李小冉在黑白与彩色之间

夯石

由张嘉译、李小冉、宋丹丹、牛莉等主演的《美好生活》的确不负期待，在北京卫视品质剧场开播后收视率很快“领跑”。剧本的内在张力和演员的细腻表演，可谓既接地气又抓人心。

该剧由浙江天意影视和贰零壹陆影视联合出品，徐兵执笔并担任总监，刘进执导。该剧讲述了留美十余年的“问题中年”徐天（张嘉译饰），在感情危机和事业低谷的双重打击下决心回国，不料刚下飞机便突发心脏病，紧要关头通过“以心换心”得以续命，而后与出版社编辑梁晓慧（李小冉饰）、前妻小白（牛莉饰）、梁晓慧助理贾小朵（岳以恩饰）产生一系列情感纠葛的故事。“以心换心”的情节是全剧故事的核和扣儿，也“一语双关”地揭示了主题思想和所有“美好生活”的法门，其实就是“以心换心”。

搞美术的人都知道，“灰色”是万能色，却也是最挑剔的颜色，很难用好。用来形容人，则意味着消极、颓唐、忧郁等等。当然，李小冉说的“灰色”有着更为微妙复杂的“人设”和背景。李小冉介绍说：“我演过很多都市女性，基本上都是华服，很光鲜漂亮的那种。而梁晓慧则特别低调，几乎都感觉不到她的存在。”在李小冉看来，梁晓慧是一个平时在北京街上、地铁里都能随便看到的一个女孩，而因为新婚爱人的一场意外，她所遭受的巨大压力更是让人濒临崩溃。“一个表面光鲜的都市白领，她所有的苦痛与压抑却没有一个可以分享的人。那段时间我每天都要把一个彩色的自己调整到一个比较灰色的区域，好在切换得还比较成功。”

剧中，得知丈夫的心脏在陌生人徐天身上跳动，几次长镜头表现二人由擦肩而过到不期而遇、再到渐渐熟悉……没有独白和旁白，对话也很少，李小冉要完全靠表情和肢体动作拿捏人物心理和情绪的分寸，揭示人物的内心情感，还要做到恰到好处、“滴水不漏”，此时无声胜有声，此时默默隐波澜……我猜想，李小冉一定反复酝酿思忖过人物塑造的种种“预案”。

李小冉此番突破的不仅是自我，应该还有所有演员都面临的的职业瓶颈：表演惯性、审美疲劳、挑战欲望降低、新鲜感不再。怎么能刺激起自己作为演员的那份职业感，李小冉用了“翻山”的字眼。的确，磕碰少了，顺境太多，并不是一件好事，活得毫无悬念，也不都是美好生活。李小冉直言拍了这么多年戏几乎没有在杀青时哭过，却在拍完《美好生活》时泪洒片场，“就觉得自己像翻过了一座大山，哭了，轻松了。同时也很舍不得，和所有人都合作得特别愉快，有一种舍不得离开大家庭的感觉，思绪万千。”入戏了，出戏却放不下；动情了，离开却舍不得。我想起梁晓慧第一次望向徐天的那缕目光，太难了，也太好了。尽管李小冉自称生活中的她是彩色的，但我却宁愿相信拥有这样目光的人一定有着比彩色更为丰富的人生底色。经过太多的事，经过太多的历练，在这个年龄就已经曾经沧海难为水，不易。

李小冉说此次与四度合作的张嘉译有大量“焦心”的对手戏，她还回忆起两人第一次合作时的趣事，“2005年拍《为爱结婚》时，他演一个追我的大款，演得特别像，导致我们第一场戏拍完以后，我特别认真地问他，我说你是演员吗？因为他演得太像了。”对手一定是互相成就的。对手戏一定要有火花。对于合作四次的老“对手”，李小冉如此评价：“之前的对手戏戏份都特别少，这次终于跟他演了一次情感戏，我觉得还是有火花的。无论是对话还是看到他眼神的时候，心里还是能体会到徐天和梁晓慧之间的那种‘撞击’，嘉译哥还是挺有魅力的。”这话有意思。属于“高级灰”。