年代戏细节营造真实感

《综艺报》：剧中长时间跨度的人物塑造，想要向观众传递些什么？

顾晶：小姨在把孩子们养大成人的过程中，也实现了个人的成长。虽然剧情设定很难脱离苦情套路，但我们尽量在这个套路之外做一些调整。事实上，小姨并非苦兮兮地将孩子养大，而失去了快乐与幸福。恰好相反，“成长”伴随人物命运始终，角色也在这一过程中收获快乐与幸福。

《综艺报》：在环境营造方面，有哪些印象深刻的场景？

顾晶：有一场戏是小姨与两位男性对话的关键情节，这个场景中，有小山、芦苇和草地，而对于出现其间的石子路、甬道等穿帮元素都通过树木进行了低角度遮挡。最后拍摄出来的整体画面观感是带有浪漫色彩的翠绿感觉。同时结合长焦进行压缩，把不该出现的景物进行虚化，让镜头更唯美，也让全剧的画风更趋統一。

《综艺报》：年代戏如何营造真实感？

顾晶：很多细节都能反映出来。比如80年代之前我们的饭桌上就没有出现过雪白的大馒头；“文革”时期孩子只能吃到一点点白米饭，大人吃的都是窝窝头；那时候的苹果只有小拳头那么大，道具采购时只能到水果摊挑最小的那种；那个年代的人们都还在使用纸袋或塑料尼龙绳编的尼龙网兜；剧中1985年出现的箱子也是严格按照那个年代购买的。

《综艺报》：在故事节奏更加紧凑方面是如何做的？

顾晶：原有的“一女、二男、三儿童”的人物设定，容易让剧情停留在传统生活剧的慢节奏，以及造成格局不够大的问题。因此，我又增加了一个反派角色。如果剧情仅仅在两个男人和一个女人的情感纠葛当中进行，是无法塑造强烈的矛盾冲突的。反派的加入，同时结合时代背景，结合艺术元素——“美院三剑客”所作的画，贯穿剧情始终，让整体的矛盾冲突更凸显。