(浙江省杭州市萧山区第二中等职业学校 浙江 杭州 311200)
音乐是一门审美的艺术,音乐是一门离不开美的艺术,它必然与美学是息息相关的,是对学生的艺术欣赏能力和审美能力的培养,音乐的学习注重学习过程中的实践性、综合性、艺术性,音乐的学习和教学对其他学科的学习也发挥了重要作用,我们要把握学科之间的联系,根据不同专业来辅助我们音乐教学的实践,让音乐的教学更加贴近生活,更加切合实际,更加结合实践,为有效的开展音乐的教育教学提供更加有效、更加科学、更加可行的经验参考和借鉴。
音乐和美术同属于艺术领域,这两者之间具有很强的关联性和联系性,音乐通过调动人们的听觉,从而让人们在声音中享受到艺术的魅力,感受到音乐的陶冶,而美术是通过视觉来调动人们的视觉感官,让人们在视觉的盛宴中感受到美术的魅力,欣赏美术作品中所蕴含的情感和内容的表达。笔者在音乐的教学中结合美术专业的实践,利用音乐与美术的通感帮助音乐的教学,可以让音乐的教学更加立体化,更加多样化,更加层次化。
1、以美术中的线条美意音乐中的旋律美
音乐与美术之间存在着某种联系通感,一个是有形无声,一个是有声无形,两者联系紧密,相互协调,相得益彰。音乐和美术作为同种属性的艺术形式,都存在线性美这一特点。美术中具有流畅随性的线条美,是绘画中构图的基本元素,是从线条顺着一定的方向,进而得到具体的具象和结构的一个基础。音乐中具有起伏变化的旋律线,旋律线的起伏变化也体现出了音乐的节奏和旋律,是音乐的基本元素,是音乐中情感表达和内涵展示的重要方式。以美术中的线条美,意音乐中的旋律美,让学生在音乐与美术的通感中感受到这两者之间共同的线性美。
比如,在管弦乐这一单元的学习时,发现美术班的学生不怎么喜欢这部分内容。课后我进行了反思。原因有三:①、音乐教材中优秀歌曲、流行歌曲偏少,所传达的情感上体验与生活中的认知体验距离较远;②、每周音乐课课时数少,教师与学生在情感上缺少沟通;③、课程授课形式单调,师对生的单向教授,使音乐课缺少趣味性、开放性、自主性、学生情感需求上得不到满足。所以在接下来的课程中我进行了调整。如在上《在中亚西亚草原上》这个作品时,首先,给学生欣赏一幅油画《在中亚西亚草原上》,先从“形”上面来激发美术班学生的兴趣,给他们亲切感;再给学生讲述这幅画的由来,然后给出三段不同的音乐,让学生分组讨论进行配乐;大家一起讲评,看哪一组配乐最合适。最后分段欣赏,并学唱其中一个主题。把学生的被动欣赏变主动欣赏,并感受音乐要素与音乐内涵的关系,提醒学生可以结合美术专业的线条,体会音乐中旋律的运用和起伏,让学生边画边听,边听边画,在欣赏音乐时,用美术中的线条来表达所听到的旋律内容,并结合所学过的音乐知识,加强对这一部分内容的理解,了解其表现形式、审美特征和相互之间的联系,让音乐中抽象的旋律变化,在美术直观而又形象的线条中得到体现。学生把所听到的内容以美术中线条的形式画下来,感受音乐旋律所表达的内容,以美术的线条美来体现音乐的旋律美,以美术的专业特性来辅助音乐的学习体会。
2、以美术中的色彩美悟音乐中的灵魂美(析音乐中的调性美)或以美术中的颜色美析音乐中的色彩美
常说音乐就是流动着的建筑,音乐有着无形的色彩,音乐中的声音和美术中的色彩都是一种波动,即声波和光波。牛顿(Newton)在研究色谱的同时还得出一个有趣的假设,他发现红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色恰好相当于C、D、E、F、G、A、B七个音调。有人说,音乐是有灵魂的,音乐是有色彩的,肖邦的音乐是绿色的,莫扎特的音乐是蓝色的,瓦格纳的音乐则是彩色的,古诺的音乐是紫色的,音乐中情感的表达与美术中的色彩所体现和包含的情感具有共同之处。在美术中,蓝色代表忧郁,红色代表了激情和热烈,绿色代表了旺盛的生命力和生机,紫色代表了神秘。这就说明,音乐和美术在表达情感方面有共同之处,两者的知识内容和情感表达之间可以相互连接起来。
在给学生介绍德彪西(Debussy)交响乐作品之一《大海》(TheSea),时直接就被称之为交响乐“素描”。这部交响乐“素描”是德彪西的管弦乐,由于其特有的“印象主义”风格追求,乐曲的结构在某些要素方面背离了传统,在调式方面他惯于采用中古调式、五声调式及全音阶,使得不同调式、调性形成纵横式结合,已达到不同调式色彩的相互交织。这些音乐专业知识跟学生讲解理解起来本有些吃力,而音乐色彩与美术色彩——对应起来,学生接受起来顺利多了。
音乐内涵美通过音乐形式展现出来。黑格尔(Hegel)的一段话:“音乐和绘画都有密切的亲族关系,部分地由于在这两门艺术里内心生活的表现都占较大的比重。”古今中外,许多著名的作曲家和音乐家常常把音乐作品与色彩相结合、相联系。
比如,在学习璀璨的器乐这一部分的内容时,介绍民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》。作品每个段落都有形象生动的小标题:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。作品通过委婉朴质的旋律、流畅多变的节奏、巧妙细腻的配器、丝丝入扣的演奏形象描绘了月夜春江的迷人景色。可以通过多媒体播放越野春江的美景,让学生“身临艺境”。把音乐与美术的实践结合起来,横向的线性组合的调式色彩,横向上音程和弦之间组成的和声色彩,音乐整体所体现出的配器色彩等都可以通过美术的 新课程理念的要求,通过对地理课堂的长期模拟以及实例验证,得到中学地理有效提问方式的相关内容。通过研究得到以下结论:
一、课堂提问是师生二者的行为,是师生之间一个共同进步的过程。通过课堂提问可以让学生更系统地掌握所学的知识,同时,教师可以从学生的思维中得出新的教学思路从而生成新的信息,及时整理学生的答案和思维方式,为之后有效的课堂提问做好准备。
二、课堂提问的有效性其衡量标准是多种多样的,充分发挥课堂提问的价值,取得较好的课堂效果,需要教师在设计课堂提问方面认真思考,联系实际,真正理解学生的发展特点,吃透教材。同时还要在提问技巧方面下功夫。使得课堂提问的效果最大化。
三、课堂有效提问的目的是让学生更具创新意识,体现学生在教学活动中的主体地位,促使学生改变传统的学习行为,能够真正投入的学习中去,进而学习热情得以提高,可以单独提出问题并解决问题,加强对知识的吸收能力。