初中美术教学初探

陈志林

摘 要：在初中学科中，美术是最不被重视的一门课程，包括一些學校以及家长，但事实上美术对学生起的作用非常大，美术不但可以促进学生的感官、观察力的发展，还可以加强学生对自然界和社会的事物的认识，由此可见，美术在我们初中教学中的重要性。

关键词：初中美术；策略；创新

一、激发学生对美术的兴趣，转变错误的美术观念

对于生在农村的学生，以前对学美术的意识淡薄，认识不够。美术教师可以通过兴趣让学生回到美术课堂中来。兴趣是最好的老师，只有不断培养，激发学生的兴趣，才能让学生真正喜欢美术，才能让我们的教学具有更高的效率。教师要首先转变观念，重视美育，把美术课切实落实到实处，不挤占挪用，以满腔的热情，愉悦的心情、和蔼的态度、风趣新奇的语言投入到美术教学中去。通过自身观念的转变从而转变学生的观念；以游戏、示范等手段，营造教学情境，以欣赏、评价激起学生对美的向往、想学的欲望；坚持“由易到难”的原则，用规范的示范画来扫除学生学习美术的盲目性和畏难情绪。学生起初的作品质量不一定很高，这需要老师及时发现学生的闪光点鼓励表扬。美术教师要多学习，通过提高自己的人格魅力、艺术素养、教学艺术来实现课堂美化。比如在初中一年级人物头像的课程中，就可以用古老的“贴鼻子”游戏教学，再贴眼睛、贴眉毛等，使他们在轻松愉快的在游戏中了解人物的五官位置关系，掌握了五官的“三庭五眼”的比例关系。因为农村学校条件的限制使很多课程不能开展，如果教师局限在学校现有的条件里，有的课堂教学内容只能是简单的讲讲，甚至让学生自己看看就上自习课了，我们应该利用农村现有的条件尽量开展好课堂教学。比如初三的雕塑课，农村学生是不可能有橡皮泥来做雕塑练习的，但是我们可以利用农村的条件来上，不妨让他们再回到儿童的玩“泥巴”时代，让他们自己动手去挖红泥，让他们在课堂上由老师引导从儿时的“捏娃娃”游戏开始讲解雕塑，使学生更真实的感受到艺术来源于生活，生活是创作的源泉。这样的课堂才是培养农村孩子兴趣的乐园，这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能，就能收到最佳学习效果，充分发挥课堂活跃的优势作用。

二、创建轻松愉悦的课堂教学氛围

课堂是知识的传递，激发学生创新意识的地方。法国的哲学家蒙田曾说：“孩子需要的不是灌输，而是激情的激发。”轻松愉悦课堂氛围能增进师生的情感交流，会产生更多的师生互动，学生愿意更多地表达自己。有一个轻松、愉快的教学气氛，学生会因为教学内容的生动和教学形式的新颖而感兴趣。课堂教学是教师与学生的双边活动，教师要对学生多鼓励、多表扬、少批评、少责怪，使学生能大胆的展示自己。

实践对美术学科尤为重要。实践必然会有成功与失败，成功固然好，但失败也不全是坏事，尝试失败，就多了一些亲身体验与经验。让学生在多次尝试与失败中自我进步和完善。

三、注重对学生的个性化教育

要根据学生的个性差异来组织美术教学。要分层次提出创新要求。只有这样做，才能使所有学生都能通过自己的努力，体验到成功的愉悦，增强创作的自信心。对大部分学生来说，可根据他自己所喜欢的方式进行创作，这样，能让学生看到画中属于自己的那部分创作，激发他们主动学习和探索的愿望。

个性化教育是在承认学生共性的前提下，在教学过程中强调学生个性的培养和发挥，突出学生的个体差异性。在个性化教育过程中，师生间的情感联络和交流得到加强，学生能发挥更大的积极性和主观能动作用，从而增强自学、观察、分析、判断的能力和自我识别、自我评价和自我控制能力。

四、拓展学生艺术视野

1.了解不同民族的文化。

一种文化是我们一个民族赖以生存的最基本的东西。每个国家都有自己特定的文化背景在那里支撑着他们的国家、民族，而且这种文化是在长期的发展过程中所形成的价值、思想传统、语言文字、道德习俗、行为方式的总和。并不是哪个人，哪个部门，一个群体所决定的。随着时代的变迁，我们的文化也在发展。所以在经济全球化和信息时代，文化的交流是更加不可少的。我们要用开放的积极的态度去接受外国文化，理解和尊重不同民族之间的文化。

2.接触与绘画有关的其他门类。

初中美术课不应只局限于绘画，学习内容应符合学生的学习兴趣，适应初中生美术学习的实际能力和水平，课程设置不宜过高、过难，过于专业化。我们应该通过美术的学习进行一些更为全面的教育。解决的方法是应该尽可能地涉猎与绘画有关的其他门类，扩大学生的知识面，可以多增加一些操作性较强的实践课程，注重技能基础性的训练。如雕塑课，雕塑与绘画同属于操作性的艺术门类。在对绘画和雕塑方法研究的同时，深入学习和理解造型语言，了解美术作品和美术现象的方法，选用相关的材料、技法或现代媒体创造性地进行表现、设计或制作，把自己的思想和情感融入绘画和雕塑之中。而不是一味地去强调他的形体、外轮廓、质感，这样才能避免“十个同版哈姆雷特的出现”。

总结：因此，教师在教学中要充分的突出学生的主体地位，利用一切可利用的资源去激发学生的学习兴趣，不断改变教学手段，拓展学生的艺术视野，从而培养未来的美术人才。

参考文献：

[1]钟启泉.美术教育展望[M].上海：华东师范大学出版社，2002.

[2]李秉德.教育科学研究方法[M].北京：人民教育出版社，2001.endprint