彰显诗性，古诗教学的四重境界

朱晓辉

古典诗词的教学应该将教学框架与学段目标进行有机统整，从而挖掘出合适的教学目标和内容，为这一学段中学生核心素养的发展奠基。

一、多维诵读，诗词教学需要口中有“声音”

一直以来，古诗词都是一种有声的艺术。诗人创作诗歌，尤其是在语言的锤炼与选择时，所关注的不仅仅是表達意象的明确性，还会从诵读起来的音韵和节奏的角度出发，让学生感受诗歌语言朗朗上口且充满音律之美的特点。为此，教师必须要搭建多维的认知渠道，让学生动之于口、诵之于声，在多种形式的诵读与涵泳中将诗词读正确、读出节奏和韵律，使诗歌之言皆若出于吾之口。

一般来说，诗歌的诵读需要经历必备的几个阶段，如正确、流利、节奏、韵律等，但不同学段由于学生诵读发展能力状态的不同，在不同层面上花费的精力也是不一样的。如教学《池上》，由于学生已经具备了一定的原始能力，在“读正确”时，教师相机点拨“撑、艇、萍”三个后鼻音生字，阅读障碍就得以消除；在“读出节奏”时，由于是五言绝句，教师可以尝试赛读方式一点而过，将教学的关注力放置在读出“韵律”感，并通过示范朗读、与学生的一起配合阅读，有效地将学生的身心意识浸润在古典诗歌的内在韵律之中。

古典诗词离学生当下的生活有着较远的距离，只有在多种形式的朗读中，学生才能穿越语言表达的隔阂，直抵诗歌的内容，为深入感知文本的内在语境奠定基础。

二、善于提炼，诗词教学需要脑中有“画面”

对语言文字的敏锐意识，其中一个重要能力就是能够将原本机械的文字转化为可感丰富的画面，并尝试调动自己原始的语言储备，将脑海中的画面用语言表达出来。古典诗词是最讲究语言锤炼的一种文体，诗人常常运用最简洁、最凝练的语言表达丰富的画面。为此，教师就需要紧扣诗歌中最核心的词语，引导学生运用发展性、想象性的方式来探寻诗歌所表达的内容。

如在教学《池上》时，教师就可以抓住诗歌中“撑小艇”“偷采”等动作进行丰富的想象，如“撑小艇”时，可能会遇到怎样的情况，小娃分别是怎样应对解决的，将学生的关注力都聚焦在人物的动作上，在想象中拓展了孩子们更加丰富的言行；如在教学“偷采”时，教师就着重引导学生想象小娃的具体动作和神情，并通过边表演边语言再现的方式，为学生体悟诗歌中的人物形象、语言运用搭建认知平台。

这首诗以展现儿童的天真、可爱为中心，只有唤醒学生内在的想象意识，还原语言文字所描绘的画面，在想象中再现、细化儿童的认知能力，才能真正促进学生品析语言、揣摩语言能力的发展。

三、转换视角，诗词教学需要心中有“情感”

任何一篇文本的产生都是作者内在心境的有感而发，材料的选择、结构的设置、语言的锤炼，其实都是作者内在心境最为真实的体现。为此，古典诗词的教学决不能仅仅从第三者的视角进行所谓的理性审视，需要以诗人的视角，借助文本表达的细节洞察诗人如此表达的用意究竟何在。

教学这首《池上》时，教师不妨先引导学生进行质疑：“偷”原本是一种不好的行为，但为什么在白居易的眼中，却成为了孩子天真可爱的象征了呢？正当孩子们百思不得其解时，教师相机出示了这首诗的创作背景：白居易创作这首诗时已经是63岁的高龄，经历了生活的磨难与挫折，诗人对生活的真谛已经完全看透。从这些资源，学生意识到诗人以一个过来的身份想到了自己曾经的童年，也从诗歌中小娃的言行中看到了自己的影子，言语之中充满了对孩童的喜爱。诗歌中的“偷”不应该理解为一种道德品质败坏的“偷盗”之举，而更应该理解成是孩童神气、机灵的一种表现。有了这样的认识，学生进行深入体验之后，尝试以诗人的视角进行关注，想象这样的诗歌语言就如同从自己的口中顺势而出，在多种形式的诵读中进行感知，更好地接近诗歌内在的言语特质，体会蕴藏在诗歌中的丰富情感。

四、实践运用，诗词教学需要笔下有“语言”

语文教学的核心目标就是要让学生在学以致用的过程中，进行言语的实践练笔，更好促进学生言语能力的发展。诗歌的语言最讲究精炼性、形象性，不仅为学生的拓展想象留下了巨大的空间，同时也为学生的实践练笔提供了丰富的资源。为此，教师就可以让学生在想象的基础上，尝试将自己心中所想转化为笔下之意，在语言转换的过程中，直抵诗歌人物的内心世界。

如在理解“不解藏踪迹，浮萍一道开”时，教师则引导学生具体想象：此时偷采白莲准备回去的小娃，不懂得藏起踪迹，那他究竟会在忙些什么呢？很多学生展开了自己的猜测：可能在迫不及待地偷吃起了莲蓬，可能是想快点回家炫耀一下自己的收获等。有了这些想象的方向，教师则引导学生进一步聚焦小娃的表现，分别从人物的动作、语言和心理活动等方面细节展开想象，并进行描写，为学生的练笔展现出最直接、最适切的表达内容。（作者单位：江苏省南通市实验小学）

责任编辑：邓 钰