陶瓷艺术的美学分析

□陈梦露 景德镇陶瓷大学

陶瓷艺术在我国传统文化中发挥着十分重要的作用。在陶瓷艺术发展的过程中，起初十分重视其实用性，而在日后的发展中，人们也逐渐意识到陶瓷艺术中所展现出的艺术性及独特的美感。

一、陶瓷概述

我国瓷器最初被翻译成“Chinaware”，其汉语意思为中华之器物。实际上，“China”更早的时候就被翻译成中国，之后才被翻译成瓷器。一些学者在研究之后认为，“China”是长安的音译词。很多国家均是以首都的名字来指代国家的名字，因此古都长安也成了最有说服力的词源。但无论China先指代中国还是先指代瓷器，人们在普遍认知里认为China既是中国的英文翻译，也是瓷器的英文翻译。

实际上，陶瓷指代的不是同一事物，主要是由于陶器和瓷器本身就是两种不同的物质。陶器与瓷器之间的区别主要在于原材料和烧制过程中对温度的控制与把握。

瓷器制作过程中对土质有着十分严格的要求，与陶器相比，其烧制的温度更高。在烧制瓷器时主要采用富含氧化铝的土，烧制温度应在1000℃以上。陶器烧制过程中，其温度大多在700～1000℃。因此，从价值上来看，瓷器明显要优于陶器。同时，陶器的烧制技术也为瓷器的烧制提供了良好的条件。在古代文化中，陶瓷是一种日用器皿，其具有较高的艺术价值。这种器物一方面具有较高的实用性，另一方面具有较强的艺术性。由于陶瓷在发展过程中也形成了一种特有的文化，因此人们也将非常普通的材料经过加工烧制，最终变成另外一种物质，使其物理性质和化学性质都发生了十分明显的改变。这使得陶瓷本身也被赋予了更多的意义。

二、陶瓷艺术的美学分析

（一）丰富的形式美

陶瓷艺术的表现形式十分丰富，这也在一定程度上证明了陶瓷艺术本身是富于变化的。陶瓷艺术形式的多样性能够更好地激发人们对这种艺术形式的热情，希望更多地去了解和体会这种艺术形式的美。美的形式是多种多样的，通过点线面不同的组合方式，以及造型的多样化，也体现出了陶瓷艺术的不同形式。陶瓷艺术的形式不同，其美感也存在着十分显著的差异。陶瓷是一种比较安静的艺术，人们在欣赏陶瓷物品的过程中，能够获得较高的审美享受。

（二）明显的时代特色

很多艺术在发展过程中都会留下历史发展和时代的印记，陶瓷艺术也是如此。在很多当代的陶瓷艺术作品中，能够明显感受到陶瓷中融入了劳动者的精神内涵。劳动人民将十分普通的土质材料变为精美的陶瓷作品，使其具有了鲜明的时代特征。仰韶彩陶中主要采用浓重的色彩和粗犷的线条，因此我们能够深刻地体会到先民对自然及鬼神的敬畏之情。青花瓷则为人们展现了繁荣盛世的古代中国。不同的陶瓷造型、色彩应用及技艺的展现，都会为我们呈现出一个更加全面且更为客观的艺术发展历程。

（三）鲜明的民族特征

提起陶瓷，人们一定会首先想到中国。陶瓷的发展其实也是古代中国朝代变迁的缩影。唐朝是我国古代非常鼎盛的一个时期，这一时期使唐朝在世界范围内一直处于领先地位。陶瓷装饰中主要应用了莲花、佛像等不同元素，而这些元素的应用来源于佛文化的引入。陶瓷的特点与时代的发展特点有着密切的联系。元代陶瓷体积较大，造型会给人十分稳重的感受，而金代是一个以发展游牧民族为主的朝代，所以这一时期的陶瓷作品中也出现了皮囊壶。以上发展历程既展现了中国古代文化的兼容性，也充分展现了我国的民族特色，这一特点也成为陶瓷艺术经久不衰的重要原因。

（四）人性之美

瓶子是陶瓷艺术作品中最为常见的形式。陶瓷艺术品的造型通常为少女的姿态，这种艺术本身就充满了对人的思索。陶瓷艺术将朴素与高雅充分地融合在一起，用简洁的造型和较强的实用性特征，充分地展现了人们对美好事物的向往。同时，陶瓷艺术在工艺上的要求较为严格，线条较为复杂，色彩也极其丰富，且陶瓷作品也展现出了一种禅意，将二者有机结合在一起，使得陶瓷艺术本身具有了浓厚的哲学意味。

另外，陶瓷艺术涵盖了较多内容，主要有陶瓷的烧制和古代诗词书画等多种艺术形式，而且陶瓷也包含了创作者的想象力，所以将三个元素统一起来，进而展现出陶瓷艺术，体现出了较强的人性意识。

陶瓷艺术是中国古代流传至今的一种重要的艺术形式，这种艺术形式展现了不同时期中国发展的基本特点。同时，在发展过程中，陶瓷也受到了中国古代其他艺术形式的影响，从而形成了独具特色的陶瓷文化。对陶瓷艺术的美学特征进行科学的分析，可充分了解到不同时代的背景文化，可以说陶瓷艺术已经成为中华文化中对美的一种传承。