多元文化在中国动画电影中的呈现

□温 阳 汕头大学长江艺术与设计学院

我国的动画在20世纪20年代出现萌芽，在其早期发展过程中带有浓郁的民族文化色彩，其鲜明的制作工艺和文化立意在当时电影界有着别树一帜的特点，获得很多赞誉。在早期的中国动画电影中，水墨动画是中国动画电影的主要呈现方式，他能够集中体现中国东方文化的韵味和魅力，早期的中国动画电影对中国文化的传播有着重要的作用。随着时代的变迁，改革开放的到来，世界经济的一体化，使得文化传播的方式变得越来越多元化，电影产业也不例外，无论是在电影的制作技术上，还是在动画的表现形式上都有着多元化的呈现。全球动画产业的发展，给中国动画带来了一定程度的冲击和影响，导致在一段时间内，中国动画电影的发展处于停滞不前的状态，这是文化冲击对外展现的一种形态，这也迫使中国动画电影人思考要以何种文化内涵支撑中国动画电影事业的发展。进入21世纪，中国动画电影人在不断总结前人经验的基础上，立足于民族文化与时代特色的同时，走出了一条多元文化的借鉴与融合的探索之路。

一、传统文化在中国动画电影中的呈现

中国动画电影从取材和人物形象以及主题思想都离不开中国的传统文化。传统文化是展现中国动画电影不同于其他动画电影的重要因素，也是其核心特征要素。中国拥有悠久的历史，世世代代的先辈的生活行为和道德伦理都是遵循儒家思想文化的影响，儒家思想文化内涵也融入进中华儿女的血脉之中，仁、义、礼、智、信等成为衡量一个人的道德标准。在中国动画电影中，很多电影的主题思想、人物形象以及行为准则都有儒家思想文化的体现[1]。

例如，早期的动画电影《海力布》，其动画主题思想是对舍己救人精神的一种颂扬。在题材的选择上，中国动画电影很多都是取材于神话传说以及民间故事，如《大闹天宫》《哪吒闹海》《神笔马良》等，这些动画电影中充满着传统文化元素和儒家思想。在人物的形象构造上，中国动画电影很多采用古典戏剧中的脸谱，并且通过人物的性格，对脸部轮廓进行塑造，例如，《金猴降妖》中的白骨精的脸型以尖下巴、吊眼梢等为主要特征，将白骨精的妩媚和阴险毒辣相互结合，完美地呈现在大众的视野中。

二、传统与现代的融合

在经济的发展和科技的进步背景下，大众的审美情趣和价值观也在不断地变化之中，中国动画电影的发展也经历起起伏伏，最终立足于民族文化与时代特色相结合，与时俱进，满足大众的审美需求，在传统文化中选出塑造性较强的元素，并且结合时下价值理念进行主题和叙事形式的创新。在此基础上，动画电影还需融入新时代下的现金制作手段，以呈现更为不一样的画面和色彩，适应现代大众的价值需求。如果中国动画电影一直采用某种制作形式和叙事手法，不积极进行创新，无论以前获得多少赞誉，终将成为一种回忆，会被时代的发展所淘汰。动画电影的制作目的是为了给大众带来不仅是感官的感受，更是一种价值观和审美观的体现，所以，中国动画电影要做到传统与现代的融合。

在2015年上映的国产动画电影《西游记之大圣归来》中，其故事内容和人物形象与以往同主题的动画电影相比，有着很大的差别，故事的内容并不是传统唐僧师徒四人，而是以《西游记》为主要大背景，在这个大背景下，构造了一个新的故事，添设新的人物，孙悟空的形象颓唐、落魄，这打破了以前传统大众对孙悟空的印象，给人耳目一新的感觉。影片以传统文化价值观为基础，融合现代社会下的现象，给人传递积极向上的价值观。同样，在动画电影制作时，先进的制作技术也是必须融入进去的，动画电影的优点就是可以把自己想象的画面通过先进的制作技术呈现出来，这与其他电影呈现出来的效果完全不一样，尤其在规模浩大的打斗场景中，数字动画电影加上3D制作效果，可以给予大众不一样的震撼效果[2]。

中国的传统文化是动画电影在市场竞争中的立足之本，展现其特色的重要手段，但是却不能一味地只追求传统文化，要与时俱进，把传统与现代结合，使得电影表现形式更为丰富，传递的主题与思想更加明确。