周沁林
(湖南信息学院艺术学院,湖南 长沙 410151)
音量平衡指的是演奏者的手指和弹奏的各个声部之间达到的音响、音色、力度以及层次上的一种平衡,这种能力是通过适当的训练才能够得到的。因此教师在进行钢琴教育的时候,为了提高学生们的节奏感和平衡度,一定要进行音量平衡的训练,实现学生们在演奏钢琴中的技巧的提高。
在钢琴的演奏中,学生左右手控制力度是不同的,因此在钢琴上左右说弹奏出来的音量是不同的[1],但是在现如今的钢琴教学中。仍然存在一些学生将左右手音量弹得同样响的现象。这种情况就是表现出旋律与伴奏音量相同导致主次关系不明显,主旋律无法突出表达,伴奏成为主旋律,不仅影响了整首曲子的美感,而且无法体现出学生的演奏技巧。
在钢琴演奏中,右手主要进行旋律的弹奏,左手主要进行伴奏的弹奏,其中左手的弹奏作用主要是通过低音区的伴奏,为右手弹奏部分渲染气氛,通过伴奏更好的突出了主旋律的表现,是一种陪衬演奏。但是,如果左右手的力度控制不当,就会导致主旋律被覆盖,无法演奏出优美动听的钢琴曲,导致音量失衡。
学生在钢琴弹奏的学习中,经常会出现理解能力不够以及记忆力不够的问题,在钢琴演奏中,乐谱上的力度标记主要是为了让学生注意到要控制左右手的力度,也就是主旋律和伴奏之间的力度,如果学生出现了将力度标记看错的情况,就会导致旋律与伴奏之间音量失衡,由于伴奏通常会比旋律降低一个力度,所以在演奏中一定要注意好力度标记,才能保证钢琴演奏的音量平衡。
左右手的弹奏力度对于钢琴演奏的顺畅和优美来说至关重要,其中要掌握好左手伴奏和右手旋律之间的力度控制,相对于右手来说,左手的训练相比之下更加困难一点,而要想练好左手的演奏技巧,必须要在力度上加以控制,钢琴作为一种乐器,需要左右手指间的相互配合才能完成一首钢琴曲的演奏,所以一定要让学生明确了解到左右手音量平衡的重要性,保证钢琴演奏中的质量。
高校钢琴教育是一门艺术课,主要的作用就是要提高学生的艺术情操,增强学生钢琴演奏的能力,因此需要学生不断提高自身的综合素质,以此来强化自身的鉴赏能力。在普通高校中,学校不仅要将提高学生所掌握知识为目的,还要提高学生的艺术能力,促进学生全方位发展,因此学生的综合能力就显得尤为重要。因此,在进行高校钢琴课程教学的时候,不仅要采用课堂教学法,还要扩宽教学范围,丰富教学资源,为学生提供更宽的知识获取途径。
在确保学校钢琴课程的基础设施完善的基础上,教师在进行理论教学的基础上进行实际操作教学,从而提高学生对钢琴演奏的音量平衡相关知识的应用能力,也为以后学生工作提供更多机会以及更高的素养。其也能够大大提高学生的学习积极性和自主学习能力,不仅丰富了课堂教学方式,而且向学生提供了一个生动有趣的课堂氛围。
钢琴演奏作为一种艺术表现形式,其中最关键的就是要加强学生对其的理解,在音量平衡和力度控制中,要保证对多层次、多声部的音乐的思维能力和控制能力,另外学生在学习钢琴曲的时候,也要对乐曲本身进行一个深刻的理解,将自己的情感带入到作品中[2],因此只有在实现掌控力的基础上,才能够加强对钢琴作品的理解。
任何工作的实施,都需要先进意识的引领才能得以顺利开展。要想实现高校钢琴教育方法改革,提高在钢琴中的音量平衡,就必须提高广大教师的思想意识,推动教师群体不断改革教学方式方法,对待落后错误的传统教学模式要摒弃和排除,对待优秀的教学模式要进行吸收,强化改革意识,保证人力、物力资源的有效利用。
现如今,我国教育已走向改革创新的道路上,为了提高高校学生的钢琴演奏能力,必须要加强对高校钢琴教学课程讲授创新,提高学生的钢琴演奏能力,使学生们实现全方位发展。现如今音乐教学模式具有很大的缺陷问题,但是只要我们结合具体实际,就能够实现高校钢琴教学的优化和改善,提高学生们的综合能力。在音量控制中,必须要加强学生们的左右手控制能力,提高学生的思想意识,才能够促进钢琴演奏中音量平衡的实现。■