摘 要:陕西丰富的民间美术资源为高师学前教育专业学前艺术教育提供了前提。在传统文化日益受到现代文化挑战的条件下,高师民间美术教育肩负着文化启蒙意义上的传统文化传承的重任。陕西民间美术的传承与保护需要对学前美术教育做出更大的贡献。运用民间美术改造高师美术教育专业的内容,促进学生艺术教育人文精神的发展。在艺术教育中充分利用民间美术资源,对传统文化传承、民间艺术资源的继承与保护、主体的创造性发展具有重要价值。
关键词:民间美术;高师美术教育;人文精神
[本文受陕西学前师范学院2017年陕西省教育科学规划课题陕西民间美术资源在高师院校学前美术教育中的启示与研究(SGH17H315)和2017年度陕西学前师范学院科研基金项目民间美术教学促高师美术教育人文精神培养研究项目(2017YBRS022)资助。]
在教学活动中注重对中国优秀民间文化艺术的传承和发展,是师范院校教师培养适应时代和社会需要的美术高素质人才所应关注的重要命题。尤其是在新一轮美术基础教育改革的进程中,对高校美术师范生进行人文精神的培养和塑造,也是师范院校美术教育工作者的重要使命。陕西关中、陕北、陕南三大区域是优秀民间美术资源的富集区,开发和利用优秀的乡土艺术资源,把优秀的民间艺术与创造性的艺术教育结合起来无疑是地方乡土美术可持续发展的重要途径。它不仅可以促进地方乡土民间美术资源的抢救和保护,有利于非物质文化遗产的保护利用和项目申报,而且在新的历史时期,可以教育学生了解当地艺术,培养他们高尚的审美情操,促进他们对地域文化艺术的认同和家乡对祖国的热爱,起到重要的作用。
一、民间美术融入美术教学的文化传统
中国传统的美术、工艺创作通过宗教艺术、殿堂艺术、文人艺术和传统技艺等途径,将根源于民间美术资源的人文精神融汇其中。通过文人、艺术家和在私营和公共部门默默工作的工艺匠人代代相传,而又发展创新,使得民间美术资源融入美术创作和工艺制作的文化传统得以延续。近代以来西学东渐,西方艺术给中国传统美术带来了巨大的影响。在中国美术教育模式形成初期,西方艺术技术被引入到美术教育课程中,给中国传统文人画的延续带来挑战,而民间美术的教学与实践也存在空白。虽然闻一多、鲁迅、郭沫若、郑振铎等学者十分重视民间文化,但中国民间美术还没有作为教学计划中的一门课程出现。改革开放以后,教育界开始探讨民间艺术融入美术教育的现实课题,中央美术学院在当时也建立了民间艺术的教学基地,在国内高等教育系统中创建第一个中国民间艺术专业,延续了民间美术融入美术教学的文化传统,建立了民间艺术人才的培养目标,由此开始,中国民间美术课程在大学的教学研究课程不断修复和完善。
民间艺术保护的人文精神传承不仅在我国,也是世界范围内的传统认知,许多国家起步较早,积累了丰富而有益的经验。日本民间美术的保护经历了物质保护、精神意识、保护理论建设和产业发展三个阶段。日本民间美术受到立法保护,沿着民间美术资源工业化、产业化的思路,不断调整、深化和完善。韩国民间艺术的保护基本上遵循了日本的保护模式,建立了严格的管理体制,着重生态旅游发展中的民间美术人文资源的开发利用。法国将民间艺术保护纳入文化遗产保护的范畴中,通过建立健全的法律制度和大规模的文化遗产普查,为民间艺术的保护奠定了基础。法国从20世纪80年代开始推出“文化遗产日”,成为展示和传承民间艺术的重要活动。英国传统文化艺术的保护与传承,主要由“英国艺术委员会”负责,它是一个负责艺术工作的半官方组织。英国传统文化的文化政策经历了“没有政策就是好政策”的自由状态,向政府集中化保护,以及政府、企业和个人的共同保护的方向发展。
二、高师美术教育中学生人文精神培育的现状
美术活动具有人文性,美术教育与人文精神培育本身就具有天然的联系。当前高师美术教育教学强调学科的基本知识和基本技能,脱离了学生的文化背景和精神生活。高师美术教育过分强调绘画技法的教学与传授,过分强调美术专业知识和技能的学习,较为忽视美术教育的人文属性,忽略了美术师范生主体的情感体验,导致较为单一的知识结构,以及产生重技术轻人文的教育思维。美术教育学科本身和其他人文学科有着密切的相关性,技艺的学科本位使美术教育学科与其他人文学科的关系被人为地割裂开来,许多有效的课程资源被浪费。
目前,师范院校美术教育的人文精神培育还很欠缺。人文精神的培育和人性相关,和我们的内在灵魂相关,自我的感觉和灵魂的熏陶可以通过美术创作和教育的方式,将情感无声而深刻地表达和传递,形成一种温柔优雅的人文气质。民间美术资源融入到美术课堂教学实践过程中,将民间美术中富于地域特色的独特气质和聪明才智的资源,通过教学,内化为学生的审美情趣,更能符合现代社会对美术教育人才的期待,更能凸显促进学生人格塑造、精神成长的教育宗旨。
民间美术资源不仅可以补充高等师范美术的教学内容,而且有助于丰富教育教学实践活动,促进学生人文精神的培育。民间美术的融通对提高学生的人文素质,培养学生关心乡土文化,热爱家乡,保护家乡文化遗产意识具有重要意义。在艺术教育课程与教学中,让民间艺术资源的开发利用、优秀民间艺术与创造性艺术教育活动相结合,应该让乡土优秀的民族文化艺术遗产得到继承,有效提高区域学生的人文精神文化和认同感,对学生的人文精神起到滋养作用。应该将人文精神培育的教育理念,通过乡土美术、民间美术的教育途径,融入到我们美术教学过程中,这也是高师美术教育和美术教师的重要任务。
三、探索民间美术融入课堂教学促进人文精神培养的有效途径
人文精神是人类所遗留下来的各种精神文化现象的重要组成部分,是对理想人格全面发展的肯定和塑造。人文精神的核心是提倡以人为本,强调人的价值和尊严,注重对人的处境的无限关怀。在选择和发展教学内容时,教师应着眼于陕西民间美术资源的特点,从以下几个方面开展有效而生动的美术教学活动。
高师美术教育应当自觉投身于传统非物质文化遗产保护和传承的浪潮中。陕西是一个民间艺术资源丰富的地区,民间乡土艺术担负着文化积淀和传承的重任。然而,随着经济全球化和现代化的不断发展,工业文明和信息爆炸已经席卷了陕西民间艺术的土壤。陕西民间美术的非物质文化遗产的传承和保护面临许多问题和困难。文化体制改革如火如荼的背景进行深入的改革,通过对陕西民间美术资源的教学利用,促进艺术教育的人文精神培育,充分利用具有民族和地域特色的区域艺术资源,实现艺术教育的多样性,将各种文化因素渗透到教育过程中。培养基础教育人才具有重要的现实意义和理论价值。
邀请民间艺人,将民间技艺引入课堂教学。民间艺术包括民间技艺的传承,陕西有丰富的民间美术资源和技艺传统,具有浓郁的乡土风情。陕北的安塞农民画、布堆画等,关中的户县农民画、凤翔泥塑和木板年画、马勺脸谱、华县皮影等,陕南的剪纸、挑花等民间技艺代代相传,通过具体的材料、工艺,通过特定的方法来完成。可以加强与民间艺术组织的合作,聘请当地的著名民间艺人,将他们的技艺带进学校,带进课堂,通过特定技艺的学习不仅让学生了解艺术生产过程,更重要的是在实践中培养学生对于传统乡土生活的审美,提高他们的人文精神和人文素质。
利用民間文化美术资源,因地制宜地开展艺术实践教学活动。根据教学要求和任务安排,教师应该带领学生走出课堂,利用具有艺术价值的陶瓷、竹木等材质生活用具装饰,雕刻、彩绘等建筑装饰,刺绣、印染等服饰装饰,剪纸、版画、泥塑、面塑等文化装饰进行教学。引导学生欣赏和创作,欣赏当地的风俗习惯和艺术传统,激发学生用自己的画笔去探索传统与现代的有机结合。教师也可以为学生提供陕西民间艺术的信息和图片,引导学生参观各种当地民间工艺品展览,参观古文化遗址、古建筑、博物馆、房屋等,引导学生了解和开展审美体验活动。
参考文献:
[1]杜艳.美术教育中幼儿创造力的培养[J].陕西教育学院学报,2012,(02).
[2]王海华.谈构建儿童美术教育中民间美术的可鉴性[D].河北师范大学,2007.
[3]严娟.民间美术在幼儿欣赏教育中的运用[J].教育实践与研究,2014,(04).
作者单位:
陕西学前师范学院美术系endprint