厦门大学艺术学院
也许有的人会感觉奇怪,比赛比的不是演奏么,为什么着装会对比赛结果有这么大影响?要知道,一个人的穿着可以映衬出其内涵、形象气质——穿礼服的男士给人以落落大方、风度翩翩、气宇轩昂之感,而T恤牛仔、旅游鞋的搭配就给人随意的感觉。由于钢琴这种乐器起源于欧洲,曾经是上流社会娱乐的奢侈品,只出现在宫廷和贵族们的家里,宗教仪式上出现的管风琴更是神圣和庄严的象征,是寻常百姓可望不可即的稀罕物品,它代表了人类高贵典雅的精神,所以对于聆听者和演奏者的内心素质和着装都有着很高的要求。即使是在钢琴普及到千家万户的今天,西方人去听音乐会的时候(不论是上流社会的人士还是普通老百姓),都会身着正装(男土西服革履、风度翩翩,女士浓妆谈抹、裙据飘飘)走进音乐厅,因为大家已经形成了一个共识,即只要脚踏入音乐厅,就一定要体现自己的素质和修养,这不仅仅是对台上演奏者的尊重,也是对音乐的尊崇。
由此可见着装对于选手出场亮相是多么的重要,这不仅是一种舞台着装传统,还是对比赛的重视以及对评委、观众尊重和礼貌的方式(这种尊重台下聆听的观众、尊重认真打分的评委的行为是一眼就能够主观体现的),同时在客观上来说还是一种二度创作演绎色彩的添加剂。也就是说,在比赛中,服装是否得体,与所演绎的作品是否搭配和相得益彰,也是评委评定参赛者演绎情况的标准之一,比赛的着装绝对是有很大讲究的。
首先,服装是有功能性的,所以要选择正确的服装就要先以曲子的风格、弹奏者的气质等总体概念来作为选择相应服装的航向标。要知道,你弹奏的作品的作曲家来自于不同的国家,创作于不同的时期,不论在个性、创作技法,还是在音乐风格上,都有着自己的特点,像爵士、古典等等。所以,在比赛前,你应当先挑选符合自己弹奏作品风格的服饰。比如,弹奏爵士音乐的时候,我们可以穿着带有牛仔风格的服装;假如弹奏具有地域特点,像《樱花》这样的日本风味浓厚的曲子,那么我们可以穿上带有日本风格的礼服等等,也就是根据曲风选择服饰来“点睛”。
总体概念确定之后,便可以选择相应的礼服款式了。
说到礼服的款式,以女孩的裙装为例,一般我们最为熟悉、最常见的礼服有长、短款之分,然而,不管是哪一种款式,在赛场上,也都是有一定的讲究的。像短款的礼服,虽然精致、小巧,让人感觉比较活泼精神。但是,由于演奏时为坐姿,礼服的裙边会相对地往上缩、那么大半条腿在踩踏板的时候,肌肉由于抽紧放下时会不停抖动,不仅不雅观,而且选手给大家留下的侧面的身体线条也会因此显得不够端庄和流畅。所以对于正规的钢琴比赛,我们建议最好选择刚好到脚踝的长款礼服,不仅可以避免裙边上移的尴尬,还可以给人以整体修长、庄重、窈窕且具有高贵气质的美感。
服装的款式定下来之后,下一步就要选择服装的颜色了。由于参赛者的肤色、年龄不同,所以一定要选择一套适合自己、能够与自己年龄、阅历相称的礼服。下面就女孩与成年人两类比赛人群举例说明:
孩子是可爱的精灵,她们在钢琴前演奏时,不仅要表现出沉稳的一面,更要凸显她们灵气、活泼的一面,所以在给孩子选择礼服时,可尽量选如纯洁的白色、可爱的粉色、乖乖的天蓝等这些童话般靓丽的颜色,质地最好是纱一类的小蓬蓬裙。当然,如能在纱裙上再加上一些带闪光、亮钻的小星星,就更好了,因为这些闪亮的装饰,能够让她们在舞台灯光的照耀下展现出最灿烂最童真的一面。
至于成年人则应表现出落落大方、端庄稳重的一面。在礼服颜色选择上,尽可能不要选择纯黑色,尤其是年轻的选手。因为硕大的三角琴和琴凳已经是黑色的了,要是你个子不太大,再穿一身长长的吸光的黑裙子,很容易被观众忽略掉;假如舞台背景又恰巧是纯木头或者颜色比较暗淡,而舞台灯光又不能够打一束很强烈的追光在你身上,你就真的掉进浩瀚的“黑色大海”里看不见了。所以在挑选礼服时应尽量选择像宝蓝色、正红色这样亮度很高、色度饱和、纯正、大面积单色的长裙(切悬弄太多的条纹或者颜色太复杂的花色,否则弹奏者运动身体会让观众和评委眼花缭乱,显得很凌乱和不典雅),但如果一定要穿黑色,那也一定要选择能够发亮的黑色面料,或者在黑色面料上尽可能大面积地镶满寿能够反光的亮钻,才能够将你突出。
此外,由于舞台灯光的作用会放大服装的优缺点,因此我们还要注意礼服的质地,最好选用真丝或者丝绒的,因为这种高级质量的衣料,在舞台的极亮的镁光灯下,能够随着弹奏者的身体运动折射出珍珠般的光择和厚重的面料感,不仅能够给人以稳重、大气的美感,还能凸显出演奏者的高贵典雅(千万不要选择尼龙这种面料,不但看起来很廉价而且弹奏的时候会随着选手身体的动作产生刷刷响的声音,影响现场效果)。
在这里,我给你一个小小的建议,假若要弹奏中国作品,为了体现中国作品的中国风情,你的服装可以向带有中国味道的大红色和牡丹、凤凰花色方面靠拢,试想一下,在灿若春华的大红丝绸上,闪烁着用各色丝线描绘出来的翩若轻云出岫的金凤凰,随着你那仙袂飘飘的动态,在芳香盈路、祥云环绕的空中,那是怎样的一个引人入胜的意境啊!