曲式与作品分析课程创新性的相关探索

吴萌

【摘 要】《曲式与作品分析》是现阶段音乐学专业学习的主要课程之一，在教育发展新时期，需要对课堂模式进行设计与创新，加强课程教学模式改革。课程教学模式改革需要在学校课程设置现状以及学生学习情况基础上进行，对教学模式主要优缺点进行分析，全面补充《曲式与作品分析》教学模式中存在的不足之处，从而提高学生自主学习能力以及学生理论联系实践的能力，提升《曲式与作品分析》教学成果。

【关键词】《曲式与作品分析》；教学方法；课程创新；探索

中图分类号：G613.5 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）35-0149-02

《曲式与作品分析》在高校音乐专业教学中占有重要位置，随着教育改革事业全面发展，当前需要对《曲式与作品分析》课程教学采取创新性措施。为了确保在固定时间内让学生全面掌握曲式与作品分析的基本理论知识与分析方法，对学生思维能力与思考能力进行激发，目前需要结合学生学习情况展开教学改革探索。曲式与作品分析是在传统曲式学基础上发展而来的，其作曲四大件课程之一。 对于音乐学专业学生来说，教学重点是对各类音乐作品进行分析，从而提高学生音乐审美能力、理论素养、实践能力。针对音乐表演专业学生来说，曲式与作品分析课程能够让学生更好地理解音乐作品、把握与表现音乐作品。

一、曲式与作品分析在音乐教学专业课程体系的重要性概述

曲式与作品分析是重要的衔接课程，在现阶段音乐专业课程教学体系中具有承前启后作用。音乐教育专业是我国现阶段高等教育重要专业，课程体系较为完善，其中重点核心课程主要有弹、唱、跳，还有基本乐理、和声课程、视唱练耳等，在部分课程结课之后有部分院校会融入曲式与作品分析这门课程，是基础和延续，也是配器、复调等课程的前提，在一定程度上也全面突出了该课程教学重要性[1]。

二、传统曲式与作品分析教学概况

当前音乐教育专业相关教师在开展教学过程中，大多数都是通过集体大课形式进行授课教學，学生在谱例阅读过程中，教师通过多媒体设别播放相关谱例，能提升学生感性认知能力。教材中大多数谱例都是古典主义和浪漫主义的名家名作，声乐曲例与钢琴曲较多。听完完整的谱例之后，教师会画出曲式结构图，让学生能够对其进行学习参考。然后展示相关图示和说明，能够掌握各个乐曲和声、旋律、节奏、演奏方面基本特征。最后学生们展开自由讨论，教师对学生疑问进行引导。综合上述，在传统曲式与作品分析教学中，存在的主要教学弊端是学生处于被动学习状态，不能全面开展实践活动[2]。

三、当前曲式与作品分析课程教学的不足之处

（一）教学方法有待创新

曲式与作品分析教学过程中，大多数教师都是采取讲授式教学模式。此类教学模式教师处于教学主导地位，在讲台上对相关音乐知识进行讲解，学生被动听讲。此类教学模式对课程教学具有一定促进作用，但是不能全面提升学生学习兴趣。加上教师在教学方法方面缺乏创新能力，导致学生学习积极性开始逐渐下降，长期发展下去将无法形成系统化的音乐知识体系[3]。

（二）缺乏实践基础

曲式与作品分析属于理论性课程，但是在教学过程中能够与具体音乐作品进行联系，通过对不同音乐作品展开分析，能够加深学生对知识的理解与感悟。现阶段社会各个领域发展较快，有诸多教师未能合理应用现代化信息对各类不同音乐作品进行分析，导致教师和学生之间缺乏良好沟通与交流。

（三）教材内容不完善

从目前我国高等教育中应用的音乐教材内容来看，大多数都是摘选西方音乐，其中有较多音乐基础理论与西方古典音乐理论之间具有较大联系性。导致教材内容缺乏全面性，未能在教学中融入我国传统音乐，学生对本国传统音乐缺乏了解，对继承、弘扬我国传统音乐文化具有较大限制性。此外，当前部分高校尚未根据曲式与作品分析教学开展现状设定规范完善的成绩综合评定体系，在课程教学开展过程中，教学重视度较低，导致学生难以掌握系统化的理论知识[4]。

四、曲式与作品分析课程改革重点分析

（一）提升课程教学适用性

曲式从通俗化角度来看就是音乐基本结构与设计，又可以称为音乐形式。与最初阶段的音乐发展历史相比，新世纪音乐规则表现形式具有较进步。在教学内容摄制过程中，曲式分析课程教学内容包含的音乐形式受限，在当前高校音乐教学中不仅需要对学生基本学习技能与基础知识进行讲解，还需要让学生掌握更多中外古典音乐作品课程。此外需要构建多层次教学模式的教学目标，根据不同专业学生在曲式和作品分析上的用法需要对教学进行创新，通过音乐教育促进学生综合发展，让学生个性特长能够全面发挥，培育更多新时期的音乐人才[5]。

（二）增设传统性曲式

当前在合理的教学内容中需要增添中国传统音乐形式，具体填充的传统曲式需要因地制宜进行选取，全面发挥各个地区音乐资源价值。在音乐形式上，传统音乐曲式课程中不能过于强调区域性，课程在具体设置过程中需要对不同的传统音乐进行解读。目前教学内容大部分都是以西方音乐结构为主线，在此条主线中对传统音乐形式进行有效整合转换至关重要。我国传统音乐形式主要有联曲体、变奏体、单排体、循环体等。在融入传统音乐形式中需要将讲解与单独讲解进行有效结合。

（三）创新教学方法，强化艺术实践

当前有部分高校尚未设定明确的教学目标，教学任务主要是提升学生专业水平，对学生整体音乐素养缺乏有效培育。在初入学以及音乐基础较差的学生设置曲式与作品分析教学中，要以音乐鉴赏、专业技巧为主要内容，让学生掌握相关专业技巧。对现有教材进行创新编订，新教材需要具有科学性、系统性，能够让学生全面掌握作品不同特点、流派、发展历史等，适度添加音乐感受与鉴赏相关内容[6]。

五、曲式与作品分析课程创新性探究

（一）启发式教学法

启发式教学就是在教学过程中，教师对与教学内容相关的因素进行整合，然后全面激发学生学习兴趣，使得学生能够主动参与到教学中。启发式教学法与传统灌输式教学法相比，有效改善了教师与学生的课堂教学角色定位，能够在保障学生全面参与到学习基础上，拓宽自身思维能力，使得教学质量全面提升。在具体教学过程中，启发教学主要有比喻式启发、对比式启发、提问式启发，各个教学方法能够独立应用，要根据教学情况进行选用。曲式中间部分是音乐进行中不稳定阶段，教师可以提出相关问题，“此时和声和调性是什么状态？”然后对学生进行提示，在和声学中，什么样的和声是不稳定的？此时学生能够根据问题转变思维，转向了和声学，掌握七和弦连续进行，对变和弦合理应用。在曲式补充中，教师可以举例，当前要让椅子升高可以通过底部垫高或是腿加长，通过此个例子能够形象表达出曲式扩充方法，一种方法是将内部结构进行拉长，还有一种是外部结构的延伸，通过形象化比喻能够加深学生认识[7]。

（二）学导式教学法

学导式教学法是在建构主义学习理念上的教学方法，在教学过程中通过教师引导能够让学生主动探究相关知识，提高学生主动性。学导式教学能够分为自学、解答疑问、精讲、具体应用四个环节。在自学阶段教师需要对知识点进行整合，然后向学生提出相应难度的问题，比如复三部曲基本特征是什么，单三部曲式之间有什么异同点？通过问题提出，能够让学生在自主学习中有明确的探究方向。在解疑阶段，教师要对学生不同学习疑问进行解答。在精讲阶段，通过提问与讨论，能够让教师进行全面讲解，比如三声中部建立位置、明确复三部曲式特征等，然后结合具体实例为学生进行讲解。在最后运用阶段，教师需要根据作品具体结构、和声特征、布局调性等进行评价。转变师生教学地位，能让教师明确自身定位，提高学导式教学价值[8]。

（三）范例式教学法

范例式主要是以典型范例为教学主要内容，让学生能够有效掌握相关普遍意义上的知识与技能。范例教学法在实际应用中是让学生能够明确掌握范例相关本质性要素。在应用中，教师要引导学生从范例中探究相关现象，然后对现象原理进行分析。比如西方古典或是浪漫主义时期作品，是教学中常用的范例。此类教学方法主要分为三个不同阶段。

首先是需要阐明个体，对范例个体特征进行认知，比如钢琴小品《初衷》，通过简单分析之后能够认识到两个主要特点。第一段是16小节，结构规整度较高，没有进行调性变化。第二节还是16小姐，通过细碎化表达方法，并且存在离调。其次共性阐明阶段，在上述第一首作品上，教师可以根据学生理解情况融入第二首作品，比如肖邦《c调小夜曲》和柴科夫斯基《F大调钢琴变奏曲》，通过不同作品引入，再对各个作品进行对比分析，能够掌握材料应用、调式调性方面的相似点，通过探究相似点能够从个性向共性进行转变。最后是将普遍与个体相结合阶段，将不同作品进行整合对比，能够掌握其共同点，从而引出单二部曲式内容，让学生在实践中进行应用。范例式教学是对各个时代经典作品的最大程度应用，教师要从实践中进行积累创新，提高教学质量[9]。

六、结语

总而言之，曲式与作品分析课程需要立足于作曲时间，将音乐认知范围进行扩大，通过多元化视角对音乐结构相关问题进行分析。由表及里对音乐作品深层次结构、各个视角展开立体化分析，揭示音乐结构的对位关系，对音乐作品内涵进行全面阐释，让学生能够在传统曲式学理论基础上，逐步扩大经典音乐文献感性认知范围，促进学生能够认识到音乐创作整体结构方法，能够从不同角度对事物进行分析，从而为今后学习创作、表演、审美等提供动力。

参考文献：

[1]王燕.《音乐分析与创作基础教程》对曲式教学的指导[J].艺术评鉴，2016（21）：1-8.

[2]徐春山.高师曲式与作品分析课程的改革思考[J].大众文艺，2011（22）：265.

[3]侯静宜.非主修作曲专业"曲式与作品分析"课程教学特点研究[J].曲靖师范学院学报，2011，30（2）：109-111.

[4]蔡志妮.地方本科院校音乐专业学生《曲式与作品分析》课程的教学改革与创新探究[J].雪莲，2015（29）：51-52.

[5]刘奇.基于BB教学管理平台的曲式与作品分析课程的探究[J].当代音乐，2017（23）：22-23.

[6]李苗苗.高职院校曲式与作品分析课程的研究与创新[J].黄河之声，2014（21）：40-40，41.

[7]刘小兵.高校音乐教育课程学习模式研究之（一） ——以《曲式与作品分析》课程为例[J].课程教育研究（新教师教学），2016（21）：160.

[8]吴丽娜.探讨高师曲式与作品分析课程的现状[J].知识经济，2009（10）：175.

[9]于龙.曲式与作品分析课程創新研究[J].北方音乐，2016，36（3）：97.