高师钢琴多媒体教学背后的综合实力

周柏杨

（太原师范学院，山西 晋中 030619）

高师钢琴多媒体教学背后的综合实力

周柏杨

（太原师范学院，山西 晋中 030619）

本文论述了高师钢琴多媒体教学的综合实力应从教师揭示作品的能力、课堂布局能力及教师自身创新能力这三方面入手，并将三者统一在文化这个大的层面，唯有如此才能使我们的多媒体课更具发展的潜力，也才能更长久的发展下去。

高师钢琴；多媒体；教学

将钢琴课与多媒体技术相结合，是当下高师类院校普遍采用的一种教学方式。它是新时期科学技术与文化发展带来的必然结果。现代多媒体技术的应用，为高师钢琴教学带来了诸多好处，使传统钢琴教学中难以实现的优质资源共享成为了现实。但是，高师钢琴多媒体课也存在着很多不足之处，尤其是很多教师认为上多媒体课就是资料下载多点，学生的注意力多在大屏幕上盯着，一节课下来，好象这节课的主角是机器。而我们真正的主角教师却成了地地道道的放映员。笔者认为要改变这种状況首先要从提升教师个人的综合实力入手，从一节课宏观的角度去看待学生、教师、多媒体教学三者之间的关系。我们都应该知道多媒体教学的主角应该还是教师，多媒体只是辅助教学的设备。教学中还应体现以人为本的精神。钢琴多媒体课相对于传统教学更要体现出技术与音乐完美结合的宗旨，也才能更长久地发展下去。这里所说的技术与音乐两个方面，应统一在文化这个大层面去看待。钢琴艺术本身就是一种文化的缩影。所以说教师运用多媒体的综合实力主要是从文化这个元素来讲的。它能使我们的多媒体课锦上添花。笔者认为应从以下三个方面贯穿文化元素。

一、教师要有揭示作品文化意义的能力

教师是钢琴多媒体课的主角，从课前教案的设计、课件的制作到课堂中知识点的衔接与讲解都能体现出教师个人水平的高低。那种认为多媒体课是轻松的可以解放教师的想法是大错特错的。教师在讲解钢琴乐曲时，要从文化这个大的视角来进行讲解。例如由教育部编写的四册高师《钢琴基础教程》中，有些是中国少数民族风格的钢琴小曲，这部分曲子的风格显然是不同于欧洲风格的。如《弦子舞》、《瑶族长鼓舞》等，如果只从技术角度去把握，很难弹岀乐曲本身所具有的“瑶味”。《瑶族长鼔舞》中左手伴奏部分每拍第一个音都有保持音记号，而后一拍两个音则是跳音。教师可以用多媒体投影先向学生播放一段瑶族长鼔舞舞蹈动作的视频，从该舞蹈动作中的“曲”、“拧”、“颤”、“沉”四大动律特点来引岀对音乐的理解，这样学生就对音符有了视觉感，接下来老师更应把动作背后的文化意义揭示出来。那就是瑶族过去的生㓉生产方式是游垦式的，常年穿山越岭，繁重的体力劳动使他们呈现出了屈膝躬背的体态特征。这样学生就完全理解了左手伴奏音型中弹保持音时向下沉的原因了。这样，从少数民族生产生活方式入手，来增加同学们对弹奏方法与音乐表现力方面的理解，效果之好，屡试不爽。

二、教师在课堂中要有合理布局的能力

多媒体钢琴课教学当中，对设备的应用要恰到好处，教学中过多运用多媒体，大量知识的堆砌、教学目的、教学重点与难点不清晰，一堂课下来，使学生丈二和尚摸不着头脑。笔者认为，多媒体设备的应用与教师的穿插讲解分不开，尤其是对于技术性较强的钢琴课则更是如此。辟如，《牧民歌唱毛主席》这首藏族风格的小曲，多媒体对乐曲内容图文的展示、教师对乐曲的示范、讲解，以及个别学生对此乐曲的演奏，都应在同一平面展开，多媒体所起到的作用，往往是在学生对乐曲内容没有直观印象的情况下，应用效果才会最佳。例如本曲第二部分是一个带有复调性质的抒情乐段，表现了草原上牧民以翩翩起舞、互相对唱，来表达对伟大领袖毛主席的热爱。要把它演奏好，首先应该利用网络，选择一些草原上牧民载歌载舞的生活图片，通过多媒体影像技术，把这些图片投射到大屏幕，根据中段音乐的起伏，在电脑中设置这几幅图片先后岀现的时间，当图片按时间顺序展播时，教师可以示范演奏该段乐曲，学生在欣赏演奏的同时，看到了相对应的视觉图片，有如身临其境。我们还可通过摄像头录下老师与同学弹奏该作品的视频，通过大屏幕将教师与学生，或是学生与学生之间的弾奏做对比讲解，这样使同学们更容易发现别人的优点和自已的不足之处。

三、面对多媒体，教师自身要有创新的能力

多媒体教学拟何创新？这是一个崭新问题。但无论新到什么程度，我们都必须面对。我以为，在揭示和理解乐曲背后的文化内涵，让学生亲手演奏多媒体展示的乐曲，加深对乐曲的理解之外，还应该百尺竿头，更进一步，出路就是创新。具体做法有二：

A、让学生（舞蹈系乃至音乐系）通过多媒体的画面，为舞蹈另选舞曲。

当然，这样做，不能停留在口头号召，教师必须身先士卒，为学生做出示范。譬如蒙古舞曲《赛马》，原曲是：

教师在另配新曲之前，应当首先向学生简单提示：1、原曲是6一3调式，2、2／4节拍，3、快板速度。另选新曲时，应以这三个原则为准。

我选择的是内蒙舞曲《喜悦》中的一段，2／4节拍，并用钢琴结合多媒体画面作了演示：

令我意想不到的是，此举一下就提升了同学们.选曲的极大兴趣，一位交卷最快同学，选的是《赞歌》。

他不唱歌词，用口头哼唱曲调，配合画面，将速度提高了一倍，更重要的是，将延长音用同音反复的办法，把一个6 — — —改成了666 66 666 66 使之与草原赛马的节奏完金吻合。这一来，虽然没有改变选曲的本质，却已经有了作曲的影子了，值得特别表扬。

B、结合舞蹈画面自己作曲。这么做，可行吗？答案是肯定的。在这里，我们不讲作曲法，只要使用多媒体中的作曲软件，能拼出与画面一致的节奏与情感即可。

我三岁学唐诗，长大后又看到唐诗集句，即是从四位不同的唐代诗人的诗歌中，每人选出一句，连成一首诗，词句、意境都很顺畅。这对于实在不会作曲的学生来说，完全可以借鉴。我用这个办法，为左权小花戏《扇舞》另配了一首舞曲。原舞曲如下：

与大多数山西民间音乐一样，这是一首5一2调式的舞曲，根据这一特点，我的选曲均来自左权民歌：

第一句是《歌唱合作化》。依次是《撒扇舞曲2》、《掐蒜苔》、《打秋千曲六》。演示后，课堂显得非常活跃。

这个话动的开展，使同学们在多媒体教学中，找到了学习的乐趣，又在乐趣中学到了曲式学的入门知识及其运用，可谓一举两得。对教师而言，在这样的教学中，他只能是教学的主体，而不会沦为播放者。■