郭婷
摘要:木版年画是我国一项传统的艺术形式,具有很高的历史文化价值。本文通过对杨洛书的年画生涯,杨洛书木版年画工艺流程、艺术特色和传承这几个方面对民间艺人杨洛书木版年画深入的研究,加深人们对传统的装饰性美感和独特的艺术特色的了解和民间美术的认识。
关键词:杨洛书 传统 艺术特色
中图分类号:J218.3 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)20-0041-02
年画,承载着丰富的历史文化内涵,是装饰新年环境、增强浓厚节日气氛、表达吉祥如意而产生的一种绘画形式。山东潍坊杨家埠年画是中国民间木版年画四大产地之一,已有五六百年的历史,杨家埠木版年画构图完整统一、造型饱满夸张、线条简练流畅、色彩艳丽丰富,有着浓厚的日常生活气息、淳朴的传统艺术风格和强烈的装饰性美感。历史上,杨家埠木板年画的销售渠道都以画店为主,同顺堂画店是当时杨家埠地区最早画店之一,现在由杨洛书经营的同顺德画店是从同顺堂画店中分建而来。
一、杨洛书的年画生涯
杨洛书,字易元,山东潍坊杨家埠人,1927年出生于年画世家,是百年老画店“同顺德”的第19代传人。其父杨盛德是有名的年画艺人,杨洛书自幼在浓浓的年画氛围中,耳濡目染,迷上了年画。他从小受父亲的影响,14岁开始学习,17岁时正式进入作坊,18 岁就已精通生产技术,六十年来以来不断创作年画作品,现已年过八旬。杨洛书虽是一位民间艺人,但他的艺术成就举世瞩目,有着“中国年画王”的美誉。他还是中国民间艺术家协会和中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会会员,并被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”的称号。
二、杨家埠杨洛书木版年画的制作工艺
杨家埠木版年画的制作流程有朽稿画样、雕刻木版、手工印刷、烘货点胭,杨洛书木版年画的工艺制作流程与之相似,但在雕刻木版上有所创新:在刻版时,杨洛书运用“开心法”从内部向外部、从重点部位到次要部位依次雕刻,也就是先刻画人物面部等重点的部分,再刻手足和身躯等,雕刻头部的时候,首先刻五官再刻头发与轮廓等,能够就重避轻。杨洛书还独创了“刀头具眼、指节灵通”的刻版技术,使他的木版年画逐渐形成自己的风格。刻制一张较复杂的年画线版,大约要花费一两个月的时间,加上四五块色版,完成一套年画版大约需要两三个月甚至半年的时间。
三、杨洛书木版年画的艺术特色
杨洛书的木版年画在杨家埠木版年画最为突出,无论是从工艺、艺术特色还是贡献等方面,都是无法代替的。
(一)和谐饱满的构图
杨洛书木版年画既继承又创新,继承的是传统构图,创新的是在此基础上打破了以单个人物造型为主的传统构图模式,在创作时运用全景式的构图方式并配以文字使画面故事性更强烈。杨洛书木版年画追求充实感,要求形象完整、统一,带有故事性和趣味性,满足了农民大众的审美需求,并且具有强烈的装饰性美感。
“满”的特点在杨洛书木版年画构图方面得到继承,使杨家埠画面和谐饱满,采用散点透视的平面构图方法,追求平面的形象关系,要求形象完整、平衡、清晰明了,在一个画面上将表现的内容有序的排列在画面中,前后人物互不遮挡,不讲究透视和虚实关系,很像汉代画像石的构图手法,有大而阔的视觉效果。例如杨洛书世俗类年画类系列作品《男十忙》《女十忙》, 为了能够充分和完整地展示出人们在一年四季中劳动的各个环节,便一一不漏的摆在画面上,以便农民看明白。层次上下左右依次有序的排列展开,画中人物一字排开,互不遮掩,画面清晰明了。
(二)古典夸张的造型
杨洛书木版年画在造型方面讲究人物造型的整体、统一,注重突出人物的面部,多采用夸张变形、高度概括的浪漫手法,使整个画面中的主题形象更加突出。
在整体造型方面,杨洛书在年画创作中遵循了杨家埠木版年画人物造型的画法口诀有“年画待要好,头大身子小。眉眼清楚,头脸俊俏。身架四称,颜色花哨”。例如武门神《敬德》创作过程中,对人物的粗壮体躯进行夸大,刻画的魁伟粗壮,两个眼睛圆睁,十分传神,头部比例较大,脸方而突出,超出了现实的人物形体的比例,但整体的造型看上去十分得体逼真,并能凸显出画中人物威猛而又神勇的性格特征。在人的脸型、眼睛、肢体等方面也是男女老少各不相同,例如杨洛书年画中的娃娃类作品《年年有余》,画面里娃娃的刻画不仅具有“粗胳膊粗腿大脑壳”的生理特点,极具夸张的刻画了人物健美的形象,并且着重刻画娃娃怀抱大鱼的欢乐的情绪和俊美的脸庞,体现儿童圆脸杏眼的画法口诀,给人以非常活泼喜庆的强烈印象。
(三)浓艳亮丽的用色
杨家埠木版年畫的色彩通常为“五色”:红、绿、黄、紫,加之墨色勾线。他的年画用色的突出特点是根据各个时期时代特点和年画题材施用色料,主要分为几个时期:一为建国后的新年画改革时期,农村的建设是这个时期的主题,以沉稳的蓝、红、黄、紫为主色调;二为1979年到往后的十四年间,是以明艳的红黄为主色调的吉祥喜庆类题材;三为自1993年至今,这个时期的创新型年画进行了多种颜色的搭配,画面的内容和色彩也愈加丰富。
在色彩搭配上遵循了杨家埠年画创作的用色口诀“紫是骨头绿是筋,配上红黄画才新。红主新,黄主淡,绿色大了不好看。紫多恶,黄多傻,用色干净画鲜艳”,不同的题材用色也有区别。祈福迎祥类以红色和黄色两色为主要色调,有时会以对比色稍作点缀,画面的色彩有颇高的饱和度、热烈而统一;娃娃美人类画面多以大红、粉红、黄色和蓝色为主,辅助绿色和紫色搭配,加上画面上的留白处理,使得画面清新而又活泼,透出一种浓厚的脂粉气息;戏文故事类画中,除红、黄两色之外,蓝、紫和黑色的使用多于其他题材作品的使用,色彩对比强烈鲜明又和谐自然,与故事的情节相互统一;风俗时事类的用色与其他题材类型的作品有所不同,人物的衣物服饰多使用红、蓝、紫三色,用少量的黄、绿来作点缀,画面存在大面积的留白突出了画面主题的形象。
杨洛书木版年画色彩妙处在于大众的情感和心理紧密的联系在一起的,画面明了纯净、粗犷奔放,尤其是在表现人物这一方面,运表现得恰到好处,突出表情神态等细节,活灵活现地抓住了人物的性格特征。杨洛书至今还保留着部分以植物为原料来制作各种色彩的祖传技艺,据今已有五百多年的历史。
(四)巧妙创新的刻版
杨家埠木板年画基本的刻版方法是反正刀和开心法。反正刀刻版时是先把立刀稍稍外倾,沿线刻一刀后在离原刻刀不远处用相反的方向顺刻一刀,再用立刀根部的一个角剔出刀口。但杨洛书木板年画要求刻版时运用“开心法”从内部向外,依次从重点部位到次要部位先后雕刻,即先刻人物面部再刻手足和身躯等部位。刻头部时,先刻五官再刻头发、胡须和轮廓等,分开轻、重点。在刻版时,杨洛书还独创了“刀头具眼,指节灵通”的刻法,运刀时要动脑筋,更要有创造性,比线稿更加精细,每一笔都巧夺天工。
杨家埠木版年画创作的题材包罗万象,杨洛书木版年画遵循了杨家埠木版年画的创作题材的同时结合了当地的历史、人文环境和自身创作特点,更好的反映了木版年画的通俗易懂、简洁质朴的特色。杨洛书木版年画的造型简洁又夸张饱满、色彩鲜明又具有大众化色彩,刻版技法独具创新的,他的雕刻风格质朴却又灵活自由,画面线条简练、干脆又流畅,构图饱满和谐,造型灵活夸张,画面有一种独特的地方文化色彩和个人艺术韵味。
四、杨洛书对传统木版年画的传承
木版年画这一非物质文化遗产,鲜活又充分的存在于人们的日常生活中,而杨洛书作为杨家埠木版年画的继承人和代表人,他所做的贡献更不容忽视。他的艺术成就举世瞩目,在保护、传承木版年画文化上更是功不可没。一位杰出的传承人,是能够在继承优秀的传统文化中起着重大作用的,尽管伴随着时代的快速发展和文化的相互冲击与碰撞,部分工艺文化已有所变化,但杨洛书依然选择了延续几百年的优秀的传统文化并坚持发扬光大。
杨洛书木版年画在传统的基础上加以发展,并且传统工艺的演变与外来文化不断融合以及人们审美需要的也在不断变化。杨洛书木版年画依据我国传统的木版年画的形式和内容加上自己的创新,并且坚持手工印刷,以不懈的艺术精神传承了中华民族的传统文化艺术。
参考文献:
[1]张殿英.杨家埠木版年画[M].北京:人民美術出版社,1990.
[2]沈泓.杨家埠年画之旅[M].北京:中国画报出版社,2006.