传统工笔花鸟画教学与数字绘画技术相结合的课程交叉教学模式研究

何建华（韶关学院美术与设计学院，广东 韶关 512005）

一、传统工笔花鸟画课程教学现状及思考

目前国内的传统中国工笔花鸟绘画教学仍然以传统的笔墨纸砚为媒介，勾、描、染等技法为主要讲授内容，包括国学知识在内两者皆是中国工笔花鸟画的精神内涵所在。工笔花鸟画作为中国画的一个重要组成部分，作为传统文化的发扬继承，这些传统的技艺是不可缺少根基。

经过这些年的探索实践，我们发现；美术学专业的工笔花鸟画教学存在诸多问题，及时得找到一种新的教学思路是提高工笔花鸟画课堂教学效果的关键。[1]作为一位教育工作者，我们既要肯定所取得成绩，也应该看到不足，时代艺术现象是艺术教育发展背景下的映射。纵观国内高校工笔花鸟画课程的教学，大多教学模式守旧不前，课堂教学效果缺乏活力。

以传统的临摹、写生、创作教学逻辑为基础，对教学方法、教学内容、教学形式进行大胆的创新尝试是必要的，教与学体现的是传承与发展的思想，只有与时俱进才是让传统得以传承的最好办法。为明确课题研究方向，抓住研究重点，经过长时间调研及资料收集。在如何具体结合数字绘画技术丰富和提高传统工笔花鸟画的课程教学研究几乎为零，因此，本课题基于“传统工笔花鸟画教学与数字绘画技术相结合的课程交叉教学模式研究”是非常有必要的一次尝试，对当代工笔花鸟画的继承与发展有积极的意义，这一研究成果将有助于填补如何具体托展现代工笔花鸟画课程教学改革的研究空白。

二、数字绘画技术成为传统工笔花鸟画课程教学的积极因素

数字绘画作为一种新兴的艺术形式，从早期单纯地模仿到利用数字软件在电脑中创作或自动生成图像，经过多年的发展，在艺术创作过程及艺术效果实现等方面都有了惊人的表现,达到了一定的艺术仿真高度。同时，它也在不知不觉中影响了传统的绘画艺术。这两种绘画方式具有各自独特的个性及美感，我们把更多的目光投向了这两种技术手段的共性。探讨在传统绘画课程中结合数字绘画技术教学，培养学生拓展及创新能力，从而探索出一条工笔花鸟画教学的特色之路。

李晶的“数字绘画与传统绘画各自的特点与优劣”一文中，则提出了两者都是时代的产物，相互依存，相互促进的伴生关系。对于新一代的艺术学子他们的艺术行为，艺术作品应该与他们的时代同步。

既谈结合，我们先要理清两者之间的不同与相同之处，有哪些可以相互结合，那些可以相互促进。其一；在创作特性上两者截然不同，前者以笔墨纸砚等现实媒介为基础，强调天人合一的思想。后者以数字可视化操作实现为手段，强调想象力与创造力的发挥。这是两者最大的不同之处，若在现代工笔花鸟画课程教学模式中结合后者想象力及创作灵活性，两者则能彼此促进取长补短。其二；从两者的实现过程来看，似乎两者截然不同，是一种教学题材的两种不同教学手段，但有趣的是两者皆以勾、描、染等技法为主要讲授内容，在创作流程上两者同出一辙。然而，形式丰富的课程教学手段无疑能让墨守成规的传统艺术教学方法注入新的活力，相较传统工笔花鸟画实现勾、描、染等工笔技法，数字绘画以更为理性直观的参数与熟练的软件操作来进行，这一过程是从感性到理性的转换，能让教学参与者对训练目标对象有了更深刻的理解。其三；无论是传统画工笔花鸟画还是数字绘画技术，形神兼备之意境表达皆是两者的最高追求，但在创作效果实现上数字绘画技术有较强的可预见性，通过调整冷暖暗色调，远近虚实等效果同时实现多种不同的画面可能性，这是传统课程教学所缺乏的，结合这一环节则有助于促进教学参与对象主观能动性的培养。

三、与时俱进的工笔花鸟画课程教学

“传统绘画”概念上即为；不借助电子产品，采用诸如铅笔、颜料、油画布等传统媒介进行纯手工的绘画。是用来与数字绘画（鼠绘、数位板绘画）区分的一种传统方法。数字绘画凭借独特的优势迅速形成了一种新的绘画艺术语言，并活跃于实用美术领域。在鲍艳宇的“浅谈大放异彩的数字绘画”中总结归纳了数字绘画教学的概念及范畴，谈到数字绘画的特点与时代必然性。越来越多人，尤其是年轻人，对传统手绘的接触正逐渐减少，同学们更倾向于接受新鲜事物。在实用美术领域，传统手绘的地位正逐渐被更适应时代发展的数字绘画所取代；在纯艺术领域，数字绘画的应用也越来越多，这一现象在传统中国花鸟画课堂教学上给教师及教学目标提出了新的要求，在这一前提下加入数字绘画这一内容环节可让课程变得更具时代特点，也更顺应当代艺术教育发展的趋势，也让学生在接受传统绘画教育的同时，学习现代科技给绘画带来的改变。

在两者结合的教学模式中我们需要反复强调，数字技术的更新和发展是数字绘画的前提条件，这并不是忽略或是弱视传统绘画的基本本领和技能。[2]我们要在软件中绘制一只小鸟，如果我们不知道鸟的结构，那也是无从下笔。杨大禹等老师的“数字与造型——论数字绘画技术对传统插画的冲击与渗透”中，充分说明了数字绘画技术这一艺术形式对传统艺术的影响。探讨了在这两者间相互影响的过程中，在超越这些“感觉材料”之上、之外，是否存在着一个共同体，构成了不同的艺术手段之间的作品，这一点可以让学生在学习传统绘画的课程中发挥更多的创意思维。所以，让学生知道在传统工笔花鸟画课程中加入数字绘画技术的意义，它对传统绘画绘画课程将会什么作用。坚实的绘画基础、素描速写的知识与技能、结构知识、色彩知识、构图与创作知识等等，这些都是非常重要的美术基础。数字绘画与传统的绘画一样，同样需要绘画知识与技能的支撑，绘画基础是创作出优秀数字绘画作品的良好开端与前提，有助于创作出优秀的绘画作品。数字设备与绘画软件技术只是表达作者想法的工具与媒介，绘画能力与艺术修养是创作的源泉。如果培养的学生能将优秀的传统艺术和一流的数字技法结合的话，我们必将培养出属于这个时代最有创造力的艺术生力军。

四、交叉学科课程教学模式促进“教”、“学”互长

学科交叉教学模式需要绘画专业教师在完成工笔花鸟画课程的任务时要与来自设计专业教师的教学信息进行交换。面对学生时，教学内容、教学手段、教学目标及教学媒介都发生了改变，这就要求专业教师要去不断努力提高自己的业务水平和教学能力。以传统工笔花鸟画课程教学为对象，通过调研分析，课程的教学主要问题有以下的几个方面；学生受传统课堂教学模式所束缚，主动思考少、临摹多、阅读面小、学生知识获得途径单一，难以达到激发学生的学习热情，对教学环节中重点、难点的深刻理解。对施教者而言，在长期且单一的教学任务、教学环境中也难免会逐渐麻木，并且失去对课堂、课程效果变化的敏锐性。

探讨传统工笔花鸟绘画课程中结合数字绘画技术，一来可以培养学生拓展及创新能力，二来可以使教师加强不同专业间的学术、技术交流提升自身业务能力。从而尝试探索出一条工笔花鸟画课程教学特色之路。在教学改革中，认知传统工笔花鸟画与数字绘画做学科交叉教学的意义，学科间的流畅衔接，利用工笔花鸟画教学与数字绘画进行优势互补丰富和充实课堂。可以通过课程的变化让同学们在掌握传统工笔花鸟画和数字绘画技术的同时，更好地将传统文化与创作、创意思维发挥到极致。

五、结语

随着社会需求和大教学环境的发展，为培养与时代，与行业对接度较高的高素质艺术人才，突破传统艺术课程教学的限制，创造具有激活教学参与对象创新思维的课程教学模式是必要的。工笔花鸟画是中国的优秀传统文化，它的传承和发展也应该与时代同步。

另外，引入学科交叉教学模式自然而言的促使了学科教师业务交流平台建立，这样一来，解决了缺乏交叉学科间教育信息交换之后，及教师业务水平参差不齐等问题。教师业务水平和教学能力的提高，可以提高学校艺术教育的软实力，为学校美术教育的教学质量的提高与教学特色的形成打下结实的根基，使学校在同类院校中保持竞争力。