编剧行业五大怪现状

迟彤彤

制片方吐槽编剧花架子，编剧吐槽制片方耍流氓、瞎指挥

制片方和编剧之间有一种不太信任的状况，编剧群里经常吐槽制片方，制片方们也会交流现在找不到好的编剧。

制片方眼中的编剧：有的人说得特别好，一写就不行了；有的人大纲写得特别好，合同一签钱一付，剧本就不行了；拖稿；价格和实际质量不一样；情节没有创意；有的编剧想保护自己，会选择跟制片方有对立情绪；还有的编剧写不好命题作文。

编剧眼中的制片方：只谈创意不谈钱，就是耍流氓；不太懂创作，瞎指挥；有的资深编剧遇到刚毕业的责编，完全不对位；还会拖稿费、剽窃创意。

编剧行业的现状可以总结为四方面，第一，供需的结构性矛盾，高产量需要大量编剧，但是优秀编剧很少；第二，影视行业高速发展，但是编剧发展缓慢，这是快和慢之间的矛盾；第三，制片公司对优质内容的渴望和现实剧本难求的矛盾；第四，现在编剧的门槛越来越低，但竞争残酷，要做好剧、爆品的难度越来越大。

谁都可能说了算，就编剧说了不算

制片方和编剧之间存在信任危机，核心问题在于三点：

第一，标准。剧本评判标准是很抽象的，人为因素占很大比例，同样一个剧本，有人说好，有人说不好，这是标准的问题。标准不确定，容易发生一些分歧。

第二，定价。编剧到底应该是什么价格？中国现在基本上是看谈判技巧怎么样。

第三，话语权之争。通常来说谁出钱听谁的，但很多时候并不是这样的。出钱的老板也说了不算，谁腕大听谁的；平台参与之后，依据数据说了算。

最害怕的是不同阶段要求不一样，可能开始老板说应该这么写，写完之后大腕说不对，你得那么写。平台进来就说这不行，还得换方向。

不管谁改，都得编剧写。因为现在的编剧不仅是剧本阶段没有话语权，创作上也要面对责编、制片人、导演甚至主演的各种意见。“谁说了算”一直是困扰创作的重要问题。

要解决三个核心问题，先要处理好三个关系：

一个是快和慢的关系。工业化要求快，但实际上创作是慢功出细活，需要平衡两者关系；

第二，共性与个性的关系。编剧和作者不一样，作者可以自由地创作，编剧是有格式和模式的，要在框架内跳舞。这就需要解决好既要有才华、有想象力，同时又符合共性的标准； 第三，编剧和制片方的关系。他们应该是鱼水相依的关系，互相信任才能创作出好作品。

需求量世界第一，成熟的年轻编剧却凤毛麟角

2 0 1 7年生产电影7 9 8部，电视剧3 1 3部13000多集，网剧300部左右5、6千集，网大2、3千部。按每个项目平均1.5个编剧计算，每年需要编剧数量大概6000人，按10%的成活率计算，每年至少需要6万编剧。从这个角度讲，中国的影视产量世界第一，对编剧的需求量也是世界第一，蛋糕非常大。

但中国合格的编剧人数远远不足。因为编剧行业非常特殊，没有速成，需要生活的积累，需要技巧的积累。而且网上的内容、电影都是为年轻人提供的，行业对年轻编剧的需求非常迫切，但成熟的年轻编剧却凤毛麟角。

现在的行业发展也对编剧提出新要求，以前讲求慢功出细活、十年磨一剑，很多事情需要时间积累，而现在市场潮流变化非常快，这是编剧跟传统的创作不一样的地方。另外，中国还有一些重大历史节点时效性非常强，要求定时播出，很多时候是命题作文，而且要求台词贴近生活。

现在编剧的思维要有一些转变，过去是观众思维，就是播出之后看观众反馈。现在随着互联网兴起，会有弹幕，有观众直接吐槽等等，必须要跟观众交流。所以，传统的编剧确实遇到挑战。

韩国编剧地位高，美国编剧能炒导演，中国编剧的酬金还不如一线明星两三天的酬金

韩国的市场比较小，大概每年50部电视剧，基本上围绕着电视台生产，边拍边播，可以随时调整剧本，所以韩国编剧有话语权、地位高。现在韩国也出现了一些新的变化，比如先出策划案，策划案通过以后再找编剧创作。但不管操作流程怎么变，编剧和制作都是紧密相连的。

美国剧本竞争非常激烈，成活率不到5%。先提交创意，电视台提案通过会试播，集体创作有创剧人、首席编剧、剧集主管，编剧有很大的话语权。导演可能会换人，但剧集主管从始至终把控整个剧的气质。

目前中国的编剧和制作是割裂的，编剧交完稿之后就没什么关系了，就像孩子生完被抱走了，18岁之后才可以见人。所以，中国编剧到剧组通常是两种情况，要么是探班，要么是跟组每天开会改剧本。

而且大部分编剧收入偏低。按制作费的百分比来算，大概平均是2%、3%。美国大概是5%左右，韩国一般是8%-10%。另外，从编剧的绝对值来看，十几年前不错的编剧3-5万/集，现在这些人可能是10-30万。那时演员大概是10万/集，现在片酬可能上亿。从这个意义上讲，编剧有时一部戏的酬金还不如一线明星两三天的酬金，所以说酬金是偏低的。

中国编剧挺不容易的，不仅要作品扎实，还要了解政策、平台，有前瞻性

在中国做编剧其实挺不容易的，中国编剧必须有一些基本的素养：

第一，要了解政策。比如一些宣传政策、重大历史节点的把握，比如明年是建国70周年，2021年是建党100周年，比如十九大之后新的政策。主旋律的东西，编剧肯定要了解。

第二，要了解平台。平台不同，要求不一样。形式上包括周播剧、日播剧、网台联动、先网后台等，有原创，有IP改编，对编剧都有不同的要求。

第三，要有前瞻性。中国先编后播，剧本写出来到跟观众见面，少则一两年，多则三五年，这种前瞻性，对编剧也是一种要求。

现在中国编剧面临的挑战和机遇都是前所未有的，这是一个最好的时代，我们每年的需求量这么多，我们的观众数量世界第一，我们的影响力越来越大，但同样我们也看到很多挑战，希望大家一起努力，用专业、职业、敬业，共同讲好中国故事。