王 黎
新媒体传播模式下动态图形动画的制作研究
王 黎
随着科技的不断进步和动画软件技术的不断完善,动画的制作流程也随之产生了变化。在新媒体传播模式下,由于信息的时效性,这种传播信息的动态图形动画需要短时间内快速创作。以满足图形动画的商业需求。动态图形动画是以传递信息为主的动画形式。
导演 动态图形动画(Motion Graphic动画) 计算机动画软件技术
(一)故事创意开发
根据动态图形动画的商业属性与制作条件、环境和制作要求的综合考量,动态图形动画的故事创意开发上不再使用传统的“三幕式”叙事结构,而是以“公路类型片”模式,通过设计好的故事主线,以及假定的故事背景。运用图形以及各种有趣的动画角色对故事进行演绎,代表作有《飞碟说》等。在有限的时间通过生动有趣的画面传递信息,让人们在短时间内通过一集动画了解部分内容。
(二)美术风格设计
美术风格上运用当前流行的“扁平化”简洁视觉样式。人物造型简洁,尽可能运用几何图形构建人物造型。镜头画面注重强调设计感、形式感。运用动态图形(Motion Grapher)动画形式,增加动态图形元素后,利用点线面等设计元素丰富画面,呈现新的动画形式和趣味性。为了烘托影片气氛,增加许多小特效并加强色彩对比和画面形式感。
(一)创作素材的收集与整理
根据动态图形动画的故事主线,搜集真实历史素材或者虚拟故事背景进行剧本的创作和前期美术设计。在大量历史图片和视频资料中,着重收集影音和图片资料给动画制作提供表演参考。并且根据时间线整理所需的历史资料进行导演的剧本编排。
(二)根据素材进行前期设计
根据表演风格进行人物角色的绘制,和进行二维骨骼绑定的制作。在保持统一风格的情况下设计各个角色的个性。在角色设计时,根据“扁平化”美术风格的特点,角色的身体造型尽量以几何图形构成。根据收集到的服饰资料,在统一的身体造型的情况下对不同角色进行不同的细节制作。这样即保证了风格的同一,又使得各个角色有可辨识性。
根据真实的场景图片进行“扁平化”美术风格的绘制时,把收集的各个素材重新编排,舍去没有必要的细节,在还原真实的场景画面时进行夸张化处理。并尽量用几何图形来归纳场景。色彩上保持在色调上的统一,整个场景保持设计感和形式感。
动态图形动画采用“扁平化”的美术处理。注重设计感和形式感的美术风格。所以决定了分镜的绘制形式有所不同。
首先,动态图形动画的镜头衔接与传统动画中镜头的直接切换有所不同,动态图形动画是通过一系列动画变形转化或动态图形过度等转场方式进行镜头与镜头之间的过度衔接。所以在分镜设计中,主要运用了以下几种方法:一是镜头中的元素以动画变形的方法转化成下一个镜头的元素。二是对一个镜头中的场景进行分割,分成多个部分后依次消失再重新组合成另一个镜头的场景。三是运用基本的运动来衔接镜头,运用缩放、旋转、位移、渐变等基本的运动,例如在实际制作中一个镜头通过缩放变成另一个镜头场景中一个杯子的图案的衔接。四是设计运用动态的色块图形通过有节奏的运动,覆盖至整个镜头画面再运动消失后衔接到下一个镜头。
其次,动态图形动画需大量借鉴了平面设计的有关内容。主要强调镜头画面的设计感和形式感。利用了点线面等动态图形来丰富镜头画面。
最后,动态图形动画不同于传统动画的叙事形式。不是以讲述剧情曲折个故事为主,而是以传递信息为主。所以动态图形动画的镜头主要以全景的镜头为主,方便展示画面以准确传达信息。再偶尔穿插特写镜头与灵活的动画变形转场相结合,以破除全都是全景的镜头带来的死板。
动态图形动画中的音乐比较多,许多的动画表演都需要结合音乐来制作。动画转场和一些动态图形设计都需要按照一些音乐节奏来制作。镜头画面的时间节奏与音乐节奏相结合,音乐也会与镜头的时间相配合。注重声音与动画运动的配合。
(一)计算机动画软件技术在动画中期制作中的应用
由于动态图形动画的风格特点,所以在制作中除了逐帧手绘动画需要用二维动画软件Toon Boom Harmony外。大部分使用Adobe After Effects,AnimeStudio来制作动画。
在制作角色动画时先在Adobe Illustrator中把设计好的角色按照身体各部件进行分层,再直接导入Adobe After Effects中,运用父子级关系来绑定身体各部分。在制作角色的四肢运动时,运用了两种方法。一是运用Adobe After Effects里的Duik插件在绘制好的四肢上加入骨骼,来操纵动画表演。二是运用另一款插件RubberHose,它可以直接创建可操纵的软管四肢,通过父子级与其他的部位相连。RubberHose插件在动态图形动画的各种角色制作中大规模的应用。操作方便极大的提高了制作效率。不用把时间浪费在骨骼绑定上,从而专注在动画的表演上。
(二)计算机动画软件技术在动画后期合成中的应用
动态图形动画的后期合成主要是添加音效, 检查声音音乐与画面的配合。由于在中期制作时利用Adobe After Effects后期软件并结合插件来进行动画制作,所以中期制作时就已经考虑了后期的制作。可以说利用Adobe After Effects进行的动画制作已经把中期和后期融为一体。在动画后期阶段,只是修补中期制作的一些遗漏。
在调整音效和镜头节奏的剪辑时,应用了Adobe Premiere剪辑软件。更方便的加入音效,可以通过Adobe Premiere的时间延迟来调整声音与画面的配合。最后也应用了Adobe After Effects的调色功能,对颜色不满意的镜头进行了颜色上的调整。
(作者单位:吉林动画学院)