培养当代舞蹈演员专业素养的思考

杨蕗宁 刘 娇（西北民族大学舞蹈学院 730030）

引言

时代需要高素养的舞蹈专业人才，舞蹈本身就是以人为本，培养适合时代发展需要，具有综合性、创造性的舞蹈艺术工作者。舞蹈表演离不开人的参与，通过人的肢体工作和内在情感相结合，表达出作品的内涵思想，引发观众产生心灵上的共鸣，而专业素养是达到此种表演效果的必要基础，所以在新时期只有充分认识当代舞蹈演员应当具备的基本素养，才能够做到有针对性地对症下药，实施创造性的教育，这样才能有效地培养当代舞蹈演员的专业素养。

一、当代舞蹈演员应具备的基本素养

（一）舞蹈专业技能素养

从舞蹈的专业技能来看，主要涵盖了演员自身所具备的软度、开度、力度、模仿力、柔韧性、可塑性等等；从舞蹈演员的表演技巧来看，主要包括控制、翻腾、旋转、跳跃以及一些高难度的表演技巧。但是需要引起舞蹈演员注意的是掌握舞蹈专业中的那些高难度的技巧并不是目的，而重点是将舞蹈作品中的人物性格、思想感情以及精神面貌形成充分的展现，表演技巧仅仅是表演的基础，只有在理解舞蹈作品内涵、感情的基础上，才能够表现出舞蹈的神韵，但是在理解舞蹈作品，挖掘舞蹈作品的内在情感方面，离不开舞蹈演员自身的专业素养，需要具备一定的文化知识储备，同时还要具备良好的舞台掌控能力，能以最佳的状态投入到舞蹈表演之中，这些都是舞蹈专业技能素养的重要成份。

1.舞蹈演员的表演表现能力

舞蹈是一门肢体艺术，所以在舞蹈表演过程中，舞蹈动作是通过人的身体语言才得以展现出来的，所以在舞蹈表演期间，应注重在舞蹈艺术本身美感与舞蹈技巧、舞蹈情感的有机结合，从而使舞蹈艺术价值及表现力得到更大的提升。一般而言，舞蹈专业技能素养对于每一位专业的舞蹈演员来说，都是存在一定基础的。从优秀的舞蹈演员来看，她们往往除了具备良好的身体条件之外，还具备着十分扎实的表演技巧和基本功，这些专业技能素养成为她们完美演绎一件舞蹈艺术作品的前提。同时，舞蹈演员的舞蹈表演表现能力需要良好的角色意识，舞台上切不可紧张，那样会造成表情拘谨、动作不到位，而且舞蹈演员的身体素质如果不合格，那么在表演中很难完成高难度的舞蹈动作。所以加强演员的力量训练，强化其身体机能在表演表现能力中也是很重要的一方面。

（二）舞蹈文化理论素养

舞蹈演员的基本素养高低会对舞蹈表演形成较大影响，从舞蹈表演者应当具备的基本素养来看，又分作外部素养和内部素养，外部素养指的事舞蹈演员的基本功、表演技巧、身体素质等方面，这也是舞蹈演员是否可以表演舞蹈作品需要具备的一些基础因素。而内部素养主要是指舞蹈演员的文化理论素养、心理素质、等等，这是舞蹈演员理解舞蹈作品，对作品的内涵深意进行掌握的基础，如果缺少内在文化理论素养，当舞蹈演员表现舞蹈作品时，很有可能出现不理解编导的创作意图，对作品的原型无法正确认识，这样的情况一旦出现，对于作品内涵、人物性格便难以把握，那么在舞蹈表演中便会缺乏情感的传达，无法真正表达出作品的内在神韵，这样的表演无疑是失败的。无论是外在素养，还是内在素养，文化理论水平对于舞蹈演员成功地展现舞蹈作品都是至关重要的，鉴于当代舞蹈演员存在着一些舞台缺陷，舞台表演中存在着不足，所以说对当代舞蹈演员的文化理论素养进行培养已成为大势所趋，在日常的学习和舞台实践中舞蹈演员应不断加强美学、文学、哲学等方面的文化知识，使这些文化知识有效辅助舞蹈表演，让自己的舞台表演向着更成熟、更完美的方向发展。

二、培养当代舞蹈演员专业素养的路径

基于以上对舞蹈演员应具备的基本素养的分析，我认为对于当代舞蹈演员专业素养的培养，可以遵从以下路径来进行加强。

（一）正确培养当代舞蹈演员的专业技能

当前在舞蹈专业教学或者培训中，往往偏重于技法方面的学习。众所周知，舞蹈是一门综合性的肢体语言艺术，通过肢体语言的运用来传达舞蹈作品的内涵，也就是说内在的情感要通过肢体的动作才能得以呈现，其具有着内外结合的表演要求。所以在培养当代舞蹈演员的舞蹈专业技能方面同样也应当从“内”和“外”两个方面而展开。内部的舞蹈专业技能是舞蹈演员自身的综合水平，而外在的专业技能则是动作技巧的掌握。例如，在民族舞的表演中，舞蹈演员应当对民族舞蹈的风格进行把握，而非简单地表现动作技巧，要结合民族生活背景、民族文化、风土人情等多种因素而展开表演，所以这就需要从多个方面充实完善自身的不足，为舞蹈表演形成必要的知识沉淀，而且情感也是内在素养的重要构成，在表演中只有将舞蹈的情感体会到位，才能够准确地运用肢体动作来传达舞蹈作品的思想感情，这实际上是内外专业技能的完美结合。因此，在培养专业技能方面从内外两个方面进行把握是十分必要的。

（二）加强培养当代舞蹈演员的文化修养

一个人的文化修养程度会对个人的发展形成较大的影响。舞蹈演员的文化修养对舞蹈表演也影响较大，所以对当代舞蹈演员的文化修养进行加强与培养是相当重要的。从当代舞蹈表演的现实情况来看，一个优秀的舞蹈演员之所以能够把一件舞蹈作品表演的精彩到位，是与其自身的文化修养存在紧密关联的，相反地，如果舞蹈演员自身的文化功底很浅，当自己遇到一个舞蹈作品的内容无法理解时，那么可想而知，尽管动作表现准确到位，也难以焕发出艺术美感，因此，加强培养当代舞蹈演员的文化修养是很关键的。对当代舞蹈演员而言，要把提升自身的文化修养摆在首位，加强自己的文学修养，因为语言文字能够形象地反映出客观现实，而且文学自古就与舞蹈艺术紧密相连，而且文学对舞蹈创作也提供了很多可借鉴吸收的资源。因此，当代舞蹈演员要博览群书，广泛汲取文化知识，通过文学著作准确把握人物形象，了解地方特色，把握舞蹈创作的深层内涵。这对于舞蹈表演将是一种无形的财富。

（三）注重培养当代舞蹈演员的舞蹈审美修养

审美能力对于舞蹈演员的健康成长同样也是相当重要的。因为舞蹈演员只有具备了对美的感知能力，才可以通过肢体动作转化舞客观实在的舞台形象。舞蹈是一门综合艺术，蕴含了丰富的内容，其中有人体动作的美，有队形的美，有服装的美，有音乐的美等等。培养当代舞蹈演员的舞蹈审美修养应当把训练、表演、欣赏、创编乃至舞蹈评论等结合起来，达到对舞蹈本质的深入了解，使舞蹈真正成为表达和抒发自己内心感受的媒介。并注重积累大量关于美的直接经验，更重要的是应引导其将这些经验迁移到舞蹈创编活动中，提高舞蹈演员创造美的能力。

（四）注重当代舞蹈演员的生活阅历积淀

在所有艺术门类中，舞蹈是最富感染力的，当代舞蹈演员需要在形成生活体验的基础上而展开表演。因为舞蹈不是高难度的杂技，也不是哑剧，它是用肢体诉说着情感。所以舞蹈演员应注重丰富自身的生活阅历，在长期的积淀中，对于塑造舞蹈形象具有着相当大的意义。对于当代舞蹈演员来说，需要其对生活进行观察，在观察的基础上形成体验。在这个过程中需要舞蹈艺术家拥有一双敏锐的眼睛。要善于观察生活，从细节见真知，灵感的闪现往往是在一瞬间，对于这种艺术思维的形成需要艺术家及时抓取。

三、结语

总之，本文在对舞蹈演员应当具备的专业素养进行分析的基础上，提出了一些可行性的方法建议，旨在能够为当代舞蹈演员的在提升自身专业素养方面提供一些理论参考。随着我国舞蹈艺术的不断发展，对于舞蹈演员的舞蹈专业素养有着更高的要求，而且在舞蹈演员的舞台表演中，专业素养发挥着较大的作用，所以舞蹈演员应当有目的、有意识地增强自身的专业素养，使其自身具备更高的文化知识水平，积极参与舞台实践，积累丰富的舞台表演经验，这样才可以准确而生动地演绎舞蹈作品，才能够使舞台表演更具感染力，打动观众的内心，引发观众产生艺术的共鸣。