高中美术教学中抽象派艺术作品赏析技巧分析

李天琦

（江西省南昌市第十八中学 江西南昌 330003）

在高中美术教学中，引导学生欣赏抽象艺术作品是教学目标之一，也是教学的重点和难点。抽象艺术是根据作品的形象与自然物体的相似性而转化的一种艺术形式，与之相对的是具体的艺术。在艺术教学中，学生很难理解抽象艺术作品的思想和内涵，这就要求教师引导学生欣赏抽象的艺术作品。[1]

一、抽象艺术鉴赏教学中存在的问题

由于抽象的艺术作品有其自身突出而鲜明的特点和特点，在艺术作品中对现实世界和客观世界的现象很少有描述，在作品中创造和展示的艺术形象与现实生活之间存在着很大的差距，部分是直接通过运用色彩、点、线、面、肌理等独特的绘画语言，以形式进行艺术创作，以表达作者丰富的情感。在高中美术教学中，教师很难引导学生欣赏抽象艺术，理解抽象艺术的意义。在抽象艺术作品欣赏教学中，教学困难往往包括以下原因：首先，抽象艺术作品本身的抽象性导致学生的认知困难；其次，学生的认知能力有限，难以理解抽象艺术作品所蕴含的深刻情感，主要原因是学生的认知水平与抽象艺术的表现和特征存在一定的不平等。在面对抽象的艺术作品时，往往遵循图像的艺术欣赏思维，对其进行维度的欣赏，这就导致欣赏难以开始。这就需要制定积极的应对策略，激发学生对抽象艺术作品的欣赏热情，使学生逐步从对具体艺术作品的欣赏过渡到对抽象艺术作品的欣赏。[2]

二、抽象艺术作品的鉴赏教学策略

1.引导学生体验色彩与线条的魅力

学生生活在一个五彩缤纷的世界，他们的感官每天都受到不同程度的色彩刺激。在抽象艺术教学中，教师可以通过熟悉的色彩和艺术作品来引导学生感受和体验色彩，从而逐步引导学生进一步了解抽象艺术。在学生的实际生活中，没有直接体验抽象创作的机会，教师可以在教学过程中指导学生涂鸦，因为学生可以通过涂鸦的形式更好的理解抽象艺术。同时，学生也可以在创作过程中反映自己的心理特征和情感变化。

例如，在其创作的红色作品中，一方面可以表达热情，但另一方面也可以表达愤怒。在通过涂鸦引导学生理解抽象艺术的过程中，教师可以训练学生将色彩与图像相结合，表达思想感情的变化。

同时，抽象艺术在创作中往往具有一定的音乐性。教师在教学的过程中，可以要求学生听音乐，听音乐后，学生可以根据自己的感受和经验，自由画出自己想要画出的东西，老师不能干涉太多，这样学生可以自由发挥。在完成艺术作品的创作后，可以要求学生根据自己的艺术作品来判断自己的情绪。他们还可以有效地帮助学生发展他们对抽象艺术的感知，从而更好地欣赏抽象艺术作品。

2.教师需要根据自身的教学经验

在许多抽象艺术欣赏教学中，抽象艺术鉴赏教学应结合社会和个人的历史背景。教师经常对国外的抽象艺术作品进行分析，容易使学生认为只有国外才有抽象艺术作品。然而，在中国艺术文明发展的过程中，不同时期的不同装饰也是一种抽象的艺术形式。在教学过程中，教师可以引导学生了解中国古代的抽象艺术，也可以使学生从点、线、面等不同角度进一步了解抽象艺术作品。

在教学过程中，教师还应引导学生详细分析抽象艺术产生的原因、发展过程和社会效应，注重创作的背景，帮助学生养成欣赏抽象艺术作品的好习惯。

教师可以在学生掌握和理解中国抽象艺术发展的基础上，引导学生欣赏西方抽象艺术作品，使学生在欣赏过程中不那么困难。

例如，在欣赏“康定斯基即兴创作”的作品时，更容易引导学生理解作品的创作背景，理解作品的思想感情，玫瑰、朱红、蓝色、黄色、橙色、紫色、翡翠和黑色在画面中飞舞。简单地看，它有许多乐趣，这表明艺术家的创作有鲜明的特点，主题也相对独特。通过线条的强烈变化和强烈的色彩对比，我们可以充分感受到创作者虽然身处困境，却渴望更好的生活。“百老汇爵士乐”是蒙德里安的作品，它反映了当时美国纽约百老汇街的夜景，它独特的颜色边界被无数不同长度的彩色矩形分割，它形成了强烈的画面感，给人一种活泼、快乐、舒适的心情。在欣赏这幅作品时，要将抽象艺术作品的欣赏与创作者的生活环境、社会环境和创作背景有机地联系起来，帮助学生有效地提高审美水平。[3]

结语

总之，在高中美术教学中引导学生欣赏抽象艺术作品，可以有效地帮助学生释放和缓解学习压力，激发学生的创造力，提高学生的审美能力，促进学生身心健康发展。在鉴赏教学过程中为了确保抽象艺术鉴赏课程的开展，教师应充分尊重学生的自身意愿和教学过程中的主体地位，并探索抽象和艺术价值的艺术作品，并尝试进行教学，学生很容易理解，以便学生能够更好地掌握深刻情感的抽象的艺术作品，以促进他们的全面发展。