论水墨

□ 朱振庚

以水墨画来看，作为艺术风格，可以有繁有简。但即使是“繁体”水墨，也要讲究用笔恰到好处，应该是：一笔两笔不嫌少，千笔万笔不嫌多。

水墨人物画，意在先、笔在后，亦可笔在先、意在后。总之，笔笔写意。在规矩处见活泼、生动处见力度、磅礴处见严谨，得意而不忘形。时至今日，水墨人物画又见“扩张者”“自由者”，均操练得法，生动沉着，活活泼泼，大有可为。

朱振庚 骑手 纸本设色 2008年款识：朱振庚画。钤印：朱振庚（朱）

中国画传统源远流长，如长江后浪推前浪，奔涌不息，滚滚向前。创造中生出保守，保守中生出创造。人役笔墨，当为笔墨之正道、活道；人役于笔墨，则笔墨死矣。“天能授人以画，不能授人以变。”大知有大得，小知有小得。笔墨为谁用，又如何用？洋为中用还是古为今用？俗为雅用还是旧为新用？或弃为不用，自生新法？天下画人，天分不同，各得其所，而成功在于本人。

朱振庚 都市人群 34×69cm 纸本水墨 2008年款识：振庚。钤印：朱振庚（朱） 仿汉肖形（白） 朱（朱） 乐舞肖形（白） 万千（朱）

笔墨之用，宁拙勿巧，宁厚勿薄，宁重勿轻，宁大勿小，宁迟勿速……不仅是对笔墨的要求，从中还折射出画者的人品格调。

艺术中的“生”味，并非生硬之生。画论中有“熟中求生、生中求熟”之说，即作画要求熟练，更要在熟练中求生、拙。如果没有这个追求，往往会出现人们所贬的“滑”“飘”“轻”“油”等。

古人说，人品不高，用笔无法。这里的法不是指技法的法，是指作品的格调、人品与气度的统一。

在训练中国画造型的课堂上，要扭转学生长期抠体面素描造成的负面影响，有效的办法就是让学生用线描画石膏：不画体面，剔除光影，只画结构。这叫“解铃还须系铃人”。如潘天寿先生所讲的“洗脸”，学会洗脸了，进而要求生动性，有取舍，有综合，讲神情，学会夸张和变形。

画家读书是为了增长学问、开阔眼界，提高对绘画实践的认识，它反过来使画家的画画得更好。于学问中获取画之修养，求得更高层次的品位，这叫读书活。活的东西利于开窍，灵感自会鲜活自由地往来于思路之中、手头之上，并促使画家心手相应，曲尽其妙，以至“寄妙理于豪放之外”的境界。

面对客观对象，首先要把它纳入“笔墨结构”的规范来思考，变自然形态为艺术状态，变自然结构为艺术结构。

画前的冲动欲，谓之“情”。画者顺意随情，随机应变，作品往往能于应情中绝处逢生。程式不应该是一种死的模式，由于情的介入，程式被随情调度，从而获得一种内在的生命力。一旦进入情蕴于内而发于外的“程式”之中，就已无多少画理可讲，对是对，错也是对，情在则理在。

画家一旦形成一种风格，便想守住这风格，但守的结果是为习气所囿，落入自家的俗套。《易》曰：“天行健，君子以自强不息。”大风格者为风格之变革者。

用色有可为可不为，可为者“色用其色”，可不为者“色色其所不色”。前者画颜色，后者讲色之化、色之味、色之调。

工笔立格，得妙者上，平道直出一目了然者下，得神味醉人者上，尽涂饰之工以为能者下。

抽象妙为体，无妙则无象，无象可抽，算不得抽象。西方抽象在表象，东方抽象在里象，西方有象而抽象，东方有妙而抽象。

画不以新旧别，只在一个“好”字上。“好”包括旧也包括新。

朱振庚 佳丽图 138×34cm 纸本设色 2011年款识：佳丽图，振庚画。钤印：朱振庚（朱） 自在（朱）

现代人画现代画，是相对传统言现代，知传统而为现代。“知旧知新，推陈出新”讲的就是这个道理。

中国文人画之精神高栖于笔墨之中，中国绘画之大精神则释然于宁定而永恒、大化而无穷之中。

创新与传统之争，可谓老生常谈，盛衰交替，此一时，彼一时。从高远处看，当殊途同归。新旧无高下，好坏有区分，如同植物有根深偃实者，亦有根浅招摇者。为艺者贵独立性情，不趋时附尚。

中国画之现代化在现代之中，亦在传统之中，要善于挖掘、消化和吸收，醒于发现和改造，在本真自然中敏感和生发。

中国画的教学除有书法、白描还不够，还应当有自己的“现代造型法”，建立自己民族的素描体系，重视笔墨更要讲究“笔性”，讲究线条的质量、美感，讲究线、形的透里默契，刃剖自如。

艺术的真实是一种生命感受的真实，一种主观的真实，这种真实没有“教育”的痕迹，是动态的，是活的。生动活泼的艺术生命力不可能于事先规定的框框之内。天高任鸟飞，笼子里是养不出好“凤凰”的。

离习见，于精神自性中发篁其能力，进行创造性劳动，在“内心之内，外在之外”化之感动，产生新果。

要掌握技巧，技巧是本钱，好的画让人看不出技巧，忘其技巧。

一幅好作品展现的是笔痕走过之过程而非大功告成之结果。凡高是这样，徐渭是这样，黄宾虹也是这样。前者具有惺惺然活泼之灵魂，后者则是灵魂静止之告白。

灵魂出窍、大刀阔斧的敏感和创造，从传统中走出来的面目全非，自然而不造作，新奇依然朴实，本时代尚无一人可出及。

不变易为虎，焉知取虎子之自然，不入传统，焉知“现代”之真伪？

万法无定，得其法而不住法。

化腐朽为新奇，庶品“由我而兴，从新而有”，是为妙用。

艺术当于自性中一步一步进行，自然顺应，待之转化，待之突变，激化灵感而获真美。