满族舞蹈的发展态势探究

关 冠

(长春师范大学音乐学院，吉林长春 130032)

随着时代的发展、文化的进步，不同国家、不同民族都创造着独具特色的民族文化。在历史发展的长河里,文化传统一脉相承,进而形成了各自的文化传统与民族特色。满族舞蹈与其他民族舞蹈一样，出于民间，源于生产和生活，反映了满族的民族精神和文化内涵。在文化迅速发展的今天，要想让满族舞蹈文化不断向前发展，不仅要保持满族舞蹈的民族特色和文化元素,还要让多元化的设计模式融入其中，让原生态的满族舞蹈与各民族舞蹈相互交流、借鉴，让传统的满族舞蹈与现代的审美风范融合，从而创造出更具活力与生机的优秀民族舞蹈文化。

当今，文化建设是社会主义现代化建设中不可或缺的一部分。大力发展我国少数民族舞蹈文化教育，努力做好民族民间舞蹈的保护和传承、创新与发展，探索民间舞蹈的融合与再生，是时代赋予我们的使命。近年来，舞蹈界不断涌现出优秀的满族舞蹈作品，这些作品得到了艺术界和文化界人士的广泛关注。满族舞蹈在突显民族特色和地域性舞蹈文化特征的基础上，结合时代创新意识，与各民族舞蹈取长补短、融会贯通，促进了满族舞蹈的多元化，又在融合中再生出新的元素。

1 满族舞蹈的融合

融合是人类文明不断发展的动力，也是满族舞蹈发展必不可少的一部分。融合不仅是与时代相融合，也是与其他民族优秀文化相融合。满族舞蹈在历史上受蒙族、汉族文化的影响深刻，满、蒙、汉三族合一的政权统治，使满族文化受到来自中原文化的文字、习俗、艺术等多方面的渗透与融合。值得注意的是，融合中的满族文化不仅更加丰富，而且并不失满族文化本身的传统，也正是因为这些传统才使满族文化具有独特的魅力。源于生活的满族舞蹈，还在文化相互碰撞、相互影响中，取其精华、去其糟粕，让满族舞蹈无论是在舞蹈造型设计或是舞蹈服装风格的变化上，都体现出多民族融合下多元化的特点，使满族舞蹈文化精博而丰富。多文化的吸收和融合，在客观因素中也与清代的八旗制度和主流艺术以及传统约制的影响有着密切的关系，主要体现在莽式舞、扬烈舞、鞑子秧歌等舞种的变化与创新。由此看来，在众多因素的影响下，满族人民非但没有失去艺术个性，反而在广博的大地上孕育了各种艺术形式，开发以及形成了属于自己民族的独特艺术表演形式。

2 满族舞蹈的再生

再生其“形”——再生是新的起航。具有民族文化特色的满族舞蹈只有通过再生才有发展，以中国传统满族舞蹈文化为基础，植根于民族性、区域性的传统艺术领域中,在注重传统完整性与传承性的同时,再生其“形”，使其焕然一新，即在原汁原味的传统满族舞蹈的基础上，对舞蹈静态动作进一步加工和创新，让有着悠久历史的满族舞蹈，在当今时代仍不丢失其特色与魅力。再将传统造型样式与方法,结合现代舞蹈艺术、现代舞台技术，加以提升和再创造，以现代的思维及审美观念对传统造型中的元素加以高度提炼、改造和运用,使其富有明显的时代特色。

再生其“意”——中国传统满族舞蹈文化背后的“意”，是人们对生活的理解。以意生象,以象表意。在多元化的今天，满族舞蹈不应该仅仅局限于对“意”的简单陈述,而应对其进行提炼并升华,使“意”得到更深层次的延伸与扩展。“意”的内在表现便是传承其神，对传统文化的传承,更深层次的是在于神韵、内涵的传承。将传统文化的表达形式、意蕴、审美方式等综合之后,再生其独特的方法,达到与传统“神似”的目的，再通过对传统和现代文化的融会贯通,使满族舞蹈在展现时突显其厚重的文化底蕴，并最终达到形神俱佳的效果，体现民族舞蹈特有的风采和神韵。

满族舞蹈的再生是催化，催化新的滋长；满族舞蹈的再生是传承，传承悠久文化意蕴；满族舞蹈的再生更是创新，在原汁原味的传承中交织创新意识。回望过去，无论是曾获优秀剧目奖的满族舞蹈作品《莽式空齐》，还是曾作为标志的满族神话舞剧《珍珠湖》，都足以说明满族舞蹈文化在盛行发展。从这些优秀的舞蹈剧目中不难发现，新的元素融入其中，使满族舞蹈在一定程度上得到了创新和发展，让满族舞蹈焕发了以往从未有过的生机与活力。

3 满族舞蹈融合与再生的交织

满族是能歌善舞、性格豪放的民族，满族歌舞传统历史悠久。在他们的舞蹈中凝聚了民族的礼仪文化、宗教文化，铸就了满族特有的个性舞蹈语汇，拥有着独特的艺术魅力，是文化与舞蹈互相交融的民族形象的体现。随着满族优秀舞蹈作品的问世，不仅向人们描绘着满族舞蹈美好的发展前景，还体现出极高的研究价值和社会价值。

作为多民族的中国，舞蹈的“融合”是顺应历史发展的必要因素，也是一个民族得以发展的必然过程。民族融合是多元化的开端，民族文化的再生是多元化的延伸，融合与再生两者相铺相成。在满族舞蹈不断进化的里程中，融合与再生都缺一不可，满族舞蹈的再生更是民间舞蹈在现代化社会中，得以发展与传承的必要保障。满族舞蹈是我国舞蹈艺术中的重要文化瑰宝，满族舞蹈的融合与再生相交织，是民族文化的新开端，是民族繁荣的新力量。

4 满族舞蹈的融合与再生价值体现

满族舞蹈作为我国少数民族舞蹈种类之一，在舞蹈中反映了得天独厚的地域性文化。满族舞蹈中的宫廷舞、狩猎舞、祭祀舞等艺术种类，既有利于丰富舞蹈教育学科体系，又因其独具魅力的艺术形式促进文化产业的发展，带动和提高相关产业的经济效益，还可以进一步实现满族舞蹈文化的传承，扩大满族舞蹈的社会影响力，丰富和提高满族舞蹈的文化内涵与文化价值。大力发展满族文化产业，重在教育的传播，这是延续和完善满族舞蹈的主要形式和有效手段。开展满族舞蹈教育是促进相关产业发展的必要途径，同时也是推动经济效益的重要保障。为了让满族舞蹈在相关产业的经济效益持久化，高校应发挥自身优势，主动参与对满族舞蹈进行理论研究以及对满族舞蹈相关产业人才的培养，扩大社会效应；建立满族舞蹈文化创意产业，以创新意识，推动社会经济效益，全面实现满族舞蹈融合与再生的社会价值。

满族舞蹈在当前的发展过程中仍有停滞的问题与困惑。所以，我们要让满族原始文化不流失，能够随着时代的发展而不断向前，不仅要做好文化的传承，更要找到激发个性创作的民族文化焦点，让具有独特文化内涵的满族舞蹈，在融合与再生中不断焕发生机，让曾经在中华大地上鼎盛、沸腾的满族舞蹈再度辉煌，再创奇迹。