当代书法教学中的临摹与创作

刘星振

【摘要】书法是我国优秀的传统文化，具有悠远历史和极高的艺术价值。本文从当代书法教学中的临摹和创作两个角度，分析了新阶段我国书法教学中存在的弊端，随后针对这些问题提出了提高书法教学师资力量，培养学生学习兴趣，推动社会对书法艺术的重视程度等解决方案，希望这些思路能够有助于弘扬我国优秀的传统文化，提升人民群众的文化自信。

【关键词】当代书法教学 书法临摹 书法创作

【中图分类号】J292.1 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）49-0191-02

引言

临摹是书法艺术的常道和基础，通过临摹古代书法大家的文字范本，摆脱时空的限制，追溯古人的情感体验，培养自身的审美风格。临摹与创作是一脉相承的，在临摹的过程中逐渐融入书写者自身的意识态度，在心手两畅的基础上突破前人书体的限制，创作出具有个人风格的作品。

一、当代书法教学中的临摹

（一）当代书法教学中的临摹现状

临摹是书法学习的基础，历代书法大家无不是从临摹起步的，但并不是每个临摹者都能从古人的字体中获得深刻的感悟。一方面，书法教育队伍良莠不齐，水平有限，很多教学者自身缺乏专业的学科背景和充分的教学经验，在教学过程中随意发挥主观能动性，对学习者缺乏系统的指导。另一方面，书法临摹是一个积累的过程，需要学习者树立持之以恒的态度。很多学习者由于对临摹缺乏深刻的理解，只懂得机械僵化的复制字体，不可避免会对书法临摹过程感到枯燥乏味，进而丧失学习兴趣，三天打鱼两天晒网，难以为书法创作奠定坚实的临摹基础。

（二）促进书法临摹的有效措施

要想促进书法的临摹教育，夯实学习者的临摹基础，首先，要提升书法教育者的综合素质，提升教学者的专业技能，有效的教师指导是良好教学的的开端。与此同时，高校应设立相应的书法师范专业，规范书法教学资格，为社会输送专业的书法教育人才。其次，在书法教学的过程中，要强化对基本功的训练，对字形结构、运笔方式、笔画笔意进行反复剖析和讲解。根据学习者的年龄特征、认知水平和知识经验合理制定教学设计，分阶段逐步实现教学目标。例如，在讲解“点”的写作时，可以先讲解其不同的种类和运笔方式，随后再指导“点”的操作练习[1]。将理论与实践相结合，从陈述性知识落实到程序性知识，加深学习者对书法临摹的认识和理解。最后，是要指导学生选择适合自己的字帖进行临摹。不仅要临写字帖中的基本笔画，还要临写相应的演变笔画以及文字结构。逐步从个别临写过度到通篇临写，放大字帖中的集言、集句、集联，脚踏实地的将所临摹的字帖融会贯通，以达到胸有成竹的境界。

二、当代书法教学中的创作

（一）当代书法教学中的创作现状

在当代的书法教学中普遍存在“重技轻道”的错误理念，将理论与实践相脱离，很多学习者只懂得书写技巧，却无法理解书法的演变历史和存在價值，难以拓宽学习者对书法艺术理解的深度和范围。另外，很多学习者在学习书法的过程中，带着一种做任务的观念，只注重临摹的数量，并没有在临摹的过程中内化其中的书法知识，导致很多学习者尽管学习了很长时间，依然对字体的字形结构、笔画笔意一知半解，更谈不上对书法的个性创作。与此同时，很多教学者在教学的过程中仍然使用传统的教学方式，忽视学习者的主体地位，课堂氛围枯燥无趣，难以激发学习者的学习动力和创作热情，严重限制了学习者想象力和创造力的发展。

（三）促进书法创作的有效措施

兴趣是学习最好的老师，在书法教学过程中，教师应营造平等、和谐、开放的学习氛围，鼓励学习者提出自己的观点和设想，创作出具有个性化色彩的字帖。其次，社会要提高对书法艺术的重视程度。例如，学校应书法的配套设施，提供专门摆放笔墨纸砚的房间，并将书法教学纳入素质拓展课程；家庭也因为书法学习者提供经济和精神支持，理解其对美学的追求；书法行业也应联合起来，制定相应的行业准则和作品评定标准，对于优秀的书法创作作品予以嘉奖。最后，优秀的书法创作作品，虽是妙手偶得，但其背后一定具有坚实的书法基础和文化底蕴，书写者在达到书法创作的层次之后，也仍然不要忘记临摹的重要性。另外，书写者在进行书法创作的过程中，也要有意识地调整书写布局，使文章的行距字距之间错落有致，只有才在构思的前期做到深思熟虑，才能够在创作时结合当下自身的心境，一气呵成。

结论

综上所述，现阶段我国的书法教学还存在教学手法不规范、理论与实践脱节等不良现象，要想克服这些弊端，必须提升全社会对书法这一传统文化的重视程度，完善书法教育体系，让更多的人接受书法艺术的熏陶，从而提升人民群众的文化修养，促进其全面发展。

参考文献：

[1]张安萧.当书法艺术遇见小学生——论如何更好地进行书法教学[J].三峡大学学报（人文社会科学版），2017（S2）：234-235.