文化视域下钢琴音乐艺术的价值研究

王 婷（淄博师范高等专科学校学前教育学院，山东 淄博 255130）

广义的“文化”是指精神生活、物质生活、社会生活等人类生活的总和，狭义的“文化”是指人类的观念、意识、习俗等精神创造活动。在西方乐器中，钢琴的艺术成就是最高的，艺术影响力也是最广的。钢琴具有优良的性能和广泛的用途，主要有键盘、琴槌、琴弦、踏板、击弦机等部分组成，体积大和内部结构复杂是钢琴与其他乐器的最显著的区别。钢琴音乐艺术历经了几个世纪的演变与发展，已经形成了一种钢琴音乐艺术文化，反映了文化的内涵、特质、审美意识、价值理念等，具有重要的文化价值。

一、钢琴音乐艺术在我国的发展

击弦键琴、拨弦键琴作为钢琴的前身始于14世纪。这种最古老的钢琴能够巧妙地把不同的曲调与音完美结合起来，让音乐呈现出了立体、多声、复合的效果，但仍存在着不能弹奏强弱音的不足。16世纪，我国由传教士从欧洲引进了第一台古钢琴，钢琴音乐艺术的形成源于西方音乐史。世界上第一台钢琴是18 世纪初来自于意大利的克里斯托弗里制造的。根据现代钢琴的形状、体积的标准可以将钢琴区分为三角钢琴、立式钢琴。20世纪初期，由外国传教士主导的教会学校在我国兴起，钢琴作为主要伴奏乐器在宗教颂唱活动中广泛使用，还开设了钢琴课。1915年，赵元任谱写的《和平进行曲》，开启了我国钢琴艺术与传统音乐结合的原创钢琴曲创作之路。这部进行曲是中国钢琴曲音乐创作的一个非常重要的标志，将歌词谱写成音乐的形式得以实现，将音乐独立创作钢琴曲变成了现实。20世纪30年代，贺绿汀等一批优秀的钢琴作曲家创作了我国早期钢琴音乐作品，如著名的钢琴曲《牧童短笛》实现了钢琴音乐创作的早期探索到音乐艺术创作的过渡，对于我国钢琴艺术发展具有里程碑的意义。自从新中国成立以后，我国的钢琴音乐艺术得到快速而有序的发展。80 年代以来，我国钢琴音乐艺术普及的过程中，出现了开展少儿基础教育和以克莱德曼为代表的流行钢琴曲的两个文化契机，钢琴音乐艺术达到了一个非常“繁荣”的时期。进入21世纪，随着人民生活水平的提高，对文化生活的需求不断提高，素质教育观念的深入人心，钢琴艺术教育的作用被人们普遍认知，钢琴音乐艺术的发展有了更广阔的空间，形成了钢琴学习的新热潮。

二、钢琴音乐艺术的文化价值

（一）提高道德情操境界

钢琴音乐艺术能够用自身独有的特色来感染演奏者和欣赏者，提高人们的道德情操境界。钢琴音乐艺术能够体现美育和德育相互交融、相互统一的关系，体现阳刚与阴柔之美的特质。通过钢琴曲传递出的对美好的歌颂和情感的传递来净化听众的内在灵魂，让听众通过欣赏钢琴音乐艺术形成自己正确的人生观、价值观和世界观。人们在钢琴音乐艺术的熏陶下，孜孜不倦地追求更加美好的人生。如晚年失明的巴赫、晚年失聪的贝多芬， 凭借着对艺术的热爱和追求，勇于与命运、疾病抗争，创作了大量的主题思想好、道德情怀优美、渗透力强的钢琴曲作品。人们可以感悟到音乐家的永不放弃的精神。贝多芬在创作的钢琴曲《田园交响曲》中流露出对大自然的热爱和依恋，通过聆听钢琴曲能够刺激到人们的心灵和情感，产生情感上的共鸣，内化为热爱大自然的道德情感。在钢琴曲《梅花三弄》中，用音乐艺术的语言呈现了梅花不畏严寒的傲骨，体会到诗人的高洁品格、高贵精神、百折不挠的意志。

（二）提高审美艺术修养

柏拉图说过：“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的最深处”。音乐是人类重要的精神食粮，是人类审美认知中非常重要的一种手段。钢琴音乐艺术是一种感情的艺术形式和情感教育方式，能够通过钢琴作品净化心灵，升华情感，激发内心的感情和审美情感，陶冶人的高尚审美情操，去发现美、认知美和创造美。节奏与韵律是钢琴音乐艺术的灵魂，运用合适的教育方式，它们就会可以浸润心灵，展现节奏与乐调的美。如圆舞曲的浪漫与幽雅，波尔卡音乐的活力与四射，探戈的大气与奔放，呈现出不同的音乐艺术风格和效果，带给人们不同的审美艺术修养。钢琴音乐艺术的意境与和声的运用有很大关系，大调体现了欢快的音乐，小调体现了钢琴伴奏的艺术水平。钢琴音乐艺术所要呈现的意境能够提高人们的审美艺术修养。如思想深刻、注重逻辑的巴赫的钢琴曲《十二平均律》，充满斗争与活力的贝多芬的钢琴曲《三十二首钢琴奏鸣曲》，轻松自然、旋律感强的肖邦的钢琴曲《夜曲》都很好地体现了作品的美学意义和对审美艺术修养提升的价值。

（三）提高文化知识修养

钢琴音乐艺术可以看做是人类音乐思维的进一步深化与创造。钢琴音乐艺术具普及文化知识、提升人们综合素质的价值，能够促进人的大脑思维和记忆形成，可以激发人的智力发育、认知能力和思维能力，可以激发幼儿阶段孩子的潜在能力。具有较高的文化修养的钢琴音乐艺术实践者才能演奏出震撼力强烈、感情丰富、文化内涵充实的音乐，否则，就是单薄、乏味、无力的音乐。在钢琴音乐艺术中，钢琴曲所呈现出的静态的表现形式与动态表现形式、浪漫的表现形式与现实的表现形式，都展现了钢琴音乐艺术自身独特的的文化价值和内涵。如肖邦创作的钢琴曲《华沙的陷落》，正值波兰沦陷，祖国饱受着灾难，人民奋起抗争，展现了高尚的民族气节。通过了解了当时的文化背景，才能体会到作曲家要表达的强烈的爱国热情和民族气节。

（四）促进音乐文化发展

经过300多年的发展历程，古钢琴发展到了现代钢琴。现在，钢琴已经成为欧美国家家庭最主要的键盘乐器，是钢琴音乐艺术文化中不可分割的一部分。在钢琴音乐艺术的传播和交流中，需要首先深入了解钢琴、认识钢琴，进一步体会到钢琴的音乐艺术。钢琴音乐艺术传播了各个国家、各个民族的语言与文化，传播了钢琴音乐艺术的文化背景、文化属性与文化特点，更传播了音乐文化。在交流中，“加工”后的钢琴音乐艺术往往被赋予了新的文化内涵，这种新的文化内涵、艺术形式和艺术内容能够通过不同层次的艺术交流得到广泛的文化传播，这是钢琴音乐艺术发展的外在条件和不懈的源动力，能够有效地促进钢琴音乐文化的蓬勃发展。钢琴音乐艺术的普及和传播为钢琴文化的形成和发展提供了一个良好的发展平台，促进了先进文化和和谐文化的建设，促进了多元化的音乐文化市场的发展。

作为具有独立意义的文化主体的钢琴音乐艺术蕴含着丰富文化内涵。感悟和探究钢琴音乐艺术的文化魅力，以中国传统音乐文化为根基，秉承钢琴艺术的民族化进程的主旨，促进钢琴音乐艺术的蓬勃发展，让钢琴音乐艺术传递出世界性、民族性和时代性的特征。通过来自不同领域的多元文化之间的碰撞、交流与融合，体会钢琴音乐艺术所具有的独特的意蕴，让钢琴音乐艺术成为魅力无穷的华彩乐章，让钢琴成为世界各国人民交流的通用的“世界乐器”。