咏叹调《侯爵请听》的演唱诠释与研究

姚天艺 赵 欣

（燕山大学艺术与设计学院，河北 秦皇岛 066000）

咏叹调《侯爵请听》的演唱诠释与研究

姚天艺 赵 欣

（燕山大学艺术与设计学院，河北 秦皇岛 066000）

咏叹调《侯爵请听》选自小约翰，施特劳斯的轻歌剧《蝙蝠》，作为一首花腔女高音咏叹调，得到了许多花腔女高音的青睐。歌曲旋律轻快、人物性格鲜明、花腔唱段胜似人的笑声，生动刻画了机智、勇敢的阿黛拉人物形象。本文以咏叹调《侯爵请听》的演唱诠释为出发点，分别从人物形象、演唱技巧、情感表达、舞台表现四个方面进行详细阐述，以求从各个方面掌握咏叹调《侯爵请听》的相关知识，最终尽可能达到完美地演绎咏叹调《侯爵请听》。

人物形象；演唱技巧；情感表达

一、咏叹调《侯爵请听》的故事背景

咏叹调《侯爵请听》是歌剧《蝙蝠》第二幕中女仆阿黛拉所演唱的咏叹调，歌剧《蝙蝠》第二幕的故事情节即为咏叹调《侯爵请听》的故事背景。在举办舞会的奥尔洛夫斯基亲王公馆中，女仆阿黛拉进行一番装扮后穿着罗赛琳娜的晚礼服出现在奥尔洛夫斯基亲王的公馆里。在欢乐的人群中，法尔克医生将自己的报复计划告诉奥尔洛夫斯基亲王。这时自称是法国贵族侯爵的爱森斯坦登场了，他见到阿黛拉觉得很眼熟，不由说道：“你倒是很像我家女佣。[1]”引得阿黛拉大发雷霆，不断反唇相讥，“您阅历丰富，若观察人，一定要观察仔细，看我的纤纤玉手，看我娇巧的双足，我的谈吐多优雅，身段优美长相高贵，这一切在一个女仆身上怎么会有，你必须承认，你这个错误无此滑稽搞笑……”不由自主地唱起了这首《侯爵请听》，舞会上的人也跟着大笑起来，嘲笑艾森斯坦滑稽的想法。监狱长弗兰克化装成夏格兰骑士，在人群中，奥尔洛夫斯基亲王亲自把他介绍给爱森斯坦。罗赛琳娜也戴着面具化装成匈牙利贵妇出现了，他看到自己的丈夫正在向自家女佣大献殷勤而遭冷落，哭笑不得。偏偏爱森斯坦又被戴着面具衣着华贵的妻子迷住，他拿出怀表甜言蜜语地挑逗罗赛琳娜，结果罗赛琳娜将怀表拿走了。许多人希望看到这位匈牙利贵妇人的真面目，于是罗赛琳娜唱起了能证明自己身份的《查尔达什舞曲》。在众人高声喝彩之际，奥尔洛夫斯基亲王唱起了把故事推向高潮的《香槟之歌》[2]。到了结尾部分，法尔克医生提议在场的各位都应保持良好的关系，大家纷纷表示赞同，一起合唱欢舞。当客人们都跳起华尔兹时，时钟敲响，天亮前入狱的爱森斯坦和有公务在身的弗兰克都慌忙借故离开。

二、咏叹调《侯爵请听》的演唱诠释

（一）演唱技巧方面

随着时代的发展，人们的欣赏水平得到了极大的提高，对演唱者的演唱技巧提出了更高的要求。如果没有精湛的演唱技巧，即使对歌曲有再多的感想也无法将其完整地演绎出自己设想的效果，使歌曲的演绎大为失色。《侯爵请听》这首咏叹调作为一首花腔歌曲，相比其他咏叹调，对演唱技巧的要求更为苛刻。笔者在咏叹调《侯爵请听》的演唱与研究过程中，总结出以下几个应多加注意的技巧方面问题[3]。“谁掌握了呼吸，谁就掌握了歌唱”这句经常被声乐教育家们挂在嘴边的话有着其深刻的道理，但是这里的呼吸并不是指我们日常生活中所指的维持生命所需的呼吸[2]。歌唱中的呼吸是演唱者有意识的呼吸，花腔部分也不例外。这里所提及的吸气方式为胸腹式联合呼吸，也是目前世界上公认的较为科学合理的歌唱呼吸方法。笔者结合《侯爵请听》这首咏叹调，分析得出在以下几种在演唱过程中应用的呼吸方式：平稳的慢呼吸。《侯爵请听》的第8-30小节（见谱例1）

中，阿黛拉在向爱森斯坦阐述自己身上的贵族气质，语气较为平缓。运用平缓的慢呼吸可以把阐述的事情说得清清楚楚，同时能表现出阿黛拉对于突发事件从容的态度。深而不沉的呼吸。在26和30小节（见谱例1）出现了简短的花腔琶音，对于这两小节的气息需要相比起其他小节而特殊对待。这两小节需要用深而不沉的呼吸，所谓深而不沉指的是气息的位置要低，但不要因为气息的位置低而使花腔的唱段而被气息拉住而失去花腔的灵动性。深而不沉的呼吸就是琶音式花腔唱段的有效呼吸方法。由浅入深地呼吸。第31-51小节（见谱例2）谱例2

中，每一个乐句都是弱起，并且强拍音都比弱起音的时值要长。想要演唱好这样的节奏与音型，起音不能太强，而且要突出后边的强拍音，首先演唱者要在起音时轻吸气，然后再借助腰腹部的力量把强拍音的音量和时值推出去，以达到引起观众注意的效果。气息的保持。第63-92小节（见谱例3）

的连续花腔唱段，需要较大的气息量来维持它的连贯性和伸展性，以此来加强胸腹式呼吸的能力。气息的保持是演唱者企图保持充满大的气息量，使横隔肌的肌肉绷紧和拉伸。气息的保持不是一赋而就的，需要一个相对较长时间的练习，从气息不够用到将就够用，再从将就够用到足够用，最后从足够用到灵活运用的过程。

（二）情感表达方面

“如果把完美的技巧比作歌曲的华丽外衣，那么准确的情感表达就是歌曲的灵魂。[4]”如灵魂一般重要的情感表达，占据了听者内心深处对歌曲最真实的感受。歌曲情感的表达，是演唱者通过自己面部表情、声音语调和身体姿态等方式向听众表达出自己的情感特征和情绪变化，是演唱者内心深处对所演唱作品的情感体验的表达，是声乐演唱中重要的组成部分。在《侯爵请听》的学习过程中，笔者依据自身的学习经验总结出应多加注意的情感表达方面问题。《乐记》云：“凡音之起，由人心生也。[5]”即一切音乐的产生，都源于人的内心。音乐作为人类情感体验的一种特殊表达形式，以其独有的形式保存下来。对于《侯爵请听》这首咏叹调的情感体验，是演唱者在现实生活中体会不到的情感。由于歌剧创作的历史背景与现在的历史背景不同，演唱者想要去真正的体验主人公的生活几乎不可能了，因此前人们留下的丰富的影像资源和文字资源便是演唱者宝贵的参考资料。对于接触不到的生活，演唱者可以通过阅读文字资料，在头脑中进行再造想象，把自己想象成主人公的模样，在歌剧中遨游；还可以观看前人留给我们的影音资料，通过前辈们的精彩演出启迪自己进行想象。

（三）舞台的展现

声乐演唱是一门表演艺术，它的最终目标就是演唱者能够站到舞台上自信的进行演唱，把自己内心对歌曲的见解表达给观众。在舞台上，歌声是一方面，另外还需要许多方面的共同配合才能支撑住在这个舞台上的成功的演唱。从走上舞台的那一刻起，演唱者的一举一动就都在观众的注视中，都会成为演唱者舞台表现的一部分。表情演唱者在实际的演唱过程中要面带自信，眉宇之间要透出爱森斯坦的说法错的非常荒唐、离谱的气势。从花腔唱段开始，演唱者就要从证明自己是贵族的自信转变为夸张的笑容，直至结尾。

三、总结

通过对咏叹调《侯爵请听》的各个方面的诠释，笔者深刻的认识到对一首咏叹调作品的学习是一个全面学习的过程，绝不能仅仅停留在会唱旋律的层面上。演唱者的声乐技巧、人物角色的理解、情感表达等等，甚至更细节方面都会影响着舞台上演唱者对歌曲的诠释。要做到完美的诠释作品的内涵，不是一朝一夕就能完成的，它需要长期的积累和沉淀才能得以实现。《侯爵请听》作为一首颇受青睐的花腔咏叹调，必然有着它一百多年间一直保持着受到人们关注的价值。这首咏叹调中的花腔部分多为拟人的笑声，不仅仅是在炫技，更是为了突出人物此刻真实的感受。

[1]杨清,约翰·施特劳斯.“侯爵请听”——歌剧蝙蝠选曲[J].歌剧,2015.

[2]赵楠.以咏叹调侯爵请听为例试论歌剧蝙蝠的演唱特点[J].黄河之声,2016.

[3]王青.咏叹调当我扮演天真的乡村姑娘之演艺风格探析[J].兰州大学,2014.

[4]刘书妤.光彩夺目的小角色——蝙蝠中阿黛莉咏叹调的研究[J].人民音乐,2015.

[5]赵浩雨.咏叹调侯爵请听的演唱诠释与研究[J].河北师范大学,2017.

J60

A