曹符钰+丁琰彦
【摘 要】本文对在高校转型背景下培养音乐表演专业艺术实践能力的重要性展开了阐述,说明提升音乐表演专业学生艺术实践能力可以帮助其提升自身的音乐表演能力、激发自身的创作灵感,进而促进其进行人才转型。并提出了在高校转型背景下音乐表演专业艺术实践能力的培养途径,从明确教学目标、调整课程体系、改变教学方法、丰富师资力量、完善评价机制等角度展开论述,旨在提升学生艺术实践能力,推动学生全面发展。
【关键词】高校转型;音乐表演专业;艺术实践能力
中图分类号:C64 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)22-0182-01
一、在高校转型背景下培养音乐表演专业艺术实践能力的重要性
(一)增强学生的实践能力,促进学生人才转型。随着经济的发展,当前社会对复合型人才和实用型人才需求逐渐增多,但许多高校并不太注重对学生综合能力和实践能力的培养。部分高校没有把培养学生实践能力作为教学的真正目的,这也包括高校中的音乐表演专业。忽视了学校开展音乐表演专业最终是为了培养音乐表演人才,让其发挥自身能力。部分高校在教学时仍采取传统的教学方法,对学生开展音乐教学活动,没有培养学生音乐表演专业艺术实践能力。为了解决当前高校人才培养模式的弊端,我国教育部积极推动高校转型,各高校也逐渐认识到培养音乐表演专业学生艺术实践能力的重要性。提高艺术实践能力,不仅可以帮助学生巩固自身的基础知识,还能够提升学生的实践能力,进而促进人才转型,符合当今社会的需求。
(二)提高学生的专业素养,提升学生音乐表现力。随着高校转型的不断推进,各个高校的转型工作都顺利展开了,但在一部分高校转型过程中,由于其在制定教学目标时没有把培养音乐表演专业学生艺术实践能力作为主要教学目标,这使得其课程体系并不完善。还有很多非专业音乐表演院校,其在安排课时时,会因缺乏相应的教学资源与师资力量,造成音乐表演专业转型困难。在高校转型背景下,培养音乐表演专业学生艺术实践能力是十分重要的,对于音乐表演专业的学生来说,其学习目的就是更好地进行舞台表演,进而促进自身的发展。这也要求学生具有良好的音乐表演专业素养,而学生专业素养的培养需依靠艺术实践能力,学生只有具备较高的艺术实践能力,才可以从事与音乐表演相关的工作。
(三)激发学生的创作灵感,促进学生发展。在音乐表演专业教学中,有些教师仍采用传统的教学方法,从而忽视对学生艺术实践能力的提升,影响学生的发展。同时,学生在学习过程中,也极易忽视对自身艺术实践能力的锻炼。学生在学习时,并没有发挥自身的主观能动性,对学校组织的音乐表演实践活动没有积极参与,不能促进自身的发展。
因此,高校在转型过程中,要重视对学生艺术实践能力的培养,随着学生艺术实践能力的增强,可以激发他们的创作灵感,从而让学生从单一型人才向全面型人才转变,推动学生的发展。
二、在高校转型背景下音乐表演专业艺术实践能力的培养途径
(一)明确教学目标,调整课程体系。在高校转型过程中,首先应转变自身的教学目标,把提高音乐表演专业学生的艺术实践能力作为首要教学目标,为教师树立培养实用型人才的教学理念。在教学目标的指导下,促进高校依据实际情况和学生的学习情况,调整课程体系安排。在安排课程时,除了培养学生的音乐表演理论知识外,还要重视对学生实践能力的培养,因此课程体系的安排更加具有教育意义。
(二)改变教学方法,丰富师资力量。在高校转型过程中,教师应改变传统的教学方法,在教学中融入实践教学,即在理论教学结束后,定期组织学生进行音乐表演实践,提升学生的艺术实践能力。同时各个高校也应丰富自身的师资力量,建立精英化的教师团队,从而更好地为学生服务,提高学生的艺术实践能力。
(三)完善评价机制,培养艺术实践能力。在转型过程中,各高校还应完善自身的评价机制,定期对学生的艺术实践能力进行评价,了解学生的学习情况与学习进度,并进行汇总,调整教学方法与短期教学目标,促進人才转型。同时在培养学生艺术实践能力的过程中,各高校还应定期开展艺术实践活动,让学生参与其中,使学生的理论知识和实践能力完美结合,促进其综合能力的提高。
三、结语
综上所述,各个高校都要认识到培养音乐表演专业学生艺术实践能力的重要性。随着学生艺术实践能力的提高,其表演能力也相应提高,让学生在实际表演过程中产生创作灵感,促进学生全面发展。各高校要转变自身的教学目标,壮大师资队伍,更好地培养学生的艺术实践能力,促进学生全面发展。
参考文献:
[1]孙雪梅.音乐表演专业学生艺术实践能力的培养与提高——以大庆师范学院为例[J].艺术教育,2012,(11):66-67.