基于设计学影响下中国传统文化的赓续

黄 媛 李 刚

（1． 武昌理工学院 艺术设计学院，湖北 武汉 430223，2． 韩国牧园大学 美术设计学院，忠清南道 大田 302729；3． 上海大学 上海美术学院，上海 200444）

引言

中国传统文化博大精深，源远流长。在长期的发展历程中，由劳动人民长期社会实践的推动和思想家们智慧的提炼与概括，逐渐形成一系列优秀的文化特质。中国传统设计文化作为其一部分同样如此。[1](P2)如中国书法、篆刻印章、水墨画、敦煌壁画、京戏脸谱、皮影、中国漆器、竖排线装书、中国结、剪纸、风筝、祥云图案、中国织绣、 彩陶、中国瓷器、石狮、唐装、元宝、如意、八卦图、纸扇等。在各个设计领域至今都具有深刻的影响且均有不同程度的延用。从当代设计语义学的角度来研究传统文化，将传统文化符号运用于当代设计，能解决目前中国设计无特色的问题，完成低附加值产品向高附加值产品的巨大转变。[2](P19)

设计是有目的的策划。在设计中，通过文字、图形和色彩把信息传达给受众，用这些视觉元素来传达出设计者的思想和计划，这才是我们设计的意义所在。设计要让人感动。图形创意、色彩搭配、材质的运用等诸多方面需要考量，得有足够引起人们共鸣的细节。而这些打动人心的细节，最常见莫过于中国传统元素。设计要有其独特性。艺术家是生活在一定的地域环境中的，他必定会属于某一个民族、某一个地域。地域的特质会使艺术家的作品产生不一样的独特艺术。在艺术家的成长过程中，民族精神会在社会生活的方方面面深入他的思想，这些民族烙印深深地铭刻在思想中，逐渐构筑出他的审美态度与观念，在成熟后，逐渐从作品中散发出来从而对社会产生影响，对本民族的民族精神起到加固或是改良的作用。[3](P116)设计需要以传统文化作为支撑，传统文化则需要设计的平台赓续文脉。以下是对中国传统文化元素在海报招贴设计、标志设计、室内设计以及数字媒体设计等设计学的四个主要领域延续的分析与梳理。

一、海报招贴设计

海报是一种运用文字和图案来传达信息的平面化创意设计。在国外各种元素的影响下，海报设计中运用中国传统艺术结合现代构成设计来表达宣传内容，浓厚的地域艺术特色，使得“中国风”在成千上万的设计风格中独树一帜。

中国的水墨画是体现华夏精神的精髓之一，其在现代海报设计中具有举足轻重的地位。水墨画的意境、韵味、表现手法以及构图都体现了其本身的美感，与当代设计风格相结合表现出了其特殊的材质和载体，更体现出了它特殊的审美情趣。

从传统山水画表现到现代水墨写意，再到具有水墨人文氛围的营造，充分感受到了“水墨文化”的另一种艺术审美魅力。将其运用到海报设计中，更能向受众表达出中国的文化内涵。如香港设计师靳埭强的海报招贴设计，采用经典传统的道家太极图案，将其简化后运用到设计之中，并在作品中特意将中国传统水墨质感与现代彩铅肌理组合在一起，制造出强烈对比效果。色彩上的对比、文字上的对比，现代设计与传统元素的结合以及表现材质上的对比等等都是为了制造矛盾冲突感。但是，具有差异性的元素结合在一起却没有给人带来突兀的感觉，这是由于选取的是太极八卦图作为主要图案元素，图案的文化精神传达至画面中使所有矛盾的元素在一起产生一种融合共生的意境，组成这幅具有中西方文化结合的招贴设计作品。同样还有其设计的汉字招贴，汉字各种字体的特点，篆隶的古朴厚重，行草的狂放恣肆，正楷的刚毅或娟秀，汉字完全可以当做一种创意的有机体，表现出它丰富的文化意蕴。在现代时尚的创意风格当中也不会受到约束，仍然可以成为当中的重要元素，该作品将真实立体的云纹砚台与变形后的平面“云”字相结合，使整张招贴透出浓郁的中国文化气息，尾部的苍笔遒劲有力，极大地延伸了画面的空间，使整个招贴充满了诗情画意，弥漫着中国传统艺术所独有的艺术魅力。

二、标志设计

标志设计是视觉传达的重要组成部分，它看起来似乎是一个简单易辩的图形，它代表着某个事件、某个场合、某种精神的核心理念。标志是品牌形象的象征符号，代表着企业的形象、信誉及价值。品牌一旦被大众广泛承认与接受，标志就是其有利的代表。优秀品牌的标志不仅仅是企业的无形资产，而且，由于在消费者心目中有不可替代的地位，其本身也具有不菲的价值。

近年来，设计师们已把中国传统文化元素融合于现代标志设计中，这些设计不像西方设计那样强调形象性，而是更加注重意会与传神，在意境上追求浪漫飘逸的境界，是追求具体与抽象的统一。

标志设计中，汉字、篆刻、传统图案已成为标志设计的重要元素。其造型艺术承袭了传统审美与绘画观念，有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味，不重“写实”重“传神”，在意境上追求“大巧若拙”的浪漫飘逸境界。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。[4](P83)如，2008年北京奥运会的标志是中国汉字“京”的变形；中国工商银行的标志就是“工”字的图像化；2010年上海世博会的标志就“世”字的变形。

传统图案变形的标志还有许多，如中国农业银行标志，整个标志的轮廓外形类似于简化的中国古钱币图案，突出银行性质，中间放置由抽象概括为几何形的麦穗图形传达出农业银行的核心观念，以简洁的点线面结合的形式来创作出的农业银行标志，简洁大方，辨识度高。

三、室内设计

室内设计是对建筑内部空间进行合理的设计，其首要是功能的合理设计与布局，这也是室内设计的本质所在，然后再加上形式美与材质美的设计，这便是功能和形式的完美结合。从古至今，中国的室内设计都极为考究，皇宫是我国古代室内设计的重要代表，从建筑外部的屋顶到建筑内部陈设每个家具的设计都遵循、体现着中国的特色与制度。古代的室内设计与古代的中国服装有一个共同的特点：礼制、繁冗，另外的重要特点就是富丽堂皇、清新秀丽、工艺精湛，而这也使得室内设计成为一种独特的风格立足于世界。从古代的皇室设计到现在的大众设计，室内设计在不断地推陈出新、嬗替演进。

中国传统文化元素与现代设计元素相融合，是对传统风格文化在当前时代背景下的演绎，是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。部分现代设计将两者结合，大都是对风格特有元素的重叠与累加，不难发现这样做出的设计必然是没有内涵的，没有精神与延续的。传统文化的再生不是对一宗历史遗留的现成之物的挪用，而是应该寻找随历史变迁永恒不变的东西，[5](P63)这样才能让设计更加自然。如中国元素与现代设计元素相结合比较完美的作品之一——设计师张星设计的“KITO思想馆”，在墙面的装饰材料上多采用了现代设计的装修手法，装饰元素多为简约的方形和圆形，但是墙面上用毛笔字做装饰，在陈设装饰上多采用了中国古代的小水瓮与原木，古代服饰。该设计虽看似简约，但其中透漏着的一种宁静和文化的气息并不是简约的休闲感，是中国传统文化元素在现代设计中的融汇与再生。

优秀的室内设计并非都是部分人们追求的“非壮丽无以重威”的奢华，不同的设计风格都会营造出迥异的氛围与环境，简约的休闲、中式的精致、欧式的豪华，每个不同的设计空间带给人的心理感受及需求是不同的，同时也铸造了不同的设计师与设计风格。精雕细琢与绣闼雕甍都是一种表面现象，只有经过提炼、概括，有组织有思想地去设计，才是真正的美，才能体现出一种平淡、和谐、有内涵的艺术境界。

四、数字媒体设计

设计师们将传统图案通过现代数字化的平台，涌现出更多更新颖的艺术表现形式，数字化技术也带给传统图案一个崭新的展示舞台。目前，数字化艺术作品逐渐走向现代化发展并趋于成熟，促进了各种艺术形式的创新和发展。[6](P128)

数字化技术节省了传统图案艺术创作过程中大量繁复的工序，结合多媒体数字化设计的特点，与传统图案符号化的艺术造型，色彩或艳丽多姿或清新淡雅等兼具，使其极具独特的装饰艺术表现力。各种不同造型的传统图案纹样又具有不同的吉祥喻义，多样的民间、民族地域风情丰富了数字化设计的人文内涵，只有根植于传统文化价值的土壤里，才会更好更稳健地发展，[7](P49)成为其现代数字媒体设计师们取之不尽的灵感源泉。

如 CCTV-MTV盛典的开场片头中应用了敦煌壁画中常见的莲花底座造型元素，佛像则被视频中实拍的真实人物所取代，并模仿千手观音的效果，头部却是一台电视机，突显出该片的娱乐视觉性。视觉上，敦煌传统装饰图案与现代常用生活物品的结合；听觉上，背景音乐则使用了佛教的空灵之音，如此令人耳目一新的数字媒体视频便成功地吸引住观众的眼球。

五、结语

在全球经济、文化、科技一体化的今天，许多国家及地区模糊了原有的经济、文化边界线，设计一体化也在同步进行中。与此同时，中国设计正在全球设计一体化的进程中崭露头角，成为一股新兴的力量并参与其中。为保证中国设计能够具有持续的创造力和取之不竭的资源，一方面，要充分发掘和强化具有中国传统文化特征的设计语言、词汇及手法，以丰富具有中国特色的“设计素材库”，助“中国制造”向“中国创造”转型的一臂之力；另一方面，还需要向优先发展的设计强国、创意大国学习，探索出属于中国自己的一条设计发展道路。基于这一点，除了要学习技术层面的东西外，还需要找准设计发展的根基与路径。

中国传统文化作为中国设计发展、壮大的支撑与根基，必须充分将其运用在现代设计中。主张“中国风格”的现代设计把中国传统文化的精髓融入到现代设计的理念中去，强调这种相融，不是简单的相加，而是在对中国文化深刻理解上的融合。[8](P140)这对于现代设计在设计全球化中占有一席之地，具有话语权而至关重要。

融入传统文化元素的设计是具有历史文脉与归属感的，当一个设计作品含有本土文化元素时，会迅速区别于其他国家的设计作品，也只有这样，中国的设计才能在国际的舞台上找准自己的定位。除此之外，中国传统文化也需要以现代设计为载体，将代表元素提炼归纳，去其糟粕取其精华，在文化交融的背景下把握根本，赋予其新的生命力。传统艺术中杂糅着现代设计的科技美感，现代设计融汇历史文脉的气息，这更符合现代受众的审美，推动中国传统文化的延续与发展。