰品市场注入新鲜血液,同时使苏绣艺术在现代得到更好的传承与发展,从而找到更加合适的位置,焕发生机。
笔者通过调研发现现代苏绣制品市场存在图案、款式大同小异,设计缺乏创新,应用领域固定单一,图案特色化,外观同质化,设计功能性等问题。以上问题皆阻碍了苏绣艺术的传承发展。只有使苏绣在现代找到属于自己的位置,适应时代的发展需要,融入人们的生活,甚至成为人们生活的一部分才能在高度繁荣发展的今天不被时代的浪潮吞噬,得到蓬勃的发展。为解决以上问题,笔者另辟蹊径,以服饰品为载体对苏绣进行创新,将苏绣的精致、细腻的特点融入人们的生活。使苏绣艺术在现代找到自己的位置从而成为一种生活文化、生活情景、生活理念,并在现代得到更好的传承发展。对于苏绣的应用有如下几点创新。
当前,市场上的苏绣制品多为以装饰画、屏风等为代表的艺术品,亦或者以礼服、婚纱等为代表的高级定制服装的形式呈现。观赏性为主且价格高昂。没有贴近人们的生活。故而对苏绣艺术的应用领域进行创新,试将服饰品作为载体,结合现代的创意设计手法,设计出符合现代审美的时尚、艺术化的生活配饰,以满足现代女性的时尚追求。服饰品主要有以下两种品类。首先,服饰装饰品。对于时尚精致的女性而言,服饰装饰品在日常生活中可谓是必不可少,胸针、耳饰、颈饰等都是爱美女士的必需品。其次,服饰配件。对于服装而言,配件的搭配至关重要。包包,腰带,香囊等于整体造型有着画龙点睛,协调增彩之妙用,生活中更是不可或缺。
总体来看,苏绣精致雅洁,代表了江南女性秀慧工巧的品质,更是重要的文化符号。与服饰品的融合可谓是强强联手,必能获得现代女性的青睐,使苏绣艺术更加贴近生活。
苏绣作为优秀的传统手工艺之一代表了我国优秀的传统文化。继承和弘扬优秀的传统文化是我们共同的心愿和责任。而想要达到以上目的,最根本的问题在于如何使之适应时代的发展,满足当代人的需求。创新是其生命之源。笔者在苏绣的设计手法上进行如下创新,使之新奇有趣,更具活力。首先,苏绣创新。苏绣创新是指对苏绣本身进行创新,使之在传统的基础上取其精华,去其糟粕。在继承中弘扬发展。其次,绣绘结合。绣绘结合手法是通过装饰品部分以绘画的形式呈现,而其最为精致、精彩的部分则以苏绣的形式呈现。灵活多变,新颖独特。另外,珠绣结合。珠绣结合是指各种珠饰与苏绣的结合,将精美的珠饰点缀其间,使作品更加精致,美观,别具一格。
“谈到苏绣的风格就不得不提到它的图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼以及色彩清雅,苏绣具有浓郁的地方特色。”[3]在此基础上对主题风格进行创新。一方面,设计出符合现代审美的现代风格服饰品。现代风格主要以抽象图案为主,简约、精致而有富趣味,时尚艺术化,满足追求时尚新潮女性的需求。另一方面,走传统经典复古风格路线。复古风格以中国传统元素为主体图案,典雅大气,文化气息浓郁,文艺而具有风情,满足传统女性的追求。
以服饰装饰配件形式进入人们视线的苏绣文化供应了许多生活必需品。满足了人们需求的同时也促进了自己的发展。苏绣提供了如包包等生活必需的消费品,成为人们生活的一部分。而物质生活的丰富必定会引发精神生活的改变,相应的也就有了用以满足这种改变所需要的产品。苏绣可以最大程度地丰富人们的生活,成为与之息息相关的一部分。苏绣作为非物质文化遗产,不仅是物质商品,更是一种精神文化。开发苏绣元素服饰装饰配件,既保护和传承了传统文化、促进了文化产业的发展,又提升了生活质量,具有深层次的社会效益。因此以苏绣为元素的服饰装饰配件具有广阔的前景和生命力,永葆活力而散发魅力。
参考文献:
[1]马继芳.论苏州刺绣传承的艺术特征[J].群文天地,2012(13).
[2]马秀芬.源远流长的撒拉族刺绣[J].中国土族,2010(4).
[3]王式竹.苏绣的艺术特色及其在服装上的运用[J].广西轻工业,2010(11).
[4]徐强,甘应进.刺绣在服装设计中的应用[N].国际纺织导报,2007(9).
[5]陈英华.论现代苏绣艺术的应用.新闻中心,2016-09-22.
[6]孙佩兰.中国刺绣史[M].北京:中国图书馆出版社,2007.