■陈子澐 彭 康 唐立华 Chen Ziyun & Peng Kang & Tang Lihua
(1.2.3.中南林业科技大学家具与艺术设计学院,湖南长沙 410004)
桃源县地属湖南湘北,毗邻常德沅水上游。是因陶渊明而扬名的世外桃源之地,有着依山傍水的地理优势。桃源木雕起源于新石器时期,有三国两晋至宋朝末年,桃源木雕在继承本土传统的基础上,吸纳、借鉴中原和佛教木雕艺术的精华,逐步走向成熟。明清两期,是桃源木雕工艺与南方木雕和宫廷木雕工艺相结合创新发展的鼎盛时期。此时,桃源木雕工艺日臻完善与成熟,并形成有别于其他木雕工艺的独特木雕流派,即日后再木雕界享誉盛誉的木雕“桃源工”。
动物图案在桃源木雕装饰图案中占据极大的比例,自古以来人们都拥有希望借助动物的力量来反抗自然、战胜自然的观念[1]。人们充分利用不同类型动物的一些外表特性、生活习性以及名称的谐音,给予特定的寓意,并且有着一定的装饰性。
这些经过修饰过后的动物图案,已经不符合现实的动物原型,而是将动物本身的美感以及人类创作时的情感所完美融合[2]。
动物图案是桃源家具木雕图案中的一类,其外形种类丰富,形态特征也各有千秋。本文主要研究动物图案的民俗寓意。动物图案分为祥禽类和瑞兽类或与其它纹样组合,不同的纹样组合形式,代表不同的文化寓意。
祥禽类图案是桃源传统木雕动物图案的组成部分之一,桃源传统木雕动物图案中的祥禽类图案主要包括龙、凤、仙鹤、喜鹊、鸾鸯等图案。瑞兽类动物一般包括各种吉祥类动物以及人们幻想的神灵形态。在桃源传统木雕动物图案中的瑞兽类图案主要包括蝙幅、狮、鹿、羊等。
龙是中华民族的象征,它体现了中华民族丰厚的历史、文化、民俗方面的信息。
以其自身独特阳刚之美的特性,散发出属于中华民族的光彩,不仅在中华文明史册里添加了不朽的光彩华章,而且也是世界装饰艺术宝库里最耀眼的奇葩珍宝[3]。龙图案在桃源地区由来已久,在桃源木雕中为了和宫廷木雕有所区别,龙多以四爪的形态出现在太师椅靠背、洗脸架、建筑装饰上或以拐子龙纹的形式出现在太师椅扶手上,在现代社会龙、凤图案则多出现在茶台等摆件上。龙图案得以在桃源木雕上长期延续的重要原因,是因为桃源地区多以农业为主,作为主宰雨水之神的龙必然备受尊敬[4]。
凤,是新石器时代以来由火、太阳和各种鸟类结合为图腾的氏族----部族的徽识[5]。在中国古代神话中,凤是一种神鸟,传言凤为群鸟之长,为羽虫中翘首,飞时则百鸟相随。约唐贞观二年(公元628年)佛教在桃源兴起,传统凤文化也开始与佛教艺术结合在一起。在桃源地区凤常与花中之王---牡丹组合成吉祥图案,用来表示夫妻恩爱、幸福和谐,而凤啄牡丹则用来暗喻男女交欢与生殖繁衍的意蕴。通过桃源地区人民艺术创作的创新,也有不同的造型特点。但其整体形象多为秀美、高雅、大方,常常被人们用来象征祥瑞、富贵与美好。
鹤,又名丹顶鹤。古人称鹤为“仙鹤”,其在中国传统文化中,鹤被认为是仙禽,占据着崇高的地位,是吉祥、长寿、幸福、忠贞的象征。因其体态优雅、潇洒秀丽,所以在桃源木雕动物图案中应用普遍[6]。
是一种适应性强的鸟类,在我国民间,因为喜鹊的“喜”字是我国传统文化中“喜”的吉祥寓意,所以桃源地区的居民也常把喜鹊作为吉祥、好运、福气和喜庆的象征。
在桃源木雕图案中,喜鹊多和梅组合,称为“喜上梅(眉)梢”,也常常和爆竹配合构成“早春报喜”等图案,寓意春天到来,喜事降临。
是一种禽鸟名,形态上似野鸭,体形较小。自古以来,鸳鸯一直是文人墨客的在文章中抒情的对象。在我国,人们视它为“吉样之鸟”,一般被用来象征夫妻之间的和谐与美好、美满的婚姻及忠贞不渝的爱情。在桃源木雕中鸳鸯多以交颈的形式出现,是夫妻恩爱形象的代表。
狮原产自非洲及亚洲西部,是一种大型的哺乳动物,凶猛,在古代它象征着至上的权力和威严,具《后汉书》记载,西域大月氏国在东汉时间就贡献了狮子来中国,当时狮子属于贡品,一般民间百姓是无法窥其真容的,而桃源木雕匠们多是根据别人口传加上自己的理解与想象雕刻而成。桃源硬木家具上运用狮纹一是为了彰显主人的尊崇地位,同时有祈福纳吉的寓意。
蝙蝠是一种长有翅膀的哺乳类动物,外形似鼠,又因其长有翅膀,在桃源也被称之为“仙鼠”和“飞鼠”。蝙蝠中的“蝠”字与“福”同音,在民间代表着福气与幸福的寓意。在造型方面,桃源木雕的蝙蝠图案多如龙似虎,神似瑞兽。在桃源木雕的中蝙蝠图案皆以组合图案形式出现,仅其点缀作用。
鹿在先祖心中是能最先感受季节的变化、太阳的升起等征兆,远古时代的居民人为候鸟、候兽的“物候”反映,都是由于“太阳”引起的。流传至今的“鹿鹤同春”图案,即为“物候历法”的反映,古人对鹿和鹤的歌颂实则是对“太阳”的颂赞。
“羊”者,“祥”也。自古以来,羊一直都被誉为吉祥之物,被人们所重视。吉祥多写作“吉羊”。另外,“羊”和“阳”谐音,在桃源木雕中经常用“三羊(阳)开泰”寓意冬去春来,阴消阳长之意,来表示吉祥景象。
在笔者调查的桃源木雕图案中可以看出,各种动物图案的出现多是源自于需求者当时的心里愿望,比如在婚嫁时常用松鼠和葡萄的组合,象征“多子多福”的寓意;家中有长辈,木雕图案的雕刻多用,松树、仙鹤的组合,象征健康长寿,“凡事必求吉祥如意,吉祥几乎成为装饰的唯一内容”[7]。
在桃源传统的民间木雕中,多用吉祥图案来作为基本图形,表达民间追求富贵和美好生活的愿望,如用蝙蝠和鹿(禄)来表达,或用莲花与鹭鸶构成的“一路(鹭)连(莲)科”(图1),等等,这些皆反映了桃源人民对富裕物质生活的向往以及对仕途的渴求。
桃源木雕以取自于民间对自然界各种动物的认识,采用谐音和拟人化的手法来表现美好愿望;如清g隋和三代雕花床,前层主牙板鹿鹤春,上下各有一鹿、鹤,寓意主人长生不老,福、禄、寿俱全(图2)。在其大床内层牙子,雕有喜上眉梢。蝠、鹿、鹤、喜鹊均为双数,寓意福、禄、寿、喜双份双至。这些有一部分反映了人民在物质层面追求富贵和长寿的心愿,另一方面也希望精神层面的美好和安宁。
这是中国古代最重要的文化特征之一。在清g隋和三代雕花床的前檐顶上两头各一轿顶,两角双凤展翅,中间鲤鱼跃龙门,四大金刚把守三方。意即黎家子孙均具“龙生虎养凤遮阴”之命[8]。
以清g松鼠葡萄雕花床为例,松鼠葡萄在中国传统文化中是多子的寓意。中檐正中雕有两只硕大的松鼠,外檐上雕有一些松鼠葡萄,内层牙子主板上雕有双龙祝寿,寓含对此床主人多子添寿的良好祝愿。
木雕的图案设计就是木雕的构图,是木雕雕刻的前提条件[9]。桃源木雕图案构图类型多体现于对称式构图、自由式构图、长方形构图等。对称式构图(图3)多展现的是庄重、严肃、稳定的美感,以中间图形为标准,两侧图呈平行对称分布。图案大多以上下、左右对称,整体画面体现极强的稳定感。
自由式构图(图4)画面多展现舒展自如,不拘一格的画面,画面整体生动活泼、和谐、统一。能呈现出一种变化丰富的节奏感,疏密有序给人以强烈的视觉冲击,可以让创作者自由发挥。
长方形构图主次分明,每幅图案都生动和谐、工整、结实有力。给人以开阔、安宁的氛围[10]。
中国传统艺术在一定程度上收到了老庄美学思想的指引,一般都以“自然冲淡”的美为宗旨,追求一种天然、自然的美感[11]。桃源传统木雕图案的自然美在其内容和形式上都有体现,其图案内容皆来自于自然,又高于自然。更能体现的是创作者对自然的深层次的理解和深化。自然美除了体现在桃源传统木雕图案的内容上之外还表现在其形式上,桃源传统木雕构图本着传统水墨画“计白当黑,以少胜多”的理念,以留白的形式烘托物体的形象,传递出朴实、自然天真的美感。
艺术是意识形态的产物,更能体现一个国家的民族精神和文化,桃源传统木雕属于民俗木雕类,体现的也是当地的传统民俗文化,这些木雕图案多采用动物、植物、人物历史故事等题材,用象征、寓意、谐音、表号等表现技法,反映出当地的民俗文化特征以及审美。比如民间常是用的龙和蝙蝠纹样,一是体现出人们对原始图腾的崇敬,二也展现了人们祈求丰收、吉祥、幸福等愿望。用谐音的手法,比如“蝠”与“福”同音,蝙蝠纹样在民间则寓意着幸福,喜鹊对应着“喜”,体现了喜鹊兆吉的观念。这些图案,表达着人们追求幸福生活的美好愿望[12-13]。
通过对桃源木雕动物图案的研究,能体会出桃源当地浓郁的审美情趣和生活趣味。在木雕图案的创作中,“象征”是最基本的表现手法之一。这些象征的寓意体现了桃源人民对美好生活的向往,也是他们经历了长期历史发展的过程,吸收了各个时期,不同手艺的精髓,从而形成了自己独有的文化艺术。
艺术是对自然的模拟,而桃源木雕的绝妙图案,让观赏者仿佛身临其境,深刻的体现了桃源木雕图案的自然美。桃源木雕艺术独特的审美特性,并不意味着其固步自封,而是在发扬自己的基础上,不断借鉴和引用,使其地域性和时代性高度融合。桃源木雕分开赏析,它们统统都是一副独立的画作,一件完整的艺术品。随着岁月的蹉跎,时代的变迁,桃源木雕作品身上有着岁月见证的古意,带着浓厚的民间艺术色彩,给予观者美的熏陶和设计的启迪。
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