唐峰 陕西广播电视大学
当前中国影视业在发展过程中已经进入了创新发展的状态中,以往人们偏向于采用编剧所创作的剧本拍摄影视作品。而当前直接应用IP作品则更加高效,且能够吸引到更多的书迷进入到影视圈内成为新的观众群体。因此IP热背景便在时代需求下得以成型。但IP热背景的成型也影响了影视行业原本的发展轨迹,因此在该背景下,每个行业内成员都应该对发展路径进行思考和研究。
IP指的是知识产权,例如长篇小说作品、影视剧本作品都属于IP中的一种。当影视业行业内部热衷于应用IP产权来衍生影视作品时,IP热背景便能够成型。IP热背景指的是一种现象,即无论成功与否,影视行业内的各个公司都愿意朝着该方向发展,如此方能构成“热”属性。
首先,IP热背景下所有的IP价值都会直线增长。这是因为IP热带动形成了新的市场竞争形态。以往的影视业行业内,每个影视公司都会拥有固定的编剧班底,或与著名编剧保持长期密切的交流。因此编剧便会成为初期竞争的核心。而在IP热背景下,具有翻拍价值的IP便成为了竞争核心,于是在竞争者不断增多的条件下,IP价值的增长便成为了IP热的首要表现形态。
其次,IP热背景下具有竞争价值的IP类别正不断增加。以往影视业会专注于吸收一些以恋爱为主题的IP,但在影视业不断发展的过程中,恋爱IP已经无法满足更多观众的观看需求。因此投资方便会不断吸收其他主题的IP,例如《盗墓笔记》、《鬼吹灯》等更加偏向于剧情的IP。
最后,当影视行业内部新产出的作品多半都为IP作品时,则可以直接说明当前中国影视业正处在IP热背景中。以上三点便是IP热的表现形态,也是当前我国影视业发展的主要形态。
影视公司所选择的IP多以小说为主,但小说作品的内涵是否符合当前国内人的审美,或是否具有正面的传播意义和价值,需要影视公司进行深入的研究分析才能认定。而当前多数影视公司为了在IP热背景内及时占领竞争地位,他们便会相对浅显的选择IP,继而便令投资行为具有了一定风险特征。
人们能够认同和接受,和IP作品本身是否具有传播价值存在一定的落差。部分作品内容低俗,但却会被一部分群众所接受。这种现象就是影视公司所面临的另一种风险,那就是被群众所认同的IP,很有可能会被中央以及广电封杀。
理论上,影视行业应该不断进行创新,拿出好作品才能稳定自身所具有的市场竞争地位。但当前多数的影视公司为了减少创新方面的风险,选择不停的翻拍已存在的IP作品,例如神雕侠侣、还珠格格等。而实际上这种翻拍的作品并未被观众所认同,因此IP热背景下对作品进行翻新,也明显存在一定的风险特征。
影视公司在筛选IP作品时,务必要选择知名度较高的作品。这样一来,作品从制作初期便能够拥有稳定的粉丝基础,这些粉丝将成为作品上市后的重要宣传人员。同时,公司除了要对作品的价值进行定位外,也需要适当调查IP作者的个人口碑,对于存在抄袭情节的作者,影视公司应慎重考量。
首先,影视公司应该选择质量更高的IP作品,同时也不要过度还原作品内容,必要情况下作品仍然应该适当进行改良,令其更加贴近于影视剧的风格。其次,编剧团队应该担负起筛选的责任,且也要将细致阅读作为改编的前提,如此方能不偏离主线,一方面令影视观众可以看到优秀的作品,另一方面也能够满足原著读者的观看需求。
影视公司应该尽可能避免翻新以往的影视IP作品,公司应重新活跃编剧群体,要求编剧群体在当前IP热背景下进行研究,得出IP热背景成型的规律以及民众更加喜欢的艺术风格。实际上无论影视剧市场如何快餐化,也同样会拥有具有高审美的观众对行业进行严格要求。因此影视公司应该尽可能提升自身的制作水准,尊重高审美观众的意见,切勿令自身在IP热背景下溺亡,成为时代的消耗品。
综上,文章以IP热为背景,对该背景下我国影视业的发展危机以及发展路径进行了简单的研究分析。分析表明,重视筛选资源和IP内容,以及重视在内部进行创新,就是当前IP热背景下中国影视业应该选择的核心发展路径。